本书以陈怡本世纪创作的六部管弦乐作品《蓝蓝天》《堪萨斯城的喷泉》《庆》《长风》《卡拉摩尔之夏》《荼》为研究对象，从乐曲整体风格技术和复调织体形态、技法及其继承、创新变异等不同视角，对这六部作品进行了较为全面、深入的分析、论述。同时，努力探寻这些管弦乐作品形态、技法构成中所反映的陈怡复调思维的继承、发展和变化。

什么是音乐？有人说是一种艺术形式，有人说是声音与时间的艺术，也有人说是用声音塑造形象的艺术……这些说法都没有错，但它们都是极其简要地、高度概括地或者说是十分抽象地在解释音乐。由于这种说法，许多人误认为自己不懂音乐，不敢谈论音乐，甚至把音乐放在一个高不可攀的位置上。其实，音乐是一种大众文化，是

让声音好听可以很简单。为了让每个人都可以轻松说话，高效表达，作者总结了十多年的教学经验，把专业的发声技巧用一种通俗易懂的方式呈现，让大家轻松入门，轻松练声。本书共分为8章，主要内容包括科学发声、轻松用嗓、练唇舌、练习普通话、练习共鸣等。作者还给出了让声音有吸引力的技巧，让普通读者能在各种场合下更好地展示自己的声音。为了

合唱指挥基础教程

本书是一本关于民族声乐演唱技巧与风格呈现的专著。本书从民族声乐演唱的声音技巧、语言技巧、舞台表演技巧、艺术风格、演唱风格的多元化呈现入手，探索民族声乐演唱技巧与风格呈现的有效方法。

本书以梆子腔戏曲音乐为主要研究对象，从理论与实践的角度出发，对其基本理论、演唱方式以及梆子腔戏曲音乐在各个地区流布的各个剧种展开分析，阐述了梆子腔戏曲发展方式创新的重要性。本书重点介绍了中国戏曲的唱腔划分、梆子腔的形成与演变过程，通过对不同地域采用梆子腔的各个剧种进行分析，提出了梆子腔的音乐结构的创新形式。

本书共分6章，内容包括：声乐演唱的通用技巧与技能，声乐演唱的三大唱法分析，美声、民族及流行三大唱法的跨界融合，声乐演唱的分析、处理及表现，不同类型声乐作品的演唱指导等。

本书共八章，内容包括：歌曲写作的前期规划，歌词的写作，歌曲的旋律创作，歌曲的节奏、节拍与调式，歌曲的曲式结构，多声部歌曲写作，多种样式的歌曲创作，蒙古族歌曲写作分析。

本书共五章，围绕声乐演唱概述、声乐演唱的主要器官及其运用、声乐演唱训练与实践、声乐教学基本理论以及声乐教师教学素养研究进行阐述。具体包含呼吸器官及运用、演唱心理的训练与实践、声乐教学内容与方法等内容。

本书共六章，内容包括：声乐艺术的常识与基础、中国声乐艺术的发展轨迹、中国声乐艺术的相关阐释、中国声乐艺术的多元化研究、中国声乐艺术中的歌剧表演、中国高校声乐艺术教学实践探索。