本书共分11章，解答问题约200条。本书的理论基础是依托生态自然哲学原理，客观地从歌唱生理机能的自然运动原理中把握，能较清晰地解释声乐问题，抓住问题的根本，以不变应万变。由此，作者和学生们都受益匪浅，曾解决了不少声乐“疑难问题”。

本书介绍了如何在小型工作室环境中运用成功制作人常用的高级混音技巧，获得专业商业级质量的混音效果。作者借助上百位工程师的混音秘籍，介绍了从简单的均衡、监听、动态处理效果器一直到母带制作和输出，带领初学者一步步进入混音的世界。本书语言浅显易懂而不乏严谨，去除了小型工作室不需要的高深声学理论，以及对复杂、昂贵的设备的介绍，内

本教材分为初级、中级、高级三部分，适用广泛，适合专业高等音乐院校、高等师范院校及高职音乐学校教师与学生使用，曲目安排涵盖量丰富，且增加了以往出版过的教材所没有的，并适合教学的经典曲目，本教材还通过挖掘具有思政载体的声乐作品，使学生主动关注和思考中国各个时期重大事件，并配以经典的范唱、生动的教学实例及丰富的舞台呈现，具有

生活体验式教学理念的建立，促进了教学方式的变迁，推进了新课程中提出的知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观这三维目标的达成。本研究基于对体验以及生活体验式教学的理论探索，对其在声乐教学中的价值、意义以及实践方式进行探究。笔者在声乐教学过程中运用生活体验式声乐教学实践后，通过问卷调查与数据分析所得出的结论，对在师范大学

本书是合唱指挥理论与技能训练研究方向的著作，本书从合唱艺术基础理论介绍入手，针对合唱艺术的典型特征、合唱艺术的表演形式与类型、合唱艺术的声音要求与队形、合唱艺术的社会功能进行了分析研究；另外对水音乐的处理技巧、合唱指挥的基本知识做了一定的介绍；还剖析了合唱指挥的技能、合唱指挥的要求、合唱团的组织与管理等内容；旨在摸索出

本书主要介绍歌唱的基本原理与技巧以及歌唱中的自适应控制技术，共分为上、下两篇，上篇主要介绍歌唱艺术，下篇主要介绍自适应控制及其在歌唱中的应用。第一章介绍歌唱的起源及发展历程；第二至四章阐述歌唱中的呼吸、共鸣、语音控制技巧；第五、六章介绍声乐唱法的分类及歌唱中的情感表达方法；第七、八章介绍自动控制技术及自适应控制技术；第

本书第一部分简谱基本知识共有七个章节，第一章概述、第二章音的高低、第三章音的长短、第四章节拍与节奏、第五章调号与变音记号、第六章常见装饰音记号、第七章常用提示记号。第二部分简谱视唱练习从节奏、调式、变音、装饰音等方面进行讲解和练习，并配有视谱唱词的训练。

本书共分上下两编，主要内容包括：音乐中的声音；记谱法；音的长短；节奏与节拍；装饰音和常用记号；音程；大调式和小调式；中国民族调式；和弦；视唱；练耳。

本书力图体现技能与知识并重的编写原则，兼顾习作训练与音乐分析两方面内容。主要包括：绪论、单对位基础训练、对比式二声部、模仿式二声部、二声部复对位、三声部复调音乐、复调写作手法的运用、复调音乐分析以及作业题参考答案等内容。

本书是三篇关于曲式与表演的小论文(第四篇则是作为跋加进来的)，内容涉及音乐曲式的本质、表演的问题、曲式与风格。作者认为“有效的表演”是基于曲式这样一个作品内在的基本结构要素，但导向的却是对于音乐结构的“边界”的理解以及结构内部关系的认识。