本书首先考察了中国自古至今音乐教育的发展历史。在此背景下，对当今高校音乐教育的特点和功能进行了分析，并以云南高校音乐教育教学为研究对象，对云南高校的音乐教学设计、教学实施过程、教学评价和课程实践进行了研究，以科学性、规范性、实用性和有效性为原则，针对云南高校音乐教学中的常见问题和发展，提出了有独创性的解决方案。

本书共五章，第一章为音乐教育概述，介绍音乐教育的内涵、性质和特征等内容；第二章为高校音乐教育的理论基础，介绍高校音乐教育的基本内容、特点等；第三章为高校音乐教育内容与方式的革新；第四章为高校音乐教育的创新发展；第五章为高校音乐教师的素质培养。

由诺顿出版有限公司提供版权。本书是诺顿音乐断代史丛书系列之一，它主要聚焦于文艺复兴时期的音乐本体问题，同时也旁涉对音乐产生影响的社会、政治与经济问题。对于进行音乐史学及相关理论学研究的研究生而言，这无疑是对1400年至1600年这段时期音乐问题进行研究的理想专著。作者针对音乐概念和历史细节所进行的措辞优雅且不失严谨的阐

本书首先对音乐教育的基础理论进行简要概述，介绍了音乐教育的本质、特征、功能、原则等；然后对音乐教育教学实施的相关问题，包括音乐课程及教材的开发、音乐课堂的教学设计与评价、音乐各学科教育的实施等进行梳理和分析；之后在音乐教育心理、审美、管理及发展等方面进行探讨。

本书收集了中华民族各个历史时期的经典民间音乐，分为五个单元，十八个小节。涵盖了中国民歌、中国民族器乐、中国戏曲和中国曲艺，另有创作背景、鉴赏提示、课后拓展等栏目辅助教学。

本书主要内容包括：经典回顾；丝绸之路乐舞文化；汉唐乐舞文化；中国少数民族音乐文化研究；一流学科背景下全国音乐与舞蹈学期刊建设与发展研讨会专栏。具体内容包括：汉唐时期西域琵琶的输入和发展；从神圣殿堂至艺术宝库：莫高窟与法国圣母院之比较等。

本书内容包括：论民歌的乡村文化特质——以四川汉族民歌为例、融合与建构：藏羌彝走廊羌族音乐地理研究、原生民歌当代传承与保护探索——以自贡盐工号子为例、羌族酒歌的审美功能与价值研究、薅草歌中“歌师傅”的角色定位研究——以通江县薅草歌为例、巴蜀汉族丧葬音乐的音乐性和调式特征、川南民歌《绣荷包》歌词释义——兼及《白雪遗音·绣荷

本书结合具体的音乐作品对中国民族民间音乐进行了全面研究，以期读者能够感受到中国民族民间音乐独特的艺术魅力。中国民族民间音乐是中国传统文化的重要组成部分。作者深入探索了中国各地的民族民间音乐形式、传统演奏技巧、音乐曲目等方面的情况，特别是对贵州地区的民族民间音乐进行了大量的文献资料收集、实地考察。在此基础上，全面且系统地

中书学研— 数字化背景下音乐教育及其智慧化探索

本教材设计的基本理念是“以人为本，立德树人，突出课程的思政性、基础性、实践性、人文性与创新性”。设计的基本思路是“根据人才培养目标定位，坚持先进的育人理念，融理论和实践于一体，以培养学生的音乐欣赏能力与创造性思维能力为重点，加强师资队伍建设，与相关行业、企业合作建立校外一体化的实训基地，构建‘三维’的课程目标，精选课程