本书内容包括：磁州窑文化、磁州窑烧制技艺、磁州窑文化的保护、传承与创新、磁州窑的对外传播及贡献。

本书介绍建窑建盏的概念特征、釉色器型、考古研究、文献评述、兴衰历程、工艺流程、烧制难度、技艺恢复、斗茶斗盏、文化价值、品质评判、选购须知等方面的知识和个人感悟。

本书详细介绍了纤维艺术在国外的发展历史、在国内兴起的背景,以及目前的发展状况,从艺术史和纤维艺术本身的特性两个维度,力图寻找纤维艺术在艺术史上的地位,并通过对纤维艺术基本特征的探讨,寻找对纤维艺术的规律性认识。本书分为两个部分:“向外而行”主要介绍世界纤维艺术的发展历程;“向内而生”主要介绍纤维艺术的作为一门独立学科的

本书收录了“缓存在--2022第四届杭州纤维艺术三年展”的所有作品,通过对纤维本体的多义编织,朝向作为人类远古发明、构成了人类思想之原与普遍隐喻的“纤维”,回应“艺术”的本体论发生状态--一种位于“在”与“非在”之间的“缓存在”。

本书是一部关于四川竹编工艺的文献资料汇编,内容围绕四川地区竹编文化的发展渊源、竹编类型、工艺特点、价值体现、竹编企业、传承体系,竹编产业开发与创新等,通过对四川竹编新一代传承人的访谈、文字笔录,以口述史的形式,将他们的亲历、困境和思考如实记录下来,聚焦四川竹编发展的现状与现实问题。从当代设计的视角来看,竹编工艺是启迪当

本书将“二十四节气”与“剪纸”两种中华优秀传统文化结合,从二十四节气角度入手教学剪纸,以剪纸形式传递二十四节气知识,以创新的形式传递“二十四节气”知识,传承“剪纸”技艺,弘扬中华优秀传统文化。图书开篇为“剪纸前的准备”。详细介绍了剪纸的文化、工具、过程、应用等基础知识。此部分内容图文并茂,轻松易懂,旨在让读者掌握剪纸通

本书从丝绸生产格局、丝织业的官营民营、丝绸工艺、丝织品考古、丝绸纹样、海内外贸易等方面介绍宋代的丝绸，从丝绸这种带有中国文化基因的产品上，领略宋代经济与文化、技术与审美，从而更好地理解宋这样一个独特而伟大的时代。

本书是作者近四十年从教为艺生涯学术研究成果的一次全面整理汇集。内容涵盖理论研究、实践思考、艺术评论、文化随笔,涉及艺术学、设计学、民艺学、手艺学等学科范畴。其中,《设计论》《设计的时代》从设计学基础理论出发,揭示设计与生活的关系问题;《民艺学论纲》《民间工艺学》《手艺学导论》,是作者对中国艺术学本位理论研究的“三部曲”

本书共6章，包括品牌形象的基础知识、CIS概述、CIS的设计原则、CIS策划与VI设计、VI设计手册的编制和品牌设计经典案例，涵盖了从理论到实践的多方面内容，能够帮助学生构建多维专业视野，引导学生从整体上宏观地理解CIS的内涵，启发学生对企业形象视觉传达常规形态的观察和感悟，提高其形象设计创新思维和实践技能。

本书对扇进行艺术赏析。扇不仅是引风、消暑的工具,还是文化底蕴的承载者。文人雅士喜欢绘制扇面画,考究制扇工艺,再加上扇子携带方便,一直是文人们的怀袖雅物。扇文化是了解画家、诗人等文人创作风格的一个重要途径。