本书精选近60篇精彩论文，所涉及的论题涵盖了当代文化艺术前沿、艺术学理论、艺术教育、影视、新媒体、音乐艺术、舞蹈艺术、美术和设计、书法等诸多领域，较为全面地呈现了北京师范大学艺术与传媒学院广大教师近年来在艺术教育领域的思考和探索，具有较强的时代性。同时，由于北京师范大学艺术与传媒学院在艺术专业领域所具有的全学科特点，本

本书分为美术知识、美术教学、美术教育、美术管理与美术实践、美术设计实践应用案例分析、美学教学案例分析、现象学美术教育等七章，细致地阐明了美术艺术理论知识与教学实践策略。

涂鸦到底是艺术还是犯罪？街头艺术与涂鸦的区别何在？班克斯的家喻户晓是否说明街头艺术已走到尽头？ 与历史上的许多艺术运动或亚文化不同，街头艺术持续发展了几十年且经久不衰。这种亚文化实践一方面正在逐渐被主流文化接受，但同时仍受到来自观众甚至艺术机构的质疑。本书为我们概述了街头艺术的起源、演变、现状和未来，盘点了全球代表性的

本书内容主要介绍从石器时代至清代末的广西美术史，书中分为广西史前时期的美术、先秦的广西美术、秦汉的广西美术、魏晋南北朝的广西美术、隋唐时代的广西美术、两宋的广西美术、元代的广西美术、明朝时期的广西美术、清朝时期的广西美术九大章节，书中列举了美术史上在广西出现过的具有代表性的石器、陶器、青铜、金银器、石雕、绘画等艺术作品

本书汇集了南亚艺术、艺术研究、艺术家和艺术书评四个部分的内容，包括阿旃陀石窟壁画艺术风格探析、印度电影的世纪流变、印中社区节会活动的跨文化交流、沿海地区传统聚落景观研究、苏州陆巷古村考察记、专家点评《马来西亚美术史》、从图像角度解读江苏园林史，以及贾比尔?阿尔?马祖布的艺术、阿克拉姆?俾路支与贝特朗?巴龙的作品等内容。

《中国艺术金融教程》是博士研究生艺术金融专业学科体系的主干课程教材，是经过多届研究生教育实践而不断完善丰富后定稿的。艺术金融作为一个新的业态，由于其市场与产业的基础是艺术品市场及艺术品产业，面临的发展环境与支撑服务体系需要进一步完善与提升，可以说问题与瓶颈比较多，因此对人才的需求就比较迫切。《中国艺术金融教程》就是在这

《湘南民间艺术的高校课堂教学实践研究》以湘南（湖南南部永州、郴州、衡阳三个市，简称湘南）民间艺术为研究对象，聚焦于运用数字化技术发掘整理湘南民间艺术资源、系统研究民间艺术的文化内涵因素，提炼其艺术特征运用艺术设计教学中。同时，切实解决湘南民间艺术资源的挽救传承和创新应用问题，实现湘南民间艺术转化为数字化因素和创新产品，

改革开放以来，中国艺术创作发生了翻天覆地的变化。一大批很好艺术家结合新的社会背景及文化需要进行了开创性的艺术实验。此书的宗旨，就是希望向广大读者客观而清晰地评介这一新艺术传统由成长到不断发展壮大的过程。其时间跨度是1978年到2018年中的40年，功能是融学术性、知识性、历史性、文献性、直观性与可读性于一炉的新颖之作，

本书首次以填补艺术史研究空白的艺术专史研究方式，对中国共产党自成立以来，对中国现当代美术发展所产生的深刻影响及历史进程进行了系统的梳理，具体分为“革命美术与进步美术的启蒙与呐喊（1921－1936）”“延安文艺运动对于大众的、民族的美术观念的确立（1937－1949）”等内容。

上海视觉艺术学院通过与靠前知名艺术院校交流的累积，学校常态化参与靠前艺术设计教育交流项目，如短期及中长期工作坊、师生互访交流、合作项目的开拓及推进、专家咨询研讨会等交流计划。其中，艺术设计靠前工作坊项目以专业辐射面广、内容面渗透深、转换面更有效，显现出鲜明的特色价值，以很经济合理性地使用资助经费的基本要求推进并开拓更多