“哈利·波特”系列电影的成功离不开众多经典的银幕角色，从主角哈利、罗恩和赫敏，到邓布利多、海格以及伏地魔、食死徒，他们或正或邪，但都同样复杂立体，生动鲜活。本书精彩呈现角色塑造的幕后故事，分析如何通过服饰、妆造和道具，将魔法世界的巫师们搬上银幕。 书中收录各角色相关的详细资料，包括演员幕后解读、鲜有公开的概念图、片场

此书稿《迪士尼城堡下的文化密码》由序言、26篇文章、后记组成，约7万余字（word字数）。作者从文化视角解读迪士尼，包括网红的迪士尼游轮文化、艾格的“拼死创新”文化、迪迷文化之节日、加勒比海盗的“迪士尼密码”等，揭示了隐藏在迪士尼游乐项目和卡通形象背后的传说故事和文化之源。 作者自2009年起参与上海迪士尼项目谈判，

本书侧重于影像思维构成的讲解，以影视艺术中的影像叙事为原点，梳理了叙事学研究的缘起和影视叙事理论，阐述了文学文本的故事与影像故事，影像故事与叙事，故事情节与叙述等，探讨了用影像元素和影像的叙事法则来叙述故事和情节的有关问题。作者从结构、形式、图像、声音及时空来揭示叙事规律，并在此基础上论述文学和电影、电视剧等影视剧的影

《奥本海默》是诺兰执导的二战题材传记电影，讲述了“美国原子弹之父”奥本海默制造出世界上第一颗原子弹的故事。本书通过整理对导演、演员和工作人员的独家专访，同时对电影中的震撼视觉效果（包括片场照片、概念图、研究材料和分镜板等）进行研究，追溯了电影产生的全部过程，讲述电影制作的幕后故事。

本书图文并茂地展现了世界影坛的上百部杰作，历数了20世纪三四十年代的经典黑白影像、好莱坞经典之作、各国艺术电影及21世纪的科幻电影等，重温了史上最具影响力的电影作品，追忆电影从无声到有声、从黑白到彩色，最终升华为一门艺术的神奇之旅。书中的台词金句、剧照、原始海报和记录将带你穿越一个个光影世界，并通过剧情时间轴和图表探索

史蒂文?斯皮尔伯格作为美国流行文化的梦想建筑师，作品总能跻身于票房蕞高、蕞引人入胜、蕞具恒久魅力的影片行列，因为他是用镜头讲故事的大师。本书精选《E.T.外星人》《辛德勒的名单》《侏罗纪公园》等片的典型场景，配合画面逐镜分析，揭秘斯皮尔伯格如何在流畅的运动镜头中精确调度演员，让一场戏始终充满活力；如何通过极易操作的技巧

这是一本历经多次修订的经典电影入门读物。书中试图搭建综括性的电影研究框架，强调对电影进行批判性思考和解读，以及将观点化为书面评论的重要性。在移动互联的时代背景下，本书还探讨了电影对研究各类新兴数字媒体的意义，对“电影已死，我们为何还要看电影？”这个问题，给出掷地有声的回答。本书共分为三个部分。第一部分介绍解读电影的策略

网络电影作为当前视频网站的重要文化形式之一，对于实现文化强国远景目标具有重要意义。本书在细致梳理中国网络电影的发展背景与阶段特征的基础上，深入分析了视频平台的分账制度与营销模式，并通过对创作主体的深度访谈详细描绘中国网络电影IP开发与发行营销的行业现状；进而对网络电影不同内容类型与案例进行多角度剖析，并详细介绍了网络电

本书以1949年以来中国共产党领导的电影事业所执行的政策和政策所建构的电影体制为研究对象，兼顾与其他主要电影国家发展道路的对比分析，以不同时期中国政治、经济、社会变迁和国际竞争为大背景，总结电影发展过程中的成功经验和失败教训，包括中国共产党对于电影作为意识形态重要领域和国民经济重要部门的认识变化，以及新中国成立后电影体

抗战时期大后方动画电影主要指1937年至1945年间出品的作品。它们作为一种特殊的电影类别“战时动画电影”中的一部分，主要分为两种形式，一种是在真人影像中插入卡通片断。它们是一种典型的宣传手段，催生了包括“抗战标语卡通”“抗战歌辑”等以广告形式为主的卡通特殊形式，增强了中国大后方电影发行观念、技术美学的发展。另一种是以