舞蹈编导作为舞蹈艺术领域的核心力量，承载着将舞蹈动作、音乐、灯光等元素和谐融合的重要使命，致力于打造出充满表现力和感染力的精彩舞台效果。本书对各种不同舞蹈的创作方法与表现形式进行了分门别类的介绍。主要包括舞蹈编导基础理论、舞蹈编导的创作方法，以及中国古典舞、中国民族民间舞、现当代舞等编导教学特征和方法。针对舞蹈编导特有

本书系统的讲解了舞蹈编导创新的基础理论和典型案例。内容包括舞蹈编导的概述、结构与动机语言、创作方法、教学大纲以及非遗舞蹈视角下的舞蹈编导创新，在创新思维下的引领下，分别从舞蹈基本训练内容、学生教育以及舞蹈专业人才培养等方面进行了详细的分析，从舞蹈编导创新发展进行阐述，重点研究舞蹈编导创新发展实践应用方法，更加突出了舞蹈

本书以少年儿童对自身肢体认知开展训练，通过多方面的逐步训练，每位学习者将完成自身身体从自然形态向塑形形态的转变，并以云南少数民族舞蹈为基础元素，彰显民族性的同时具备不同年龄段的童趣性，让孩子们在快乐中学习舞蹈，在游戏中增长知识。本教程共十级，面向4—15岁少年儿童，每个级别的组合都是根据该年龄段孩子的生理、心理和身体发

"该教材是针对师范类高校学前教育专业及广大幼儿园艺术教师而编写的实用性教材，培养学生了解和掌握各种初级的舞蹈基础知识和编创知识，激发学生的想象力和创造力，达到艺术教育的目的。该书精选了丰富的少数民族舞蹈素材，从模拟动物的舞蹈、娱乐舞蹈，以及反映生活习俗、模拟劳动的舞蹈三章进行介绍，对每个舞蹈从感知与体验、表现与创造、反

本书内容包括：舞蹈编导理论基础、舞蹈编导技法呈现、舞蹈编导示范课例、芭蕾肢体训练、中国古典舞肢体训练。

本书主要围绕舞蹈编导专业理论知识和编舞实践技能展开，系统讲述独舞、双人舞、三人舞、群舞的编创理论与实践方法。本书学习与借鉴舞蹈前辈、同行们的相关研究理论，与工作期间的编导课程实践进行总结，全书内容丰富，层次鲜明，能够从基础理论到编舞技法，由浅入深，由简到繁，系统讲述了舞蹈编导教学实践，具有较强的可操作性。

本书是舞蹈鉴赏与训练课程配套教材。本书从舞蹈的定义、起源及分类，舞蹈基本功训练，舞蹈鉴赏，中国古典舞鉴赏与训练，民族民间舞鉴赏与训练，中国舞蹈文化等六个方面入手进行介绍，旨在使学生了解舞蹈基本概念，掌握芭蕾舞、现代舞、中国古典舞、民族民间舞的基本内容，并对舞蹈作品进行赏析，提升对舞蹈作品理解和分析的能力；通过有针对性的

本书关注现阶段普及性舞蹈教育所面临的普遍问题，从“身体开发”的角度，融合运动学、训练学、心理学、身心学等多门学科的知识内容，遵循学生身心发展规律，对学生的生理、心理等方面进行科学考量和整体把握，对青少年阶段学生身心发展的关键期进行全面整理与思考，分析青少年阶段学生在各个方面发展的最佳时期。

本教材把浙江艺术职业学院成立以来多年积累的教学经验和在训练中行之有效的优秀组合，加以整理、编写，形成的一套舞蹈表演专业男班相对稳定的高职教材。通过科学训练，使学生的肌肉能力按照专业需要得到全面地锻炼，艺术形体得到应有的塑造。在系统的训练过程中，逐步掌握规范、扎实的基本功，并了解中国古典舞的美学特征，提高肢体支配能力与音

本书主要研究在舞蹈教学中，如何进行科学的训练从而达到舞蹈艺术力与美的结合。形体训练是舞蹈教学中的重要组成部分，本书从形体训练的基本理论入手，详细介绍了常见异常形体姿态矫正和日常形体锻炼方法，并结合无痛基本功的训练和四维舞蹈的科学教学法，用以提升学生的形体素质。同时通过芭蕾、中国古典舞以及现代舞等不同舞种的表达方式，展现