武舞是雅舞的一种，用于郊庙祭祀及朝贺、宴享等大典，舞时手执斧盾，内容为歌颂统治者武功。本书稿主要对武舞的历史文化流变进行了分析和探讨，共七章。第一章介绍了武舞的起源、武舞与武术不同层面的交融以及武术的萌芽与武舞和巫术交融的关系；第二章论述了原始武舞与巫术交融背景下的巫术崇拜和祭祀仪式；第三章以武舞中的官制武舞为主体，介

本教材由舞蹈基础知识及舞蹈技能应用为主要内容，以任务为驱动，激发学生的学习动机与兴趣。教材共分为舞蹈入门、舞蹈基础训练、民族民间舞蹈训练、幼儿舞蹈教学、幼儿舞蹈创编五个章节，并在每个章节中划分若干小任务。每个任务由“我的目标”“我来学”、“拓展延伸”“练习与思考”四部分组成。“我的目标”主要是提出本学时的任务和要达成的

本书在梳理基础理论、选取学术素材、构建体育人类学身体动作分析法基础上，对东巴仪式舞蹈与原始体育关系进行系统研究，进而以东巴仪式舞蹈发展变异为轴心，通过原始文化遗存器物造型及纹饰、东巴舞谱、东巴仪式舞蹈等多重证据相互印证的类比实证，重构中华民族原始体育萌生演进的基本脉络及素描图景。

广东醒狮是我国代表性的狮舞之一，广泛流传于广东省、广西壮族自治区东南部、港澳地区，以及海外华人社会中，被列入第一批国家非物质文化遗产名录。本书以广东特有的民间艺术广东醒狮的传承者及其所构成的社会组织为焦点，从民俗组织的行动逻辑及其变迁的角度加以把握，并由此就广东醒狮所发生、传承的广东这一区域，严格而言，就珠江三角洲粤语

本书在较全面地参阅和分析前人研究的基础上，对国家非物质文化遗产代表作——文山壮族、彝族铜鼓舞在活态传承的村落社区的案例呈现，来探讨铜鼓舞及其文化持有者所面临的各类新的发展契机、表现出的整体发展态势及相应的问题等进行了全面、系统的梳理，建立起较为完整的研究构架，不仅是对集体性非物质文化遗产的保护与传承与集体性建构关系之间

《舞蹈与儿童舞蹈创编（第2版）》以目前专科学历小学、幼儿园教师培养的研究与教学实践为基础，借鉴了许多国内外小学、幼儿园教学实例，本着实用性原则，体现以学生为本的教育理念，构建具有先进性、前沿性的初等教育、学前教育的教材体系，以小学幼儿园舞蹈教学为依托。全书共分为上、下两篇(民族民间舞部分和儿童舞蹈部分），主要内容有民族

本书针对民间舞蹈教学过程中只重视教学中的技巧，忽视了民间舞蹈的真正内涵这一问题提出了相应的解决措施，希望能够改进这些问题，以帮助我国民间舞蹈这种优秀文化更好地传承下去。本书还对舞蹈编导专业的教学现状进行了剖析。

龙是华夏儿女的伟大创造，龙文化是中华民族重要的文化象征。舞龙习俗作为龙文化的重要组成部分，对中国人和中国社会都产生了重要的影响，它已经成为中华民族重要的精神纽带和情感桥梁。本书围绕舞龙习俗的历史文化脉络，以探寻舞龙习俗的文化本源作为切入点，以诠释我国民族传统体育的当代价值为落脚点展开深入研宄。内容包括舞龙习俗的文化基础

这本书是为了向每一位舞蹈家介绍古巴人的真实、智慧和成长。如一句格言：“一棵树的强壮，不是靠它的果实，而是靠它深入土地的根。”在1985年作者第一次访问哈瓦那的时候，发现了这句格言的福音。在古巴的时候，作者经历了一个重要的视角转变，找到自我存在的感觉，开始发现内在感觉是如此强大。作者从1985年开始访问古巴，近期刚从哈瓦

从闽台社会文化的传播与交融中找寻闽台两地的文化渊源，又从区域社会的民俗事象观照民间舞蹈的形态与流变。通过对传统舞蹈文化的互动融合研究、传承保护研究，为海峡两岸舞蹈的传承创新发展提供理论参考，以期从舞蹈学领域提高闽台两地人民的民族文化认同感。综合考察、全面梳理闽台民间舞蹈的形成过程和流变特征，探讨闽台舞蹈文化关系，为闽台

舞蹈作为一种融肢体锻炼与精神享受于一体的艺术形式，愈发受到当代人的重视，其教学与编创更是有着不容忽视的意义。《舞蹈艺术教学实践与编创技法探研》从舞蹈艺术及其教学的概况入手，分别对舞蹈艺术教学实践——基于心理学的舞蹈艺术教学、美学视角下的舞蹈艺术教学、信息技术辅助下的舞蹈艺术教学，进行了深度剖析，以期对舞蹈艺术教学实践有

舞蹈语言是舞蹈创作的主要表现手段。塑造人物形象、表现人物的情感和思想、描绘人物行动的环境，都离不开舞蹈语育的各种艺术表现功能。本书首先对舞蹈艺术本体进行了概述，再分别展开论述舞蹈艺术语言的分类一结构语言、动作语言、时空语言，最后探讨了舞蹈艺术的技术语言及一典舞蹈语汇的分析和应用。本书不但可作为普通高校美育选修课的教材，

本书分为初步建成舞蹈表演理论与舞蹈表演实践两部分，着力研究探寻具有中国特色的中国古典舞表演艺术的表演理论与实践美学特征和规律，通过横向比较，纵向交错，平行互动，借此推动中国古典舞表演体系的成功构建。本书通过把握舞台表演艺术这一大系统的美学基础上，与其他子系统进行比较，继而归纳、总结、提炼出舞蹈表演的特性，进行元素化的细

本著作从中国民族民间舞蹈动作的训练与把握，以及中国民族民间舞蹈的创编角度出发来进行探讨研究。全书共分三个部分，靠前部分为绪论，先界定中国民族民间舞，然后对中国民族民间舞所涵盖的内容进行分析。第二部分对汉族和少数民族民间舞蹈训练的主体内容进行分析。第三部分为舞蹈编导艺术规律的揭示。本书具有价值性、指导性与形象性等特点，结

本书按照时间顺序以访谈的形式梳理了了李正一教授致力于中国古典舞教学体系的建设，为中国古典舞学科从无到有的建设、对学科的宏观建设的战略思路勾画的蓝图，研讨了李正一教授成为中国古典舞学科体系发展的核心领导人的学术历程。特别是记述了她和唐满城教授一起开创的身韵以精深的学术造诣，使中国古典舞确立了自身发展的审美特征、语言特点和

本书在中国舞、有氧操的基础上，在广场舞中融入拉丁舞的动作元素，书中介绍的五套舞蹈的动作风格迥异、简单易学，并且可以根据人数变化自由组合队形，形式多样，既具有艺术价值，也具有锻炼价值。

《中国古典舞学科建设六十年论坛文集》是中国古典舞学科建设六十年论坛的论文集，书中集结了各位专家回望中国古典舞60年的发展历程，进一步全面、系统阐述了中国古典舞学科创建的历史价值、继承、人才培养、新时期的再发展等方面的研究成果，为可持续性再深入的论述古典舞学科建设提供了理论基础。

对于以舞蹈作为表现手段的舞蹈家来说，他要借这一手段传达自己对生活的认识和感受，表达自己对世界的看法和思考，体现出自己在这一领域里的创造才能。 如何编创充满诗情画意的舞蹈？如何用舞蹈形象表情达意？如何进行舞蹈的动作设计？《舞蹈编创的诗情画意》将舞视为生命情调充足的表现，认为舞蹈创造了一个用虚幻力量构成的

《舞蹈的文化》一书提出舞蹈是人类最早发生的文化现象之一。舞蹈是原始人类生命情调最充足的表现，舞蹈是原始社会中拔高了的简朴生活，舞蹈随着原始人类身体的进化而发展，舞蹈又作为发达的肢体语言团聚起人类的原始社会。

本书主要介绍拉丁舞的预备级技术动作、拉丁舞的初级技术动作、拉丁舞的中级技术动作、拉丁舞的高级技术动作”、拉丁舞的文化、拉丁舞的感觉、拉丁舞的技巧，为学习拉丁舞的青少年及其家长们，解开拉丁舞台前幕后的面纱，期待让更多的人近距离接触拉丁舞、热爱拉丁舞。本书面向青少年及家长，对青少年学习拉丁舞有很好的指导作用。