张有清的书法作品多次参加国际和全国性书法展。多次出访日、韩、美、法等国，从事展览和讲学活动。出版有《简牍基础入门》《汉武威简书三种解析》《隶书佳联选萃》《书法云梯丛书》（《魏书格言》、《汉简格言》、《魏书楹联》、《汉简楹联》、《隶书诗词》）《张有清魏书联圣集文选联》《张有清简书联圣集联》《张有清书法艺术》等专著。在“中国书法大讲座”中，他应邀讲授“隶书技法”、“魏碑技法”，受到书法爱好者的欢迎。曾参与编写大型工具书《书法字海》《规范汉字大字海》，还主编《中南海古迹楹联名家联墨》，书写了国家图书馆出版社出版的珍藏竹简版《孙子兵法》。出版“梦想2+1”《溢彩流金》系列图书5册。

　　“更待菊花佳酿熟，与君一醉一陶然”。九月的京城，浸染在层林的醉意和硕果的芬芳中，连风似乎都是八百年陈酿！在这踏秋访友的好时节里，于一个斜阳撒碎的午后，跟友人一起叩开了书家张有清先生的雅室，听他讲书道和封尘往事，如饮酒品茗，醉在其中，乐在其中。
　　张有清先生是我非常敬重甚至崇拜的书法大家，第一次见面，他的书艺及人品，就给我留下了极深印象，让我看到了一个真正视书法为生命、把传承书艺当做毕生事业来做的有德之士。
　　看张有清先生的作品，是人生的一大享受！当他打开近日新作及去年“丹桂飘香”、“瓜果飘香”时，我们还是被惊住了！望着那大山一样扎根在纸面上的每一个字，眼睛似乎都拔不出来了，居然连一句赞美的话都想不起。其中有两幅魏碑体书写的《沁园春·长沙》和《沁园春·雪》是张有清先生去年中秋时节的雅作j两幅字风格不尽相同。考虑到了毛泽东写这两首词的不同时代和背景，《沁园春·长沙》不仅有着“万类霜天竞自由”的寥廓苍茫，还有着“问苍茫大地，谁主沉浮”的壮志和深思，多了几分厚重雄浑；《沁园春·雪》则有“数风流人物，还看今朝”的意气风发，也浸透着豪放飘逸。十几幅汉简新作，有咏梅赏荷的，游春叹秋的，也有抒怀明志的，都体现了“汉简张”的大气雄美。他在创作中把“五体”回归到汉简中，在发现中取舍，一撇一捺，一点一划，都是大有来处，通篇紧紧围绕自己的大美意识而信手拈来为我所用，因此，欣赏者对每个字都可以掂量上半天。他的行书，也极为不俗，在“晴耕雨读”、“牧童渔歌”、“天道酬勤”等百姓朗朗上口的雅句中，展现了书家清新雅逸的另一种风情。至于他的梦幻系列，“鹤舞”的飘逸，“鹿鸣”的幽静，“祈福迎祥”的华美祥瑞，“新篁拂云”的如梦如幻，更是让人百看不厌！
　　张有清先生的书法作品，首先美存视觉。无论是魏碑、汉简，还是唐楷、行书，先是结体让人感觉非常舒服，字字体态优美，该结实的结实，该修长的修长，该胖的胖，该瘦的瘦，而且个个精神饱满、营养充足，一看就是自然长成的健康孩子！而且线条匠心独运，铁骨铮铮，纳百家之长而融一家之炉，灵动飞逸却不失厚重雄浑，使中国书法线条之美达到了巅峰状态。
　　其次是美在心间。诚然，艺术要给人视觉上的享受，更要给人精神上的愉悦，如果一幅作品能渗透人心，那将是不朽的。张有清先生的作品直击人的灵魂，能打开人的心智之门，观赏其作品，会看到大自然的生生不息，圣人前贤的高古隐逸，文人才子的风情万种，仁人志士的前仆后继，以及创作者的呕心沥血……作者在书写中把多年的功力和修为都融入其中，一气呵成中贯通了多种姊妹艺术，让音乐家看到了韵律，舞蹈家看到了节奏，诗人看到了浪漫……“做百姓喜欢的艺术家”，“写百姓喜欢的书法”，张有清先生真的做到了。
　　在张有清先生的作品中，不仅蕴藏着美术、历史、文化、音乐、诗歌、古建等多种艺术载体，还深深融入了作为中国人的尊严和骄傲，这既有书家与生俱来的品性和风骨，还有民族文化的视野和胸襟。尽管张有清先生是个非常谦虚的人，直到今天都说自己“还没写好呢”，“许多事还没弄明白呢”，可他的字一点都不谦虚，几乎当仁不让，而且每个字都像一个斗士，以无限的骄傲冲进人们的视野，告诉地球人，中国的汉字，屹立千年，这就是我们民族的骄傲！为此，每次看张有清先生的作品，都从内心里感动。
　　张有清先生能有今天的成就，与他的人生经历不无关系。出生于20世纪40年代初的人，注定要在逆境中前行，好在张有清先生是个幸运之人，每个关键时刻，都能找到自己的人生方向。最先开启其艺术之门的人，是他的父亲，一位从事古建修复的油漆画匠，就是这位慈父，用一把一把的香头，让小有清满足了自己的绘画心愿。初中时，正当他如饥似渴在艺术大门外张望时，遇到了于非陶老先生，这位中国工笔画泰斗，把张有清引进了丹青园。尽管他后来没有从事绘画，但于老的严谨和认真，影响了他一生。
　　长大后的张有清，有着很波折的人生：1958年进入北京第一通用机械厂当了一名工人；两年后入伍成为空军某部一名战士；1965年结束部队生活后，又回到了原先的工厂；1973年调入北京市机械工业局搞宣传，直到1995年退休。他经历过三年困难时期，体验过缺粮少菜的艰苦岁月；经历过轰轰烈烈的“大跃进”，热火朝天干所谓的“革命”；经历过“文革”，别人都去“抓革命”了，他却保持中立去工厂“促生产”。在那个癫狂的年代，他曾用一手漂亮的隶书，写了不计其数的大标语，用于非闇老先生教的工笔画法，画过多幅伟人像，还曾跟着政治部主任去机械局所属的企业中，看了诸多毛主席像，无形中开阔了审美和造型的视野。即便如此，张有清也是清醒和有原则的，不干任何对不起良心的事。
　　因此，在20世纪70年代末，大多数人还“睡着”，他却“醒了”11975年，在党组支持下，他从北京市机械工业局十四万人中挑选了十四人，加上他自己共十五人，成立了北京市机械工业局书法篆刻小组。他们定期交流，互教互学，办展览，搞赛事.请名家授课，搞得风生水起，引领了当时的书法潮流。当时的成员苏士澍、谷溪、张虎、张铁英、孙玉华、苏适、史泽林、韩绍玉等，如今都成为书法大家了。20世纪80年代初，张有清先生两次带领小组成员外出采风，尽管当时被人理解为“游山逛水”去了，但他还是顶着压力，登泰山，拜孔庙，上黄山，赴华山；泰山摩崖，龙门造像，西安碑林，看过了也摸过了，在大自然的青山秀水和先人的智慧结晶中，感受了什么是博大，什么是秀美，开阔了视野，开阔了胸襟。
　　为了书法，张有清先生的付出是常人难以想象的，有几次差点连命都搭进去。1983年去华山采风，刚好下过四个月的雨，华山到处爆发泥石流，小道立着牌子：不许大声喧哗，赶紧通过！有一天，他们一行人过了苍龙岭，天忽然放睛，云滚滚而来，蔚为壮观。张有清先生拿出相机就拍，一激动坐到了一块石头上，拍完了，人傻了，原来两腿是悬空的，悬在了华山上，旁边是刀劈斧砍的悬崖！他一下子什么感觉都没了，大脑一片空白，听到了朋友呼喊自己却发不出声音。大约过了40分钟，手指能动了，赶紧先把相机装起来，转身发现一个树根，抓住骑到了树上，人才慢慢爬上来。第二天下山，发现来时的路已经面目全非。