《色彩构成/普通高等教育艺术类“十二五”规划教材》是针对普通高等院校艺术专业色彩构成课程的核心内容编写的，以全新的视角出发，用科学的方法引导读者，激发读者的色彩感知能力与想象力，提升读者的创作能力。
　　《色彩构成/普通高等教育艺术类“十二五”规划教材》共分为六章，主要包括色彩构成的概念与理解、色彩构成的研究基础与依据、色彩构成的认识方法、色彩构成的创新与设计、色彩构成的心理情感表现与设计、色彩构成优秀作品赏析等。每章在讲解基础知识的同时，汇集了大量的案例，目的是为了给读者搭建起理论基础与实践能力的桥梁，启发设计灵感、开拓设计思路。
　　《色彩构成/普通高等教育艺术类“十二五”规划教材》可作为普通高等院校、高职院校艺术专业及相关专业的教材或资料工具书，也可作为艺术设计研究人员以及从事平面设计、服装设计、产品设计等相关人员的参考书。

　　立足色彩基本规律，突破传统思维，以全新的方式进行色彩设计的训练
　　以培养色彩感知为基础，提升读者对色彩的敏锐力，培养创意思维能力

第1章 色彩构成的概念与理解
1.1 色彩的概念
1.2 色彩与地域、宗教、文化
1.3 色彩的审美价值与规律


第2章 色彩构成研究的基础与依据
2.1 色彩构成在物理学上的依据
2.1.1 色光与颜料色
2.1.2 光色
2.1.3 物体色与固有色
2.1.4 色彩的范畴与属性
2.2 色彩构成在生理学上的依据
2.3 色彩构成在心理学上的依据


第3章 色彩构成的认识方法
3.1 色彩的认识方法
3.2 色彩构成的排列方法
3.2.1 色彩排列组合
3.2.2 色相环的混合排列方法练习
3.3 色彩体系与色立体
3.3.1 色彩体系与色立体
3.3.2 色彩体系的研究
3.3.3 包豪斯对色彩体系研究的贡献
3.3.4 蒙赛尔色立体
3.3.5 奥斯特瓦德色立体


第4章 色彩构成的创新与设计
4.1 色彩的混合方法与设计
4.1.1 色彩加法混合（色光混合）
4.1.2 色彩减法混合（颜料色混合）
4.1.3 色彩的中性混合（视觉混合）
4.2 色彩的对比方法与设计
4.2.1 色相对比
4.2.2 明度对比
4.2.3 纯度对比
4.2.4 色相、明度、纯度综合连续对比
4.2.5 面积对比
4.3 色彩的调合方法与设计
4.3.1 相似色调和方法
……
第5章 设计过程中节奏感的把握
第6章 色彩构成与优秀作品赏析
后记
参考文献
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