《历代名家书法珍品》丛书共32册，精选历代书法名家精品，如王羲之《兰亭序》、《十七帖》，孙过庭《书谱》、草书《千字文》等代表作。采用大8开，高清全彩影印，锁线装订，*限度地发挥图书的鉴赏功能。

中国书法艺术源远流长，光辉灿烂。本社继*辑《历代名家碑帖临习技法精解》（31本）第25届金牛杯优秀图书银奖之后，现推出第二辑《历代名家书法珍品》（32本）。

本套丛书邀请中国美术家协会、中国书法家协会会员，广东省第八、九、十届政协委员，广东省人民政府文史研究馆馆员，广东省中国画学会理事许裕长担任主编，精选历代书法名家精品，如王羲之《兰亭序》、《十七帖》，孙过庭《书谱》、草书《千字文》等代表作。采用大8开，高清全彩影印，锁线装订，*限度地发挥图书的鉴赏功能。

张弼（一四二五一四八七），字汝弼，号东海，晚称东海翁。华亭（今上海松江）人，明代书法家。《明史·文苑传》称其『工草书，怪伟跌宕，震撼一世』，『酒酣兴发，顷刻数十纸，疾如风雨，矫如龙蛇，欹如坠石，瘦如枯藤』。张弼天资聪颖，自幼攻读，志在仕途。明成化二年（一四六六）中进士，任职兵部员外郎。张弼为人耿直，不喜逢迎，因看不惯当时上层人物的蝇营狗苟，作《假髻篇》以针砭时弊，为当权者忌，贬出北京，任南安（今江西大余）知府，故也称『张南安』，在南安任上颇得民心。

张弼是明代书坛上极有个性和创造力的书法家之一。他所处的时期，正是『台阁体』鼎盛之时。而书法艺术的审美，也渐追求摆脱那种工整平稳、圆润细秀的书风，寻求个人精神意境的表达。张弼是其中非常典型的代表。他的书法，尤其是草书，追求不受约束、自由奔放的气息。从作品上看，他明显受唐人张旭和怀素的影响较大，纵笔狂放，笔锋奇崛，线条奔放有力，结体变化自如，极富艺术魅力。他喜欢作大字草书，据说他善饮酒，每酒酣之时，兴之所至，便提笔疾书，顷刻写完数十张纸，疾如风雨，矫如龙蛇。因之时人将其同张旭相提并论，谓之『颠张』复生。

他的草书与同时的解缙风格相似，力求摆脱个人的束缚，追求笔墨表达的自由，对当时『台阁体』的书风冲击极大，启迪了后期草书的发展。

也因其书法上追求自由，不愿落入前人的桎梏，刻意改变书法的既定成规，他在学习张旭和怀素的同时，刻意加入章草的笔意，又不同于当时章草大家宋克等笔法，结构上追求飘忽开合之势，也因此褒贬不一。明代中期草书大家祝允明就认为张弼的草书虽然独有奇风，但不乏轻浮之态，言其『始者尚近前规，继而幡然飘肆，虽声光海宇，而知音叹骇』，认为其书风不足取。明代书画家陈献章则言张弼草书『好到极处，俗到极处』。张弼则自言草书『写到好处，变到拙处』。明代后期书画巨匠董其昌看过张弼的《庆云堂帖》后，由衷赞赏，曰：『世多推重其狂草，至祝希哲评书，独推其盛年之笔，当由未见翁之大全耳。今观此刻，众体毕备，若有意无意，或矜庄如礼法之士，或潇洒如餐霞之人。虽与希哲同学醉素，而狂怪怒张则希哲不免，翁无是也。』祝希哲即祝允明，被称为明代『草书第一』，由此可见，董其昌对张弼的书法是深为推崇的。

张弼不单善于草书创作，在行书上也颇有心得。他的行书结构紧凑，笔画生动，方笔使用较多，有着自己独特的风格。如其行书《苏轼太白仙诗卷》，笔酣墨畅，笔势飞动，提按自如，造诣精深。

张弼在南安任内政绩显著，颇得民心。由于生活稳定，并无其他骚扰，他能够在政务之余醉心书学，勤于创作。其书名远扬，慕名者众，甚至名传海外，向其求书者络绎不绝。张弼为人豪爽，一般来者不拒，创作甚丰，然而流传下来的书迹却不多，这也颇为让人费解。

他的传世书法作品主要有草书《千字文》《唐诗七律卷》《草书登辽阳城诗》《怀素上人草书歌》《佛遗教经》《登东山问谢安》《题水月轩手卷》《苏轼太白仙诗卷》等。

许裕长，男，1953年出生,广东陆丰市人。中国美术家协会、中国书法家协会会员。广东省第八、九、十届政协委员，广东省人民政府文史研究馆馆员，广东人文艺术研究会会长，广东省粤风书院院长、广东省中国画学会理事，广东画院特聘研究员，广东省海外联谊会副会长，广东省海外书画交流会会长，作品多次参加全国、省、市展览发表并获奖。