本书紧贴*新发展趋势，全面梳理在影视艺术与技术数字化变革过程中，“导演”在影视创作中的美学观念、创作思维、创作方法、创作模式的变化以及新艺术和技术实践对导演能力的要求的变化，力求系统、全面地描述数字技术时代的影视导演基本知识和基本技能。本书内容主要包括实现导演梦，导演的工作，导演的美学观念，导演的创作语言，导演的创作技巧，导演的创作风格。

      教材针对影视制作技术数字化变革进程中，“影视导演”在创作时的美学观念的变化、创作思维的变化、创作方法的变化、创作模式的变化以及新艺术和技术实践中对导演能力的要求的变化，力求系统、全面地描述数字技术时代的影视导演基本知识和基本技能。目前国内教材极少采用这种编写思想和编写方式，这是该教材的*大特色和创新之处。

     孙云宽，青岛农业大学副教授。青岛市文联电影电视协会常务理事，青岛市传播学会常务理事。主持各级科研项目8项，参加各级科研项目7项。

目 录
第一章 实现导演梦 （1）
第一节 导演的历史 （1）
一、导演的由来 （1）
二、影视的作者―导演 （6）
第二节 产业中的导演 （8）
一、导演的分类 （8）
二、导演的魅力 （14）
三、优秀导演的特征 （16）
第三节 实现导演梦 （21）
一、导演是可以学成的 （21）
二、实现导演梦所需的基本素质 （22）
三、数字技术下导演的生存 （23）
第二章 导演的工作 （24）
第一节 开发剧本阶段：好的剧本哪里来 （25）
一、商业片还是艺术片 （25）
二、主题 （30）
三、人物与冲突 （36）
第二节 筹备阶段：融资哪里来、剧组哪里找 （41）
一、到哪里找投资 （41）
二、剧组如何构成 （46）
第三节 拍摄阶段：我要这样的镜头 （51）
一、导演组的分工 （51）
二、摄影师如何拍摄 （55）
三、演员如何表演 （59）
四、实拍不到的镜头怎么办 （64）
第四节 后期阶段：影片的节奏 （68）
一、画面的剪辑 （69）
二、声音的剪辑 （72）
第三章 导演的美学观念 （77）
第一节 商业片导演的美学观念 （77）
一、商业片导演的代表 （77）
二、商业片导演的美学观念概述 （79）
三、商业片导演美学观念的演变 （82）
第二节 艺术片导演的美学观念 （85）
一、艺术片导演的代表 （86）
二、艺术片导演的美学观念概述 （88）
三、艺术性导演美学观念的演变 （92）
第三节 对两类美学观念的评价 （95）
一、如何评价两类美学观念 （95）
二、两类美学观念对新电影技术的态度 （97）
三、两类美学观念对影视文化的构建 （100）
第四章 导演的创作语言 （103）
第一节 视觉语言 （103）
一、影像语言 （103）
二、画面的构成方式 （104）
三、画面分析 （108）
四、影像特征 （116）
五、影像功能 （120）
第二节 听觉语言 （121）
一、电影中声音的出现 （121）
二、电视中声音的重要性 （123）
三、声音的构成 （123）
四、声音的存在形式 （127）
第三节 声画关系 （129）
第五章 导演的创作技巧 （135）
第一节 故事的技巧 （135）
一、故事的奇观 （136）
二、叙述的技巧 （138）
三、故事技巧的发展方向 （142）
第二节 影像的技巧 （143）
一、影像的节奏 （143）
二、影像的奇观 （146）
三、影像的核心―运动 （148）
第三节 声音的技巧 （151）
一、音乐的戏剧性 （152）
二、噪声与无声 （154）
三、声音的奇观 （158）
第六章 导演的创作风格 （160）
第一节 导演的创作风格与构成要素 （161）
一、风格即人 （161）
二、什么是导演的创作风格 （162）
三、导演创作风格的构成要素 （167）
第二节 导演的创作风格与时代文化潮流的关系 （175）
一、艺术风格的多样性及其成因 （175）
二、导演风格的民族性和时代特色 （176）
三、导演个人独特的审美风格 （180）
四、导演的创作风格的突破 （182）