《游戏原画设计》全面讲述了：游戏原画的基本定义和类别，游戏原画的作用和意义，以及作为一个游戏原画设计师所要具备的基本素养和条件。书中概括地讲解了原画设计各个部分的基本流程，着重分析了游戏场景、物件、角色的形体结构规律，从对绘画技法要求的角度表现了场景和物体的绘制过程。《第九艺术学院·游戏开发系列：游戏原画设计》分章节列举实例，详细介绍了游戏室内外场景以及场景元素的原画绘制技巧和过程，以及不同风格游戏角色的原画绘制技巧和过程，引导读者加强对游戏原画设计和制作技术的理解。学习完《第九艺术学院·游戏开发系列：游戏原画设计》的内容，读者将了解和掌握大量游戏原画设计的理论及实践能力，能够胜任游戏原画设计和制作的相关岗位。
    《第九艺术学院·游戏开发系列：游戏原画设计》可作为大中专院校艺术类专业和相关专业培训班学员的教材，也可作为游戏美术工作者的入门参考书。

中国电影电视技术学会数字特效与三维 动画专业委员会 中国系统仿真学会数字娱乐专业委员会 中国文化创意产业技术创新联盟。 第九艺术学院丛书作为RGDC游戏开发课程体系配套教材，由递归教育组织力量，集国内外游戏业内精英人才打造而成。全套丛书共包括：游戏开发基础、游戏美术设计、游戏程序开发3个部分。 《游戏原画设计》全面讲述了游戏原画的基本定义和类别、游戏原画的作用和意义，以及作为一个游戏原画设计师所应具备的具体素养和条件。书中概括地讲解了原画设计各个部分的基本流程，着重分析了游戏场景、物件、角色的形体结构规律，从对绘画技法要求的角度表现了场景和物体的绘制过程。学习完《游戏原画设计》的内容，读者将了解和掌握大量游戏原画设计的理论及实践能力，能够胜任游戏原画设计和制作的相关岗位。

　　游戏原画是从传统绘画艺术演变而来的，是伴随着电脑游戏不断发展而日益成熟的一种现代流行画种。与传统绘画风格相比，游戏原画的画风更加自由，画面可以潇洒素雅，也可以浪漫华丽。在游戏原画师们的不断努力和总结下，游戏原画的商业元素设计更加成熟，优秀作品也层出不穷，形成一种新兴的时尚流行文化，受到了众多玩家的喜爱。
　　可以说，游戏新文化的产生源自于新兴数字媒体的迅猛发展。这些新兴媒体的出现为新兴流行艺术提供了新的工具和手段、材料和载体、形式和内容，带来了新的观念和思维。
　　进入21世纪，在不断创造经济增长点和广泛社会效益的同时，动漫游戏已经流传为一种新的理念，包含了新的美学价值、新的生活观念。表现在人们的思维方式上，动漫游戏的核心价值是给人们带来欢乐和放松，它的无穷魅力在于天马行空的想象力。动漫精神、动漫游戏产业、动漫游戏教育构成了富有中国特色的动漫创意文化。
　　然而，与动漫游戏产业发达的欧美、日韩等地区和国家相比，我国的动漫游戏产业仍处于一个文化继承和不断尝试的过程中。游戏原画作为动漫游戏产品的重要组成部分，其原创力是一切产品开发的基础。尽管中华民族深厚的文化底蕴为中国发展数字娱乐及动漫游戏等创意产业奠定了坚实的基础，并提供了丰富的艺术题材，但从整体来看，中国动漫游戏及创意产业仍面临着诸如专业人才缺乏、原创开发能力欠缺等一系列问题。
　　一个产业从成型到成熟，人才是发展的根本。面对国家文化创意产业发展的需求，只有培养和选拔符合新时代的文化创意产业人才，才能不断提高在国际动漫游戏市场的影响力和占有率。针对这种情况，目前全国超过300所高等院校新开设了数字媒体、数字艺术设计、平面设计、工程环艺设计、影视动画、游戏程序开发、游戏美术设计、交互多媒体、新媒体艺术与设计和信息艺术设计等专业。本套教材就是针对动漫游戏产业人才需求和全国相关院校动漫游戏教学的课程教材的基本要求，由清华大学出版社携手北京递归开元教育科技有限公司共同开发的一套动漫游戏技能教育的标准教材。
　　整套教材的特点如下。
　　(1)本套教材邀请国内多所知名学校的骨干教师组成编审委员会，搜集整理全国近百家院校的课程设置，从中挑选动、漫、游范围内公共课和骨干课程作为参照。
　　(2)教材中部分实际制作的部分选用了行业中比较成功的实例，由学校教师和业内高手共同完成，以提高学生在实际工作中的能力。
　　(3)为授课老师设计并开发了内容丰富的教学配套资源，包括配套教材、视频课件、电子教案、考试题库以及相关素材资料。
　　由于时间仓促、编者水平有限，错误及不当之处在所难免，恳请读者指正。
　　
　　编 者

第1章 游戏原画概述 
1.1 游戏原画的发展概述 
1.2 游戏原画的定义和特征 
1.2.1 游戏原画的定义 
1.2.2 游戏原画的特征 
1.3 游戏原画的类别和作用 
1.3.1 宣传类原画的作用和意义 
1.3.2 概念类原画的作用和意义 
1.3.3 制作类原画的作用和意义 
1.4 游戏原画的创作原则 
1.4.1 角色原画的基本创作原则 
1.4.2 角色原画的基本构成要素 
1.4.3 角色原画设计的流程规范 
1.5 游戏原画设计师所要具备的条件 
1.5.1 要有扎实的绘画基础和表现能力 
1.5.2 要有丰富的创作想象力 
1.5.3 要具备广博的知识、才艺和综合的艺术修养 
1.6 优秀游戏原画赏析 
1.6.1 欧美游戏原画赏析 
1.6.2 日韩游戏原画赏析 
1.6.3 中国古典游戏原画赏析 
1.7 本章 小结 
1.8 本章 练习 

第2章 游戏场景元素案例——投石车原画设计 
2.1 投石车线稿的绘制 
2.1.1 描绘投石车线稿结构 
2.1.2 投石车明暗关系分析 
2.1.3 投石车明暗关系确定 
2.2 投石车的深入刻画 
2.2.1 投石车材质细节分析 
2.2.2 投石车细节刻画 
2.3 传送台线稿的绘制 
2.3.1 传送台的创意环境分析 
2.3.2 传送台结构分析 
2.3.3 传送台的线稿绘制 
2.4 传送台的明暗基调 
2.4.1 传送台的明暗关系分析 
2.4.2 传送台的明暗设定 
2.5 传送台的深入刻画 
2.5.1 传送台的色彩刻画 
2.5.2 传送台色彩的特效表现 
2.6 本章 小结 
2.7 本章 练习 

第3章 游戏室内场景——矿洞原画设计 
3.1 矿洞场景的线稿设计 
3.1.1 矿洞的透视分析 
3.1.2 矿洞线稿的确定 
3.2 矿洞场景的深入绘制 
3.2.1 矿洞的大色调确定 
3.2.2 矿洞材质的确定 
3.2.3 矿洞的环境色彩分析 
3.2.4 矿洞的细节刻画 
3.3 矿洞特殊环境效果的绘制 
3.3.1 矿洞大厅整体环境氛围调整 
3.3.2 矿洞大厅的环境特殊光效效果调整 
3.4 矿洞入口的概念原画设计 
3.4.1 游戏场景文案分析 
3.4.2 绘制矿洞入口的线稿 
3.4.3 绘制矿洞入口的色稿 
3.4.4 矿洞色稿的细节刻画 
3.5 本章 小结 
3.6 本章 练习 

第4章 卡通风格游戏的原画设计 
4.1 卡通风格的游戏道具设计 
4.1.1 卡通头盔设计 
4.1.2 卡通铠甲设计 
4.1.3 卡通宝剑设计 
4.2 卡通风格的人物原画设计 
4.2.1 卡通男孩设计 
4.2.2 卡通女孩设计 
4.3 本章 小结 
4.4 本章 练习 

第5章 写实游戏角色原画设计 
5.1 写实风格游戏原画的分类 
5.1.1 欧美写实风格的游戏原画 
5.1.2 日韩写实风格的游戏原画 
5.1.3 中式写实风格的游戏原画 
5.2 写实人物绘制技巧及流程规范 
5.2.1 人体比例结构初步认识 
5.2.2 人体躯干和四肢的分析 
5.2.3 头部比例结构分析 
5.3 人物原画实例流程制作——侠女原画设计 
5.3.1 游戏角色文案分析 
5.3.2 侠女初稿设定 
5.3.3 侠女色稿初步定位 
5.3.4 侠女明暗关系定位 
5.3.5 侠女细节刻画 
5.3.6 侠女最终定稿调整 
5.4 写实角色原画制作实例——斗士 
5.4.1 游戏角色文案分析 
5.4.2 绘制斗士线稿 
5.4.3 绘制斗士色稿 
5.4.4 斗士色稿的细节刻画 
5.5 本章 小结 
5.6 本章 练习 

第6章 卡通风格游戏场景的原画设计 
6.1 卡通室内场景的原画设计 
6.1.1 绘制线稿的过程 
6.1.2 绘制色稿的过程 
6.2 卡通室外场景的原画设计 
6.2.1 绘制室外场景的线稿 
6.2.2 确定场景的明暗关系 
6.2.3 绘制室外场景的色稿 
6.3 本章 小结 
6.4 本章 练习