本书包括七章内容：概述、色彩构成要素、色彩的对比构成、色彩调和、色彩的心理感知、色彩的构思和启发、色彩构成与商业设计。
本书对色彩科学规律和艺术规律进行了全面、系统的阐述，并推出经过教学实践检验的色彩综合训练方法，目的在于提高学习艺术设计专业学生的色彩审美意识，使他们灵活地掌握和运用色彩的规律，终达到赋有个性化地创造色彩美。该书可供艺术设计专业的本科、专科、成人继续教育等院校的师生使用，也可为从事色彩设计的工作人员和业余爱好者提供参考。

1．教材丰富，品种齐全。含盖了“艺术设计与传媒大类”的“视觉设计类”“工业设计类”“工艺美术类”“服装与时尚设计类”“空间设计类”“动画与数字媒体设计类”“人物形象设计”“环境艺术设计类”等所有类别的大部分教材。既有经典的传统专业教材，又有新兴的专业教材，且课件、PPT等配套元素齐全，能广泛适应各层次的教学需要。
2．专家指导，特色鲜明。得到业界权w专家的指导支持，吸取了教育部的新改革精神和成果，广泛听取了各院校相关专业领导、专家和一线老师的意见和建议，融入了新教学理念和教学要求，符合教改主题，以探索、引l人才培养模式。
3．结合实例，体例新颖。结合实际，教材采用合适的理念和体例进行编写，力求使教材适应人才培养和课程教学的需要。
4．加强实践，联合编写。立足教学和学生的特点，切实加强实践要素，很多编者是来自院校和企业的实践经验丰富、教学理论水平很高的优秀教师。在我国教育领域中，这些骨干教师，接受先进的教学理念和教学模式，开发了更适合我国国情、更具有中国特色的教育课程模式和教材。
5．注重层次，兼收并蓄。教材体现了兼收并蓄的思想，层次分明，能满足不同层次和水平的教学要求。
6．立足全国，广取所长。编写老师有全国20多个省、市、区高职高专院校的专家、优秀老师，把各地各院校的成果和特色充分展示出来，做到了立足全国，广取所长。

前 言

构成艺术是一种现代设计观念，亦是现代设计的基础，是平面构成、色彩构成、立体构成的总称，也叫“三大构成”。由于其完善、科学、系统的研究方法和培养人的创造精神，构成艺术一直是设计院校重要的专业基础课程。
本书将揭开色彩的奥秘，还将紧贴时代，在研究总结国内院校开设“色彩构成”课程多年经验的基础上，根据科学的认知规律和学习要素，同时吸收了国内外院校近年来在设计基础教学改革中的新观念、新方法、新内容，对色彩科学规律和艺术规律进行了全面、系统的阐述，并推出经过教学实践检验的色彩综合训练方法，目的在于提高学习艺术设计专业学生的色彩审美意识，使他们灵活地掌握和运用色彩美的规律，终达到赋有个性化地创造色彩美。该书以精要的基础理论、丰富的实例内容和创新的课题设置，组织了适用于高职高专教学的色彩构成基础课程结构。
该书主要特色为：一是新的理念和内容，新的资料和实例。二是体现高职高专艺术设计专业的实践性、实用性特点，注重教学需要。三是推出经过教学实践检验的色彩综合训练方法。
需要说明的是，本书在编写过程中得到了河北瓢虫企划总经理、设计总监闫炳信、河北电视台制作部资深设计师杨海欣的指导，在此表示衷心感谢。另外，由于时间较紧，书中引用部分图片未来及和作者取得联系，相关作者可和出版社或主编联系，在此，一并表示感谢。
本教材为全国高职高专艺术设计类专业规划教材，可作为高职高专艺术设计类各专业的教学用书，也可供五年制大专、中等职业学校相关专业师生参考，对其它从事艺术设计类教学和工作的人员也有较高参考价值。
希望本书能够帮助广大设计者全面了解和掌握色彩构成的基本规律和方法，为以后的专业设计奠定良好的基础。后，我们热忱欢迎广大同仁和师生提出批评和指正。

编者
2018年4月

刘素平，高校教师，从事专业教学数十年，教学经验丰富。

第一章 概述
第二章 色彩构成要素
第三章 色彩的对比
第四章 色彩调和
第五章 色彩的心理感知
第六章 色彩的构思和启发
第七章 色彩构成与商业设计
参考文献