大美之佛像：犍陀罗艺术_栗田功著，唐启山，周昀译_9787501048014

　　《大美之佛像：犍陀罗艺术》分为13个章节，通过犍陀罗美术的名品，简明并系统地介绍了犍陀罗艺术的发生、发展、艺术特点以及有关佛陀生平的本生故事和佛传故事，用优美的雕刻艺术形式，描写了释迦摩尼传奇的一生，使读者即学习到了犍陀罗艺术发展的历史，又欣赏到了优美的犍陀罗佛像艺术。

　　佛教诞生于印度，其后又从印度向周边的中亚、中国以及东南亚等地传播。而佛教艺术也随之传播到了这些地区，从而形成了各地富有地方特色的佛教艺术，成为了东方文化艺术的重要组成部分。在佛教东传过程中，佛教艺术发挥了重要的作用，对佛教的传播也产生了巨大的影响。
　　佛教艺术的源头是在古印度北部的犍陀罗地区，即今巴基斯坦白沙瓦谷地，广义来讲还应包括邻接的塔克西拉地区和斯瓦特地区以及阿富汗的部分地区。其特殊的地理位置和人文环境形成了融合印度、希腊、罗马以及伊朗文化的多文化佛教艺术，被后人称之为犍陀罗艺术。后来通过丝绸之路传到了新疆、敦煌，成为中国、韩国、日本佛教艺术的源流。
　　犍陀罗艺术也在世界美术史上占有极其重要的位置。最近国内外的学者和佛教艺术爱好者们对犍陀罗艺术的兴趣和认识都有所提高。然而，目前中国大部分研究还是以中国本土的佛教艺术为主，而对国外佛教艺术研究的书籍、资料能看到的较少。由于历史原因，欧美及日本学者对印度、中亚等地的考古和艺术研究较早。19世纪以来，欧洲及日本学者对印度、中亚、中国和丝绸之路沿线遗址进行了大量的实地考察及发掘工作，并出版了诸多的研究成果。而国_内大部分学者及佛教艺术爱好者，由于语言条件及其他条件的限制，不能实地考察及直接阅读参考国外学者们的研究成果。这使我们深深地感到翻译出版这类佛教艺术书籍的重要性。
　　栗田功先生长期研究犍陀罗艺术，40余年来，数十次前往印度、巴基斯坦、阿富汗进行实地考察，积累了大量珍贵资料，著有《犍陀罗美术》上下卷、《从犍陀罗美术看佛陀的生涯》等多部犍陀罗艺术专著。此书也作为日本东京国立博物馆的推荐图书摆在东洋馆展厅出口的书架上。
　　从内容上来讲，目前国内出版的为数不多的有关犍陀罗艺术的书籍，感觉专业性较强，且彩色图版较少。而栗田先生这本书的内容则是通过犍陀罗艺术的名品，以通俗易懂的语言，将犍陀罗艺术分为几个方面介绍了犍陀罗艺术的发生、发展、艺术特点以及反映佛陀一生的佛传故事等，特别是还配有110多幅收藏在世界各地的犍陀罗艺术精品的彩色图版，生动形象地将犍陀罗艺术之美分享给了读者。既满足了佛教考古、佛教艺术的研究者，也满足了美术工作者及爱好佛教艺术的普通读者。书中将有关犍陀罗艺术的一些饶有趣味的话题、疑问、有争论的观点等尽数摆出，并不妄加定论，只是提出自己的想法，供广大学者和艺术爱好者研究、思考，以达到雅俗共赏的目的。
　　为了满足广大读者的要求，丰富本书的内容，我们还有幸请到了日本著名佛教美术研究者宫治昭教授和清华大学美术学院的李静杰教授，专门为本书撰写了有关犍陀罗艺术及犍陀罗艺术与中国佛教艺术之关系的文章，为本书更添光彩。在此对两位先生表示衷心的感谢。
　　另外，在翻译和出版过程中还得到了名古屋国际艺术高等学院周夏博士、侯英梅先生以及文物出版社张玮主任、曲靖编辑的大力支持和帮助，在此一并表示衷心的感谢。
　　倘若本书对佛教艺术研究者及佛教艺术爱好者能有所帮助和启发，将是我们最大的心愿。

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