文乾刚是一位睿智好学、富有艺术创造激情的中国工艺美术大师和国家非遗代表性传承人。在五十余年的雕漆艺术生涯中,他成绩斐然且多次获得国家大奖。
《质宗古意 文与今情:文乾刚作品》应是他自2009年以来以山水、花鸟、人物为主题的七件雕漆屏风作品的专集。画册主题鲜明、独具匠心,清晰地展现出文乾刚在新时代寻求到的雕漆艺术新理念、新方向。
2003年正值北京雕漆行业体制与机制转换时,文乾刚建立了个人雕漆工作室,在新的创作氛围中,他涌动起新的艺术梦想,思索着雕漆艺术传承创新的新途径。在回顾与探求中,他从雕漆视觉空间的体量和技艺表现之充分性、多样性角度,选择了“屏风”作为自己当下创作形式的平台。
文乾刚在雕漆“屏风”创作过程中,坚持秉承雕漆艺术千年的传统文脉,认真继承其造型、技艺中的精髓;坚持造物目察自然,“缘心感物”,追寻万物气韵置于创作之中;他坚持作品设计的主导地位,从主题出发进行主次有序的造型与纹饰设计,确立诗、书、画融于一体的艺术表现主旨;坚持在传承中开拓创新,以他的审美要求和学识标准在作品中形成具有个人艺术风格的形式构成、形象造型和雕刻工艺技法之格式。
文乾刚是一位睿智好学、富有艺术创造激情的中国工艺美术大师和国家级非遗代表性传承人。在五十余年的雕漆艺术生涯中,他成绩斐然且多次获得国家级大奖。
本作品集应是他自2009年以来以山水、花鸟、人物为主题的七件雕漆屏风作品的专集。画册主题鲜明、独具匠心,清晰地展现出文乾刚在新时代寻求到的雕漆艺术新理念、新方向。
2003年正值北京雕漆行业体制与机制转换时,文乾刚建立了个人雕漆工作室,在新的创作氛围中,他涌动起新的艺术梦想,思索着雕漆艺术传承创新的新途径。在回顾与探求中,他从雕漆视觉空间的体量和技艺表现之充分性、多样性角度,选择了“屏风”作为自己当下创作形式的平台。
文乾刚在雕漆“屏风”创作过程中,坚持秉承雕漆艺术千年的传统文脉,认真继承其造型、技艺中的精髓;坚持造物目察自然,“缘心感物”,追寻万物气韵置于创作之中;他坚持作品设计的主导地位,从主题出发进行主次有序的造型与纹饰设计,确立诗、书、画融于一体的艺术表现主旨;坚持在传承中开拓创新,以他的审美要求和学识标准在作品中形成具有个人艺术风格的形式构成、形象造型和雕刻工艺技法之格式。
在十多年的执着追求、不懈探索中,文乾刚获得了新的成功,并形成了他心目中雕漆“屏风”的样式。作品大气、端庄、厚重,画面虚实呼应、文采跃然,雕工精细,浪漫主义与现实主义手法交相辉映,程式化与简率天真的薄艺塑造和谐相应,线的烂漫与景物之动静相宜。作品审美趣向的别开生面和雕漆艺术独具一格的表现语言,蕴含了文乾刚超常的艺术造型能力及丰厚的学识修养。
文乾刚作品集的出版,表达了文乾刚对雕漆艺术情有独钟的文化情怀,表证了他在雕漆艺术道路上的一次重大自我超越。艺术贵在创新,亦难在创新,艺术更需要梦想的持之以恒的探索精神。
序一
序二
融古入今
山水
剔红五岳长春屏风
剔红居庸叠翠屏风
剔红唐人诗意屏风
剔红颐和园胜景屏风
剔红神秀岱宗屏风
花鸟
剔红百草图九扇屏风
人物
剔红维摩演教屏风
文乾刚艺术历程
团队成员(按年龄排序)
致谢