本书是“纸上美术馆”系列图书之一。在这本书中，您将领略到卢梭这位18世纪的法国艺术家60余幅作品。相较于严守绘画的教条和规范，卢梭更愿意追随幻想和欲望的指引，用魔力装点现实。其独一无二的绘画风格全部展现在了各类肖像、全家福、城市风光、丛林和异域花园的作品中。他的作品充满纯真和质朴，尤其是其“丛林”主题的作品超越现实，充满了独特的格调，茂密的植物和四伏的野兽体现了画家精湛的技艺。代表作《我自己，肖像-风景画》《足球运动员》《快乐的小丑》《梦》等都具有强烈的个人风格。

※虚拟展厅※ 为每位画家模拟一座专属美术馆 精心划分各大主题展厅 近距离欣赏画家六十余幅代表作 ※高清细节※ 欧洲知名媒体GEO艺术与《世界报》联合出品 全球各大美术馆供图 逼近原作的细节呈现 ※随画解读※ 资深艺术学者撰写画作介绍 如同参观美术馆时的贴心讲解 ※画家年表※ 随书附带画家生平履历 了解艺术大师创作历程 ※收藏分布※ 散落各地的原作分布详表 指引你探寻真迹之路

难辨的人物、怪异的儿童、凝固的表情、变形的 身躯、虚幻的背景……卢梭的肖像画摆脱传统，带 领我们走进艺术家的幻想世界。卢梭大器晚成，与 艺术教条相比，他更愿意追随想象力的指引。无论 是他的肖像画，还是其他作品，都不属于任何已知 流派。一切熟悉的事物在他的画笔下都会变得陌生， 肖像也好，家庭聚会、群众集会也罢，画中的人物 都变成了一个个静止的小人或脱线的木偶。

米里耶勒·内沃，法国人，GEO合作作者。出版过若干历史和艺术史图书，其中包括古希腊和埃及相关主题的著作，对绘画艺术有独到的研究。他与德国GEO艺术和《世界报》合作出版了多部艺术类图书，其中，目前已经引进中文版本的有《波提切利：优雅栖身》《达·芬奇：天才的秘密》《葛饰北斋：浮世百景》《高更：异域炼金术》等。 译者贾德，毕业于巴黎高等翻译学院，曾为国家大剧院翻译《罗密欧与朱丽叶》等多部歌剧，同时译有多本艺术普及读物，如《委拉斯凯兹》等。

A 肖像与社会 难辨的人物、凝固的表情、变形的身躯……无法用任何传统来定义卢梭的肖像画。 B 风景与静物 卢梭用独特的风格来展现自己希望看见的景象。他重塑现实，在画布上投射出想象中的风景。 C 丛林 茂密的丛林是卢梭画作中的标志性景物，这些丛林画作展现了精湛的技艺和举世无双的色感，前无古人，后无来者。 D 梦境 卢梭的世界充斥着梦与绘画，无论是梦境还是战争景象，都是那么地不同寻常。 画家年表 收藏分布

典型的寓意肖像画 直到19世纪80年代，卢梭才开始作画，此时的他已年近四十。1884年，卢梭获得了进入法国国立博物馆临摹画作的资格，又在画家邻居费利克斯-奥古斯特·克莱芒的介绍下，结识了威廉·阿道夫·布格罗、让-里奥·杰洛姆等著名的官方画家，他们与克莱芒一起，私下传授给卢梭许多学院派的绘画规范。虽然卢梭对学院派风格无比崇敬，但自其职业生涯之初，他便采用了一种独特的绘画方式，与任何传统画派都大相径庭，而他更是执着地将这种风格坚持到了最后。 卢梭的艺术特点在这幅皮埃尔·洛蒂的肖像上显露无遗。用卢梭自己的话来说，这是一幅“肖像-风景画”，即寓意肖像画——每一个细节都蕴藏着主人公的个人特点。作家洛蒂戴着一顶红色的阿拉伯小圆帽，白色的房屋散落在背景处的沙丘上，这些元素都体现出主人公对东方的迷恋。洛蒂将手从黑色大衣的袖口中伸出，露出象征成就的戒指。前景处绘有一只猫，表现出洛蒂对这种动物的喜爱。卢梭喜欢为作品添上一丝幽默的气息，哪怕在最庄严的作品上也是如此。因此，他在猫的身下加了一个底座，将观者的目光汇聚到它那双瞪圆的眼睛上。画家选择正面呈现主人公，又将其置于没有任何透视效果的背景中：这种“古风”正是卢梭绘画艺术的一大特征。 我是‘肖像-风景画’的发明者。—— 卢梭，1907年 《某先生（皮埃尔·洛蒂）肖像》 1906 年 布面油彩画 高：61 厘米 宽：50 厘米 苏黎世 苏黎世美术馆 铁轨和电线之美 在毕加索为卢梭组织的一场盛大宴会上，卢梭对这位西班牙绘画巨匠说了一句被后世广为流传的话：“我们是当今最伟大的两位艺术家，你是埃及风格，而我属于现代风格！”这或许是一句玩笑话，但绝非没有根据，卢梭是第一位在绘画中呈现飞机、热气球和电线等科技发明的画家。这就是卢梭口中“现代”一词的含义，毕加索也是这样理解的，他曾明确表示：“卢梭是描绘电气的现代画家。”这两幅作品充分体现了卢梭对工业发明的痴迷。在《铁路》中，铁轨构成了透视线，是构图的主要元素。它们躺在电线轻柔的怀抱中，与周围的白雪对比鲜明。白雪、夕阳、粉云与远景处彩色的信号灯相映成趣，孤独的人影注视着眼前宁静的景色……一派工业景象就这样幻化成一幅诗意风光。 在右页作品中，乡间景致和都市风光相互交织。电线杆沿着村路排布，它们既构成了农田的边界，又将工地包围。由于位于前景，这些电线杆显得尤为高大，仿佛想与远景处的教堂一较高下。 《铁路》 布面油彩画 私人收藏 《上塞纳省马拉科夫的风景》 1908 年 布面油彩画 高：46 厘米 宽：55 厘米 私人收藏 茂密丛林中的暴力 在卢梭所有的丛林作品中，最诡谲的当属这一幅。这幅画描绘的是一匹马抬起前蹄，奋起反抗野兽攻击的画面，同样的题材也出现在德拉克洛瓦、英国画家乔治·斯塔布斯等许多前人的作品中。前景处的植物被无限放大，令人窒息。它们似乎也在参与进攻，尖锐的树叶像刀刃一般刺向无力的马匹，与美洲豹的行动相呼应；粉色和黄色的莲花则向两侧分散，似乎在为搏斗腾出空间。 卢梭从未赋予大自然如此强大的破坏力，但更令人惊讶的是画面中的攻击场面。画家画了一匹优雅的白马，四肢纤细、瘦小，摆放的姿势更是令人想起女性的双腿。它的眼睛凝视着观者，鬃毛仿佛随风飘扬的发绺，洁白的颜色象征着天真纯洁，这些元素都让马匹具有了人类的特点。肌肉发达的美洲豹用有力的前爪紧紧抓住马脖。画家略去了它前腿的斑点，更令人分不清这是动物的肢体还是人类的手臂。动物的拟人化处理让暴力场景的情感表达得以升华，即便是清新的色调也无法缓和这激烈的气氛。 《被美洲豹攻击的马》 约1910 年 布面油彩画 高：89 厘米 宽：116 厘米 莫斯科 普希金博物馆 高深莫测的著作 皓月当空，一位流浪女子躺在荒芜的大地上，身边摆放着一把曼陀林和一个水瓮，她的手中握着一根用来帮助她在沙漠中行走的拐棍。一只高大的狮子顶着蓬乱的鬃毛正向她靠近。 这幅谜一般的作品拥有多种解读方式。地上的女子像极了古埃及的亡人。她肤色黝黑，穿着条纹长裙，让人联想起包裹木乃伊的绷带。散落在四周的物品又像是坟墓里的随葬品。横亘整幅画面的河流代表尼罗河，在古埃及文化中象征人间与冥界之间的通道。在这种解读方式下，狮子代表守护亡灵的神祇，这也就解释了它为何长着一副和善的面容。 还可以将这幅画理解为一个梦境：熟睡的女子梦见自己被送至不为任何文明所知的荒蛮地带。她任由自己的想象和直觉涌现，也就是狮子所代表的含义。 《熟睡的流浪女子》 1897 年 布面油彩画 高：129.5 厘米 宽：200.7 厘米 纽约 现代艺术博物馆