漫画理论知识一直是漫画学习中比较难懂的部分，但学习漫画不能不学习这些理论知识。除了绘画以外，漫画剧本、分镜以及各种元素设计在整个漫画创作中比单纯的绘画更加重要。掌握好这些知识能让漫画创作更出色。本书把枯燥乏味的漫画理论知识以轻松幽默的话语及搞笑的配图展现出来，让你轻松快捷地掌握。
本书分为4章：第1章为创造故事——剧本，主要从各方面讲述如何创作出一本好的漫画剧本，循序渐进地教大家如何一步一步、从无到有地创作故事；第2章为讲述故事——分镜，主要讲述了不同的分镜运用方法，以及创作不同分镜的常用思路，配以实例，让大家清晰地掌握；第3章为漫画中的设计元素，主要讲述了漫画创作中的各种设计元素，包括人物设计、台词设计、世界设计等重要的知识；第4章为漫画中的平面构成与特效应用，主要讲述了漫画中的特效制作理念，包括点、线、面的运用，网点、笔刷等工具的运用，速度线的运用，以及对话框的运用，全面讲解这些重要的漫画理论知识。
本书语言轻松幽默，配图有趣，能帮助读者更轻松地阅读及学习。本书可以作为漫画初学者的引导指南，也可以作为漫画从业者的查阅手册，同时非常适合相关培训机构作为参考教材。

1.学漫画不得不学的理论知识，轻松幽默的教学方式，让你轻松学习。
2.编剧、分镜、设计三大法宝，搞定了你就是漫画高手。
3.通过对热门影视、动漫的讲解，让你深透了解漫画必需的理论知识。
4.国内知名漫画家极乐鸟（代表作《早安地球》《异皇重生》）， Zcloud（代表作《拜见女皇陛下》），漫画责编白叶，国内知名编剧岁闲君（代表作《无缘佛》）联合推荐

德猫D_Richard ，国内知名漫画家，漫画讲师。曾独立连载搞笑日常漫画《实验型怪物高校》、温情漫画《祈灵》、电竞漫画《天启狼烟》、超级英雄漫画《英雄不再》。2017-2018年参与电竞俱乐部和腾讯动漫合作项目《未来重启》《天梯战地》《野区老祖》。2019年为绝地求生官方赛事合作画师。独立创办漫画理论培训班，深受好评。

第 1章 创造故事—— 剧本
1．1．剧本基础　010
1．1．1．构成剧本的七种元素　010
四种基础元素　010
三种进阶元素　012
1．1．2．剧本结构（五步三幕）　014
像过山车一样的五个步骤　014
充满仪式感的“幕” ．018
剧本的“套娃”结构　020
1．1．3．起笔漫画前我们应该了解的知识　022
了解自己擅长的领域．　022
必须要清楚想传递的是【感受】还是【信念】　024
价值取向　025
1．2．剧本进阶　027
1．2．1．创作故事的关键：3+3　027
悬念、伏笔、转折　027
节奏、引导和角度　029
1．2．2．创作故事时要铭记在心的四件事　033
核心论点了然于胸　033
台词要精准　034
剧本走向要脚踏实地　034
清晰地转变　035
1．3．剧本深入　037
1．3．1．剧本的三种类型　037
常见但绝不简单的传统故事　037
超酷但难驾驭的极简叙事　039
放飞自我反传统故事　041
1．3．2．读者的需求金字塔　043
基础需求　043
进阶需求　044
高级需求　045
特殊需求　046

第　2章 讲述故事——分镜
2．1．何为分镜　049
2．1．1．漫画从剧本到成稿的制作流程　051
文字梗概　051
文字台本　051
文字分镜　051
分镜草图　052
线稿　053
后期成稿　053
2．1．2．镜头的不同种类　054
镜头的静态种类　054
分镜组的运动种类　055
2．2．分镜技巧　058
2．2．1．镜头的使用技巧　058
镜头的常用构图　058
镜头的高级用法　062
镜头前的光　064
2．2．2．肢体语言　067
2．3．深入技巧　067
2．3．1．三种易上手的镜头创作思路　067
强化逻辑型 —— 缜密严谨、写实强无敌，需要强画功　068
强化气氛型 —— 情感渲染力十足，需要注入一百分的热情　070
强化设计型 —— 艺术感超强，画得出来你就是大艺术家　072
2．3．2．三种划分镜组时常用的思路　073
时间切割流分镜组　074
关键镜头节点流分镜组　075
平面设计流分镜组　076
2．3．3．分镜组在不同环境下的结合技巧　078
反差对比　078
景别运用　078
前后跨页、叠格　079
2．3．4．如何决定分镜组和镜头风格　080
创作题材　080
受众　081
2．3．5．条漫和页漫分镜的创作差异　082
不同点　082
共同点　087



第3章　漫画中的设计元素
3．1．人物设计　089
3．1．1．充满魅力的灵魂——人物内心设计　089
人物设计　089
创作流程　090
角色维度　093
3．1．2．角色色彩标签　094
黑白色系人格　094
暖色系人格　095
冷色系人格　096
3．1．3．人物的类型　099
主角　099
配角　099
反派　100
3．1．4．人物的关系　102
矛盾　102
吸引　102
转变　103
反差　103
3．1．5．重要的代入感　104
信念与感情　104
角色要真实　105
角色的欲望要能引起共鸣　105
角色在剧本中的地位要足够高　106
3．1．6．人物弧线　106
常规弧线　106
平弧线　107
3．1．7．最后再讲下台词　108
台词的功能　108
台词的要领　108
3．2．世界设计　111
3．2．1．世界设计　111
确定故事需要的矛盾　111
确定客观存在　112
确定视觉风格　115
平衡与突出　119
3．2．2．特殊存在的设定因素　120
构想因素　120
限制因素　121
内核因素　122
外在因素　123
整合与拓展——视觉风格的调整　123



第4章　漫画中的平面构成与特效应用
4．1．平面构成　126
4．1．1．点、线、面的运用方式　126
点　127
线　127
面　128
4．1．2．平面构成的表现形式　129
重复　129
特异　129
渐变　129
对比　130
正负形　130
4．2．特效处理　131
4．2．1．模拟镜头效果——模糊效果　131
高斯模糊　131
放射模糊（又称径向模糊）　132
平行模糊　133
4．2．2．网点、笔刷、建模、贴图的应用　133
渲染情绪　133
充当背景　134
设计补充　135
4．2．3．速度线的不同用法　135
速度　135
方向　136
空间　137
光影　137
重量　138
4．2．4．对话框的不同用法　138
标准对话框　139
语气加强对话框　139
强调台词对话框　140
惊讶对话框　140
幽怨对话框　141
愉悦对话框　141
电音对话框　141
内心独白对话框　142
心灵呼喊对话框　142
旁白对话框　143

后记　144