艺术是感性直观的美学方法，是娱乐和文化的基础；科学指科学方法和量化导向的思维过程，是技术和工业的基础。艺术可以产生科学方法，科学可以通往审美目标。艺术科学家对音乐、绘画、装置、戏剧、电影、设计、摄影、创意写作等进行了深入而热诚的探索，去理解和诠释随机性、抽象性、可及性、矛盾性、生物起源、真理、语言、习俗等多样的主题。本书力图说明那些跨越艺术和科学传统界限的人们如何催化了后谷歌时代的创新，将为创新研究和实践带来全新的视角和有益的启迪，适合创新领域中企业、科研、文化机构的管理人员，以及研究人员、高校师生和热爱艺术科学事业的跨界人士阅读。

李敏敏，四川美术学院当代视觉艺术研究中心副主任，教授、博士、硕导，哥本哈根大学客座研究员。长期从事设计历史与理论研究、艺术跨学科研究，主持国家、市、校级项目多个，现担任《中国工艺美术全集》重庆卷中杂项部分的召集人。近年来发表论文近二十篇，出版个人著作多部。荣获重庆市高等学校优秀人才重庆市中青年骨干教师等称号。

第 一 章 催化剂
第二章 流程
第三章 文化机构的理念转换
第四章 学术界的理念转换
第五章 人道主义事业中的理念转换
第六章 实业界中的理念转换
第七章 实验室的理念
致谢