本书为设计名师课堂中的一本，由设计名师周至禹教授深度剖析色彩与设计的关系；解读色彩在设计中的运用；推导如何从多元的文化形态背景下来研究色彩语言的多样性和可能性，从而厘清设计与色彩诸多层面的关系，拓宽并丰富色彩设计的教学内容及评价体制，更好地在设计色彩的教学中增进理论与实践的和谐统一，促使教学的理念转向对色彩的设计思维与创新能力的培养。

本书从艺术史上的包豪斯色彩研究，到色彩研究方法的研究，到色彩属性与设计关系研究，再到色彩转换设计的研究要点，艺术与色彩设计的文化属性，后到各种精彩案例，凸显了中央美院设计色彩教学过程中对开放性与应用性的注重，理论与实践的并重，感觉与逻辑同行的学习过程。

周至禹

宁波大学潘天寿建筑与艺术设计学院学术委员会主任。中央美术学院教授，博士生导师，北京教学名师。中国美术家协会、中国版画家协会会员。版画作品曾获全国版画展铜奖、二十世纪中国大展优秀奖等。作品被大英博物馆、日本神奈川美术馆、美国波特兰博物馆、德国路德维希博物馆、中国美术馆、中央美术学院美术馆等收藏，并入选文化部主编《中国美术六十年》及《中国当代美术全集》等大型画册。

编著出版设计基础教材、艺术图书、个人作品集及散文小说等各类图书60余部，其中《设计素描》（第二版）获首届全国优秀教材奖；《设计素描》获中央美术学院艺术人文科研成果奖，并被评为国家十一五规划教材；《艺术设计思维训练》被评为国家十二五规划教材，并获评北京市精品教材；《形式基础教程》《设计基础教学》被评为北京市精品教材。《艺术设计思维训练教程》获中国大学出版社图书奖第二届优秀教材奖一等奖；艺术图书《深沉与仰望沐浴欧洲教堂的艺术之光》《神对与凝想悠思西方艺术大师》 获届西南地区大学出版社优秀图书奖 ；《艺术的色彩西方艺术流派色彩图典》 获西南地区大学出版社十佳优秀畅销书 。