一场大火让何勿生遇见从火中重生的阿鼻第九使者。在这个贪、愚、痴、嗔的武林中,他经历着种种面相、奇人异事,最终见证“阿鼻即人世,人世即阿鼻”的深理……
这个经典的武侠故事中巧妙地糅合进了佛教“我不入地狱谁入地狱”的思想,更值得一看的,则是郑问在漫画中大胆展现出来的种种近乎炫技的技巧和尝试。
◎ 武侠风骨 水墨神韵
郑问首部水墨武侠长篇漫画
一纸一笔 描绘出刀光剑影、飒沓流星的武侠世界
郑问,生于1958年,著名漫画家。1990年在日本发表作品即造成轰动。《朝日新闻》称赞他是漫画界二十年内无人能出其右的“天才、鬼才、异才”,日本漫画界誉其为“亚洲至宝”。
1989 年,初露锋芒的郑问创作了武侠漫画《阿鼻剑》,气贯长虹的武侠故事与飘逸隽永的水墨画风巧妙地合二为一,让《阿鼻剑》从此一统江湖,将武侠类型漫画开辟至出神入化的全新境界。
作为第一部极致的黑白水墨作品,郑问将水墨技法在《阿鼻剑》中挥洒至炉火纯青的境界。也正是凭借《阿鼻剑》,郑问成功进军日本漫坛,成为首位在日本主流周刊连载的中国漫画家,“漫画宗师”地位无人可撼。
◎ 日式漫画技法、现代分镜叙事和中国水墨的完美融合
效果线、视觉残像、网点纸等现代漫画技法,烘托出意气盎然的江湖,细腻流动的情绪;表现动势的效果线与视觉残像营造出力透纸背的浩然气魄,让畅快淋漓的动作拥有惊天动地、横扫千岳的磅礴;
亭院高楼、黄沙大漠、青衫碧血、侠骨柔情,俱在郑问笔下栩栩如生。
如果说在《阿鼻剑》开初几话尚能见到《带子雄狼》日式硬朗饱满画风的影响,那么随着故事的推进,郑问先生越来越舒展自信,越来越大胆地加入水墨技法。凝练与充满诗意的留白,开创了一片全新的天地,令《阿鼻剑》成为中式武侠漫画的新标杆。
◎ 郑问水墨风格代表作
挥洒出中国漫画的独有的深邃美丽
拈叶飞花,俱可成画:传真机中的墨水、破布、牙刷,竹片、打火机……万物俱可化作郑问手中的“武器”。
未经洗涮、不受控制的毛笔,辅以逆锋的运行,“吴带当风”的质感油然而生。
线条密集的超写实画面后“突兀地”插入整页大面积留白,荡气回肠,如同金庸、古龙的武侠小说一样,郑问开创了一片意气盎然的武林。
◎ 以武释道 以佛入侠
玄妙哲思树立漫画思想新高度
“传说,每当武林出现黄金盛世,阿鼻大尊者将从火里现世,手持阿鼻之剑,在一夜间将武林变成地狱。”
一把剑,映出武林众生相,人间百态。
不伦之恋诞生的私生子,背负深仇的少年何勿生,也像一把剑,历经磨砺,淬火重生,历尽世态炎凉,冷暖悲欢。
贪、愚、痴、嗔……四种欲望,四种地狱,人世即阿鼻,阿鼻即人世。
阿鼻是为佛教用语,意为“无间断”。在“阿鼻地狱”中,地域、时间、痛苦都没有间歇,罪人要无休无止地死而复生、生而复死地受苦,无从摆脱。在《阿鼻剑》中,既指主人公何勿生日复一日地遭受气血倒错之苦,又暗指表面名门辈出、义气千秋的武林实则是血雨腥风的地狱。
这个经典的武侠故事中巧妙地糅合进了佛教中因果、轮回等思想,使得这部武侠漫画有别于一般武侠的刀光剑影,有了更深的哲学式的内涵。
跋
郑问
《阿鼻剑》在《星期漫画》连载时,幸运地先有了精彩的原作,所以我把构思剧情的力量全部转移到画面的处理
上,也由于能力不必分散,才能慢慢地融入插画的理论与技法。
像第一部的第六回起,我开始用毛笔的重线条,加上蘸水画的精细描写来夸张表现画面节奏,用牙刷喷点的疏密来处理各种质感,用网点纸擦,叠作出水墨画的“水”的感觉,用版画的硬线条来跳出人物表情等等,相信读者们可以感受到我努力的“企图心”。
也由于经过不断的尝试,慢慢地对黑白连环图有了心得和掌握的能力。时间和经验对一个创作者来说实在太重要了,缺一不可。
原刊载于一九八九年版《阿鼻剑》