《动作设计之路》的编写团队都是有着平均8年以上动画创作经验的设计师，他们用动画创意和最新技术为各行业提供动漫解决方案。他们擅长于创作动画系列片、动画电影、动画广告、动画仿真、动画影视包装、动画课件等。
    如今，已经有越来越多的年轻人加入动画的行列，他们富有激情、活力与创作力，在他们身上，我们看到了希望。当然，从事动画制作仅仅有热情是不够的，更需要练就扎实的基本功，同时要深入生活去观察与思考。这些都需要长时间的积累，我们的年轻人想要站得更高，看得更远，必定要付出更多的努力，我们唯有加倍努力研究、创作，尽快改变目前的状态，为我国动画事业的发展做一些贡献。

PartI
第1部分让我们来创造生命
如何使用本书
动画师VS电影明星
动画师的定位
揣摩角色的内心世界

Part II
第2部分  达到更高境界的动画表演
什么是动作设计
经典运动规律讲解
动作设计的风格及因素
用五官展示面部表情
对着镜子绘制表情
动态表情符号
不要错过经典动漫表情的学习

Part III
第3部分制作实例
动态线的重要性
人物的动态线
动物的动态线
自然现象
舞动的自然
强劲的风
炙热的火
柔弱的烟
爆炸
缠绵的水
风雨交加
雪中漫步
常用布局
详细介绍每个工具的使用方法
马的运动
牛的走路
狗的运动特点
猫科类动物
结束语
参考文献

动作设计之路：实战篇

    如在灵机一动之外的时候，表情变化应该尽量保持缓和，如果表情太过丰富，会影响到剧情表现内容的传达。因为观众一次只能注意到一种事物的变化动作过程，如果没有适当的表现手段，预留充足的时间给观众，观众会忽略很多其他内容的表现，如语气动作等。有时在情景相对简单缓和的时候，甚至可以只有嘴动，说出对白，就可以完成故事。在情景相对紧张复杂的时候，如表现吃惊、害怕、愤怒等情绪变化时，动作的设计可以突出动作，进行夸张表现，由于这一类表情的变化速度相对较快，就能够和前面相对缓和的情景有一个对比的效果，可以更突出剧情。
    另外在做动作时，要注意人物动作前后的表情变化，要形成反差。为了能够让观众更清楚地了解动作意图，可以在对白和动作前后加上表情变化，对白当中的动作表现应该和表情对白的语气协调进行，不能过于复杂，当然过于丰富的表情变化也会分散对白的重点，这就是说，表情与动作的表现，要与台词配合上，避免产生冲突的效果，不恰当的动作和表情会歪曲台词的意思，所以，在动画表现角色时，为了让角色鲜活生动起来，动作、台词、表情的协调处理是不能忽视的。
    ……