本书择取具有一定社会影响力的中国当代影视作品展开案例评析, 试图探讨中国影视工业未来之最优化的创作和传播机制, 为切实有效、合理规范、可持续发展、适应中国社会文化语境的影视生产提供学术支持和理论保障。本书语言凝练、行文流畅、论证犀利, 对北京大学艺术学院陈旭光教授的“电影工业美学”概念进行了展开, 并将其应用到中国当代影视作品的评析中。作为一本教程, 对影视相关专业的学生有深刻的借鉴意义。

曾静蓉，文学硕士、哲学博士、北京大学艺术学院访问学者。现任西北政法大学新闻传播学院戏剧影视文学系主任、西北政法大学社会政策与社会舆情评价协同创新 研究中心研究员。长期从事影视、文学和文化传播的教学和研究工作，主讲电影理论、经典电影作品研究、电视剧专题研究、戏剧影视表导演原理与实践等多门课程。

第一章 新主流影视剧的影像书写与话语建构
第一节 新主流电影的界定与流变
第二节 新主流电影的崛起及其电影工业美学建构
一、文化共生、类型拓展与受众本位的内容生产
二、媒介融合维度下新主流电影的文本升级、技术升级与产业升级
三、新主流电影及其共同体美学、认同机制与中国故事
第三节 《1921》与“讲述神话的年代”
一、2021年的主旋律奇观叙事
二、建党题材的叙事策略与认同机制
三、后疫情时代新主流电影的破局之道
第二章 中国科幻电影的工业升级、想象美学和中国故事
第一节 科幻电影和中国电影的“科幻元年”
一、走向重工业序列的科幻类型电影
二、中国科幻电影的发展历程
第二节 新力量导演郭帆的“一万小时”之路
一、新力量导演的寻“梦”之旅
二、电影“作者”的青春想象和拟像时空建构
第三节 《流浪地球》：寻找工业“神笔”和中国故事的科幻电影
一、《流浪地球》的类型建构与工业美学
二、共同体美学视域下的中国科幻景观
第三章 动画电影的视觉奇观与意义生产
第一节 “迪士尼”模式与美国动画电影运作模式
一、迪士尼：从动画到动画电影
二、迪士尼动画电影的生产策略与造“梦”功能
三、打造IP产业链与全球格局
第二节 东方动漫王国的崛起与发展
一、“虫制作”与日本动画电视的兴起
二、“吉卜力”与宫崎动画电影的日式变奏
第三节 《哪吒之魔童降世》：电影工业视域下的中国动画故事与想象力美学建构
一、中国动画电影发展历程与审美突破
二、中式英雄塑造与神话IP改编策略
三、中式神话宇宙、动画工业之维与游戏化想象美学
第四章 “小妞电影”与新力量导演“她力量”
第一节 “小妞电影”与女性主义电影理论
第二节 编而优则导：新力量导演薛晓路的“凝视”
一、跨界导演的现实观照与创作困境
二、务实的创作者及其类型创作
三、“70后”女性导演与游移的女性立场
第三节 《失恋33天》：国产“小妞电影”的爱情变奏
一、类型范式下的经典叙事策略与内外叙事二重奏
二、“治愈系”电影的情感慰藉和文化退守
三、“小妞”的低幼人设与女性身份建构
四、“无地域化”的后现代都市景观与现实失语
第五章 电影作者与作者电影
第一节 “电影作者论”与雕刻时光的“电影作者”
一、作者电影与电影作者
二、中国“作者电影”的迭代变迁
第二节 杨超与《长江图》的诗意航线
一、东方美学维度下的文化史诗
二、现代性反思语境下的魔幻现实史诗
三、电影工业美学参照下的叙述失衡
第三节 从《路边野餐》到《地球最后的夜晚》：毕赣的时空潜行与“毕赣现象”
一、“迷影”导演及其“诗意电影”的“观看诱惑”
二、对艺术电影生产营销模式的矫枉过正
第六章 中国“剧”像与百年变局
第一节 后疫情时代的中国电视剧产业现状
第二节 《觉醒年代》的国族叙事、历史记忆和情感共振
一、兼容全景宏观和个体微观的国族叙事
二、“觉醒一代”知识分子群像塑造
三、关于“共和国情感”的“集体记忆”编织
第三节 《斗罗大陆》：国产网络文学IP剧的改编策略、建构逻辑及现状反思
一、IP与网络文学IP剧
二、IP现象剧的构成要素
三、工业美学视域下的网络文学IP现象剧
第四节 《在一起》：后疫情时代医疗剧的纪实美学、主流意识形态叙事和集体记忆建构
一、医疗剧的史学溯源与类型表征
二、“时代报告剧”的工业升级与纪实美学风格
三、集体记忆建构与人类命运共同体的美学向度
参考文献