《清康雍乾三帝御制耕织图诗》意在通过一本画册的流变，去回顾和重识中国农耕文明史的灿烂一页，重新发现它曾经创造的农业辉煌和它的田园之美。这本书就是被称为“中国最早完整记录男耕女织的画卷"“世界首部农业科普画册”杰作的《耕织图》。《耕织图》源起于中国南宋绍兴年间，历经元、明、清几个朝代的承传，至清代“康乾盛世”之时，作为“耕织图文化"现象的标志，直抵巅峰，成为推动、展示和记录中国农耕文明的一部经典。在此，我们选编清康、雍、乾三帝的《御制耕织图》合为一辑出版，一者可以管窥从宋代以来《耕织图》这一诗图合?文本产生、发展、变化的轨迹；二者据此帝王的御制之书，再度审视古代先贤恤民治国之举，并俊赏他们创造的诗歌与书画艺术，感悟中国历史文化的博远空灵之美；三是在科技及信息文明迅猛发展的今天，回望我们先民创造历史文明的璀璨与辉煌，坚定民族自信，大步走向末来。

跋

回望中华农耕文明

——《清康雍乾三帝御制耕织诗图》源流浅探

中国是个农业大国。在漫长的传统农业经济社会里，我们的祖先以勤劳和智慧创造了灿烂的农耕文化。传统农业的思想理念、组织形态、生产技术、耕作制度，深刻影响了中华民族的历史进程。80年鸦片战争爆发后，国门洞开，近代史的序幕开启。随着列强入侵，中囯社会性质也发生了巨大变化。中国百年近代史是中华民族的屈辱史、抗争史，也是被动融入现代世界的历史。中华人民共和国成立后，开始了独立的社会主义现代化建设历程，农村改革，工业革命，科技进步。特别是自二十世纪末，中国现代化之下的城镇化进程与农业现代化的巨大潮流滚滚而来。在这过程中，中国的传统农耕文化逐渐式微。而深入挖掘农耕文化的内涵和当代价值，是个有着重大意义的课题。

本书旨在通过本图册的流变，去回顾和重识中国农耕文明史的灿烂页，重新领略它曾经创造的农业辉煌和田园之美，这本图册就是被称为中国早完整记录男耕女织的画卷世界首部农业科普画册的《耕织图》。这是本起源于中国南宋绍兴年间，历经元、明、清几个朝代的承传，至清代康乾盛世之时，作为耕织图文化现象的标志，成为推动和记录中国农耕文明发展史的部传奇之作。在近千年留下的众多《耕织图》版本中，我们选编了清代康雍乾三帝《御制耕织图》的三个代表版本，第次以原图复制，将三部合为册出版。如此，则可以管窥从南宋以来，此类诗图合璧文本产生、发展、流变的大致轨迹；二者据此帝王御制之书，再度审视清代帝王的农政思想，并欣赏他们的诗文与书画艺术，感悟中国历史文化的博远与空灵之美；三是在工业及信息科技迅猛发展的今，回望我们先民创造历史文明的璀璨与辉煌，坚定民族自信，大步走上中国农业现代化强国之路。

、回望中华农耕文明的早期记录

中华民族是农耕民族，五千多年的文明史，就是部农业文明史。星驰月涌，沧海桑田。我们的祖先在浩渺岁月中，祖祖辈辈，辛勤劳作，不仅获得了黄金般的收获，还积累了巨大的农耕智慧，这些经验，让个农耕民族日益强盛，在不断地开创中走向成熟。

在《耕织图》出现之前，这些男耕女织社会生产、生活形态的记录，经历过个漫长的历史过程。中国农耕文明约起源于距今七千至五千年前的中原地区，男人在炎帝（也称神农氏）的率领下，开始了原始的种植生活。历经刀耕火种，我们的先人发明并尝试着使用石制、木制的耒耜、石铲等翻土工具。女人开始了纺织的生计，利用野生的葛、麻、蚕丝等长纤维制衣。《史记·五帝本纪》载“黄帝居轩辕之丘，而娶于西陵之女，是为嫘祖。”作为帝妻，嫘祖发现了蚕虫吃桑叶后吐丝，蚕丝可以织布做衣，开创了养蚕缫丝法，并教会女人纺线、织布。关于这些原始耕织活动的记录，只有些早期据传说留下的不多文字和简单的岩画。约在三四千年前的商周时期，出现了古汉字、青铜器及青铜农具，农耕生产进入了具有定规模和有文字与图象记录的时期。春秋战国时，铁制农具和耕牛的出现，使社会生产力取得很大的进步，人类的文化生活和艺术思维逐渐发生，些带有耕织生活趣味的纹饰图案，出现在青铜器上。如名的酒器采桑宴乐射猎攻战纹铜壶，上面嵌刻的图案，就有了采桑场景，桑树、挂在树上的筐篮以及采桑男女的身姿，线条已勾勒得生动清晰，凸显了农耕时代绘画艺术的初萌。至先秦两汉，人们的艺术形象思维更为多样成熟，描绘农桑生产场景的图像，地出现在墓室，祭祀性建筑的汉画像石、画像砖上。如《牛耕图》《庄园纺织图》等，呈现为典型的耕织图案。延至魏晋时期、唐代的壁画中，有了更为丰富、带有美感的耕织生活的绘画，生产与艺术生活已产生密切的联系。中期的宰相韩滉，也画了幅《五牛图》卷，以耕牛入画，表达了统治阶层中有识之士朴素的重农思想。纵观宋代之前，反映农桑生活的图像虽已发端，但多是散见的，画幅无定数，内容相对单，对农业生产的影响力还较浅。不过，这些被学者称为早期的耕织图，却已然成为种文化符号。

时至宋代，农业生产历经数千年的发展，耕织工具、技术、物候经验等都已相当丰富与成熟，让这片古老神奇的土地不断地衍生新的艺术灵性，美学与绘画艺术的成熟，更让耕织人有了存在感与遐想。农人用汗水辛劳创造的农业文明，也感召了有才华、有良知的文人，在物质生产与精神文化生活的需求下，终于，部大型农桑画谱——《耕织图》应运而生，卓然问世。

二、中华农耕文明记录的集大成之作宋代及元、明时期的《耕织图》

这部《耕织图》（亦称耕织图诗）成书于南宋绍兴年（）前后。作者楼璹时任浙江於潜（今临安市）县令，是位深知农民辛劳和富有艺术赋的父母官。他要以绘画的通俗形式劝课农桑，宣传科学生产知识。据楼璹侄楼钥在《跋扬州伯父〈耕织图〉》中称，楼璹深领帝旨，“笃意民事，慨念农夫蚕妇之作苦，究访始末，为耕、织二图。耕自浸种以至入仓，凡二十事；织自浴蚕以至剪帛，凡二十四事；事为之图，系以五言诗章，章八句。农桑之务，曲尽情状”。叙述了楼璹做县令时，特别留意民间疾苦，关注农事，深入调研农桑生产，费时三年方绘制耕、织二图的情景。也正是在南宋农业发展与艺术美学总体水都已很高的基础上，楼璹独辟蹊径，完成了这部传奇之作。当时，这部《耕织图》经过官府的宣传推广，被呈献给宋高宗，楼璹因此被召见并得到升迁。其后，楼璹的后人据家藏副本将此书刻石和镌版行世，引起广大农人的反响和社会的共鸣，在中国古代农业史上兴起了《耕织图》传播的第次热潮。此后七百余年间，以这部图册为底本的各种翻刻本、摹绘本及各类临传之作不断涌现，终于形成代表中国古代农业文明的个文化潮流，并成就了中国绘画史、科技史、农业史、艺术史中个独特的现象，成为中国文化遗产的大瑰宝。

楼璹的《耕织图》，耕、织二部，共四十五图，图环节，每图配有五言律诗首，描绘了江南农民在种植水稻、养蚕纺织的年劳作之中，按节序、物候进行具体作的全部生产与生活过程。丰富多彩，生动详实，被誉为“中国早完整记录男耕女织的画卷”。

这部《耕织图》的杰出之处，重点在科普的系统性和准确性，以及具有指导意义的实用性。如在耕部中，展示了整地的全过程，包括耕、耙、耖。并别展示了使用的四种不同的农具，明确表达了其间的要素和个中的科学性。另有点，从画面中还可看到，人类在上千年耕作过程中发明、使用的各类生产器具，包括家用农具等，都被详实地描画了出来，如耒耜、连枷、踏碓、砻等等。特别是当时使用的戽斗、桔槔和翻车（又称龙骨水车）等大型汲水工具，以及提水灌田的情景，可称是日常农耕用具的小百科图画。又如“织部”中的“织”和“攀花”等图，既是幅幅诗情画意的艺术画面，又真实地记录了织女作素织机和花织机的情景，展示了中国古代先进的纺织技术，这些都是可弥补历史文字记录不足的珍贵图像资料。所以这部书也被称为“世界首部农业科普画册”。

楼璹的《耕织图》，因新颖生动，图文相得益彰，人评其“图绘以尽其状，诗文以尽其情”，可谓语中的。在绘图的配诗中，可以看到个官吏的才能与人文情怀。 如“东皋犁雨，布谷初催生”“雨笠冒宿雾，风蓑拥春寒”“风露凄已寒，辛勤度机梭”“衣成念织劳，莫把蚕家负”等。在劝课农桑的叙述中，流露出作者对农人由衷的怜悯和关切。也正因这种民性和深合“圣意”，大悦庶民与子。据记载，高宗赏阅后曾将画册宣示给后宫传看，吴皇后对此也非常欣赏，还让皇家画院临摹了其中的二十四幅“织图”，更名为“蚕织图”，并笔题注（这幅画作现藏黑龙江省博物馆）。相传此前后期间，有“南宋四大家”之的刘松年也曾绘过耕织图，但不见传本。此后，楼璹的原本失传，南宋嘉定三年（0），民间有楼璹孙楼洪据家藏副本镌刻的印本开始流传。嘉熙元年（7），绍兴（会稽）知府汪纲见到楼璹《耕织图》副本，亦命工匠复刻，付梓刊印，使之得到了更广泛的传播。南宋时期几乎各州、县府衙门的墙壁上都绘有耕织图，让官民观看，不愧为“世界农业科普第书”之称。至此，临传摹绘《耕织图》成了当时种风尚，催生了“耕织图文化”现象的兴起。

宋末元初，当时名的画家程棨，据楼氏家族所藏副本，新又摹绘了套《耕织图》，耕、织两卷，为纸本卷轴，以水墨设色，并用小篆题上楼璹诗，被认为是今可看到的早、完整、接近楼璹原图的艺术作品（该画现存美国弗利尔美术馆）。元代还有被称为“元人冠冕”赵孟頫摹绘《耕织图》的题诗留存，但图亦已失传。元延祐五年（8），司农丞苗好谦编写的部农书《栽桑图说》，将元初李声临摹楼璹的《耕织图》同编入其中。该书受到元帝的赞许，遂命刊印千册发给百姓指导生产。这些从侧面反映了少数民族统治者从狩猎文化向农耕文化的转型，出于巩固政权需要，皇家亦认同农耕文化为民生之首要。到了明顺六年（6），有了江西按察佥事宋宗鲁据宋本翻刻的版本。该本保留了楼版的基本原貌，可惜此本已失佚，后（676年）日本人狩野永纳翻刻了此版本。明弘治十五年（0），江苏吴县知县邝璠，编纂了套包括食品、简单医疗护理以及农家用具制造修理技艺等多种农业知识在内的《便民图纂》农书，共十六卷，其中卷 、卷二便是《耕织图》摹本，这些图和诗，经过了调整，更易为大众接受，也更具技术指导性。这套书流传时间长，影响也大，“从成化、弘治到万历中期百二十年间，至少曾刻版了六次”。使《耕织图》在宋后得到更广泛的传播。

对于《耕织图》，除官府和民间的制作外，些名的文人画家也不断加入摹绘的行列。据史料记载，明代还有仇英的摹绘本《耕织图》和《宫织图》（此图现藏台北“故宫博物院”）；其间唐寅也曾摹绘过《耕织图》。这些名才子文人的绘画，不免带有些宫廷趣味，虽与楼璹的初衷已大相径庭，却以此题材为起点，拓展了国画艺术的空间。他们的加入，让中国绘画史添异彩，《耕织图》也成为中国古代画苑中历史悠久、递嬗有序的个品类。

三、重振中国农耕文明的扛鼎之作清三帝御制《耕织图》的重生及影响

自6年，清朝入关建立全国统治，经过几代皇帝的努力，开创了清朝的段盛世。这切也都与他们从游牧文化向农耕文化转型有关，与《耕织图》版本的重绘、精进和提升有关。他 们执掌江山之后，在文化融合方面，很注重取精去糟、取长补短。康雍乾三帝皆对汉文化情有独钟，也展示出各自才华，重农桑、勤政务，而重振《耕织图》，就更彰显出他们的意图、审美及气势。先是康熙二十八年（689），康熙第二次南巡时，见到了宋版楼璹的《耕织图》。深谙治国之道的康熙，敏锐地发现了其蕴藏的巨大价值，遂决定重制此书。

奉旨重新绘制《耕织图》的焦秉贞，山东济宁人，时为宫廷画家，供奉内廷，官钦监五官正。焦擅长画肖像，所画花卉亦精妙绝伦。在绘此图时，他的布图与楼图大同小异，在篇目选择和内容编排上做了适当的修改，更加合理和完整有序。受清朝画院、钦监中西洋画师的日相濡染，焦掌握了西洋画法，且颇有心得。在绘制《耕织图》时，在艺术手法上运用了西洋画的焦点透视法，画中景物、人物等具有远近层次和明暗差别，更具现实感和立体感。时人评他的《耕织图》“抚豳风体格，仿西洋程法人物，远近恪遵法度，旷高下，皆有规划，绘成四十六图田家景物，曲尽其致，蚕室机杼，精妙无穷。”除原画中的农桑作业场景外，焦力求创新，增加了山水花鸟、树木庭院等背景，将农耕人家的田园生活描绘得闲适安乐，怡然自得。与楼图的简约粗率比较，些专家认为焦图工笔清丽，或因宫廷审美取向，追求工丽秀雅，笔下的农夫略显软弱，举手投足之间更似书生；农妇亦娉婷婀娜，宛若大家闺秀。但这些端庄的画面，表现了当时社会的股清新风貌，传达出了种民间祥和太的气氛。焦图的另特点是在每幅图内保留了楼璹的五言律诗，坚持了原作的整体构成，十完美。正是焦秉贞以中西合璧手法的再创作，终使此图册成为中国古代绘画史上部异军突起、超迈前代的杰作。

康熙阅后龙颜大悦，遂据图逐幅题咏并作序，发下有司镌版刊印。此次受命的当朝木刻家朱圭为鸿胪寺序班，是名震时的镌刻高手，亦善画。其所镌版画亦不失焦绘彩图魅力，自有派皇家气势。康熙三十五年（696） ，经焦、朱前后共七年的努力，装帧后的新书再呈御览。康熙甚是满意，在序言前后加钤了“佩文斋”“康熙宸翰”“稽古右文之章”印；每诗前后钤“渊鉴斋”“康熙宸翰”“保和太和”之玺。颁此书为《御制耕织图》（内府刊印本名为《佩文斋耕织图》）。

在御制序中，康熙深深感叹道“朕早夜勤毖，研求治理。念生民之本以衣食为古人有言衣帛当思织女之寒，食粟当念农夫之苦。朕惓惓于此，至深且切也且欲令寰宇之内，皆敦崇本业，勤以徕之，俭以积之，衣食丰饶，以共跻于安和富寿之域，斯则朕嘉惠元元之至意也夫。”如果说楼璹的《耕织图》是描绘中国农耕文明的个里程碑，那么这部由焦、朱奉旨所制作的《御制耕织图》则承载着康熙帝的意愿与嘱托，给中国农耕文明发展带来新的机遇。

康熙帝御制此书，反映了其以农为本的治国方略。他颁此书与臣工及下，则督促官吏重民爱民，二则鼓励农民勤于耕织，这书也成为引导官民重视农桑的部“红头文件”。康熙所题诗文，在图中占很大篇幅，彰显了他的良苦用心和恤民情怀，展示了他的广博知识与文化修养。如开篇题诗句“暄和节候肇农功，自此勤劳处处同。”后边的“霜晓起呼邻里”“堪怜曝背炎蒸下”等，表现出对农功的敦促、期待和对农人的体恤。“从来蚕绩女功多，当念勤劳惜绮罗。织妇丝丝经手作，夜寒犹自未停梭”。不断感叹“堪怜织女殷勤”。康熙的勤政、恤民，深仁厚泽之情殷殷可见。在谈到具体的稼穑蚕桑时，康熙也算是“知此甚晰”“从来土沃借农勤，丰歉皆由用力”；“节序惊心芒种迫，秧须及夏初”。虽贵为子，对农桑事务也并不外行。康熙的这部《御制耕织图》，开农耕生活与皇家艺术相融之先河，也因其性和极高的审美性，直是影响大，被后人摹绘、翻印多的版本。

康熙《御制耕织图》，有朱印本、墨印本、设色本等。流传至今，已被影印出版的不同特色本有三四种。9年，国家图书馆出版社出版了影印墨印彩绘本，有序、目录等。学者认为应是雍、乾年间内府摹刻焦彩绘本的彩色套印本。0年，津人民美术出版社出版了影印冷枚的绢本设色摹本。冷枚也是康熙时期重要的宫廷画师，做过焦秉贞的弟子，且参与过焦绘《耕织图》，画法颇得师传（该本现藏“台北故宫博物院”）。06年，华东师范大学出版社出版了《佩文斋耕织图》，每页上有三帝诗抄，下图中有楼璹诗。惜所据版本为日本（89年）东阳堂石印本。还有个美国国会图书馆藏本。此本前面有三页墨笔题字，为“御制耕织全图”和“犁杏雨”“三径桑云”，后两句下题“康熙三十五年春二月康熙御笔”，并钤有康熙的三枚印章。正文右页为绢本彩绘，左页为三帝诗抄，书中还插有四面文字夹页，有“翰林院编修臣严虞惇呈进”等文字，对其内容，尚待专家考辨。0年，此本被国内文化公司复制发行。

历史上那些由皇家相继出手制作的彩绘摹本和墨印彩绘本的出现，极大提升了《耕织图》的审美趣味和艺术影响。自康熙朝起，官窑瓷器如五彩瓶、青花碗等器物上，也有了这类耕织图内容的图案，使之成为推广农本思想的新媒介和载体，在给人以清新的艺术享受之时，似在时时提醒人们莫忘农本。由此，焦秉贞所绘的耕织图案，开始由画册向其他艺术领域扩展。

康熙朝未结，“耕织图”方兴未艾，身为雍王的胤禛也重新绘制了《耕织图》。其后的几代皇帝虽都曾再摹绘、翻刻，但都不如雍正或称《胤禛耕织图》精彩、传奇。该图册是雍正登基前以康熙本为底本，命宫廷画师摹绘的设色绢本。这本画册画工精细，画面简洁，人物形象生动传神，可算是《耕织图》中的上等佳作。雍正使用了与康熙相同的董其昌书体，在每幅图上方题写五言律诗首，并钤“雍王宝”和“破尘居士”两方印章。

雍正的五言律诗用心至诚、意境深远，书法文雅遒劲。全书的诗、书、画可谓达到了完美的统。为特别之处在于画中人物形象的修改。画册中，雍正用自己和福晋、孩子的形象替换了原画中的主人公，夫妻俩俨然成为画中的对农家夫妇，在没有他的画面中，如“织”部“经”“成衣”两篇中，雍正竟凭空介入，让自己赫然伫立其中；在“持穗”篇中，其福晋和儿子也被添加在图中。然而，这对画中凡人—王夫妇所期待的，真是这俗世静好的田园生活，还是灿烂夺目的龙袍凤冠呢？据专家推测，这套画册的绘制时间应该在储位斗争期间，时为雍王的胤禛，借此图向父、兄弟表示自己看破红尘、与世无争的态度和不辜负父以农桑为本的期望。他把这画册呈献给了皇帝老子康熙，似在以明心志。如今，这部珍奇的《耕织图》，被完好地保存下来，成为故宫三百年来的馆藏之宝。

岁月匆匆，物换星移。曾在雍正《耕织图》中出现过的小阿哥乾隆，转眼当了皇帝。这位风流倜傥的帝王才子，生把康熙作为偶像，对《耕织图》的推崇更是青出于蓝而胜于蓝。他登基仅三年，便命宫廷画师重新绘制。这部由内务府员外郎陈枚绘制的绢本设色摹本，精彩不逊以往。在画册中，乾隆和其祖父康熙题诗原韵，为每图重题七言绝句首，并钤“乾隆御笔”等印章多枚 ，为后世留下了件风流千载的艺术珍品（该画册现藏台北“故宫博物院”）。

绘完《耕织图》的乾隆，把楼璹和康熙爷劝课耕织的使命工具，不断地添加上些新的艺术功能，作为把玩和实用创新的活计。他曾制作了套四册厚厚的《御制耕织图诗》瓷版书，在瓷版上仿绘焦图四十六幅，题御诗四十六首，用楷、草、隶、行、篆五种书体轮流题写，共制成九十二块瓷板画，别镶嵌于四十六个对页中，经折装册，堪称格。此外他还制作了以焦图为蓝本，题有楼诗的大幅粉彩耕织图瓷板画，亦是赏心悦目的艺术欣赏品。此外，早在康熙五十三年（7），康熙六十大寿时，内务府造办处即摹制过套耕织图诗墨。到了乾隆登基后，他将宫内储用的这些御墨进行了整理，又制出套结合中西风格、崭新的耕织图诗御用墨锭。面是耕织人物景观，另面是乾隆题诗，四十八锭墨灿灿生辉，雍容华贵与文雅细腻兼而有之，俨然展现出派男耕女织、泱泱大国的盛世景象。

围绕着“耕织”治国之策，乾隆生不断做着各种的实践和督导，仅题咏“耕织”的各类诗词就超过百首。但他觉得似乎仍不足以表其心志。自乾隆十五年（70），他在清漪园（今颐和园）昆明湖西岸，按《耕织图》江南水乡风貌开始建造“耕织图”景观，除水田外，还仿建了织房、染房、蚕房等，同时还种植了桑树，设蚕神庙，立碑镌“耕织图”，并注曰“以图名者即景可得画意，且小民耕织之劳如在目间，欲不勤民事可乎！”并将内务府染织局迁于此。在这样处皇家园林，建造处庞大的农事景观园，其工程前后达二十余年，也成为乾隆热衷耕织的大代表和体现。乾隆三十四年（1769），他考辨订正了元朝程棨摹绘的楼璹《耕织图》，在四十五幅图每面空白处用楼诗原韵，又题诗一首，并识跋共四十八图，命人摹锲上石，镶嵌于玉河斋的游廊上。乾隆以此为盛事，三年完工之时，还召王公重臣举行了盛大的茶宴联句活动。对此一园、一碑、一廊石刻，乾隆志得意满，不断地吟诗抒怀。如《自玉湖泛舟至昆明湖即景杂咏》（节选）“迤逦舟经耕织图，织耕时尚待斯须。近吟程棨卌五首，泐石行将示要模。”《延赏斋》（节选）“程棨双图弆御园，此教泐石列前轩。宁因缀景增佳话，重织勤耕意并存。”再如《耕织图》（节选）“图非柳绿与花红，耕织勤劳体验中。石版嵌廊摹程棨，重民本务古今同。”乾隆执政六十年，不谈其吏治功过，不评其好大喜功、劳民伤财，只说其敬法祖，秉心耕织，自可称是代明君。自南宋始的“耕织图文化”，也算是被这位皇帝推上了高峰。

除皇帝大力倡扬耕织精神外，可赞的还有位楼璹的隔代后任、清光绪年间的於潜县令何太青，仿焦秉贞图也绘制了套《耕织图》，图末除附有楼璹诗，还有他题的五言诗，并制成刻石，算是把耕织图在其诞生地又发扬光大了回（该本现存日本东京大学东洋文化研究所）。

受《耕织图》影响，乾隆三十年（1765），又出现了一部与其体裁、形式相似的《棉花图》，又名《授衣广训》的农书。它是当时直隶总督方观承以乾隆南巡时，观视保定一棉行为背景，主持绘制的一套从植棉管理到纺织、漂染全过程的绘图说明册，与《耕织图》大有异曲同工之妙，成为当时推广植棉技术的农书。乾隆对此倍加赞许，又为其题七言绝句十六首。如为《灌溉图》题“土厚由来产物良，却艰治水异南方。辘轳汲井畦溉，嗟我农民总是忙。”为《织布图》题“横纬纵经织帛同，夜深轧轧那停工。般机杼无花样，大辂椎轮自古风。”因他题诗，此书又称《御题棉花图》，相信当时的这位总督，定是认真研读过《御制耕织图》的。

在康雍乾几代皇帝的持志穑督之下，自有《耕织图》的顺应人之力，清朝农业得到空前的发展，耕地面积比明朝鼎盛时期增加过亿亩，尤其是水稻产量的增长，比粟和黍要高出几倍。粮食的丰足，使清朝后期的人口达到近四亿。至此，中国农耕文明社会的发展，似乎到达了顶点。经济的发展带动了文化的繁荣，耕织图日渐深入百姓的生活之中，其载体、功能也发生了些演变，成为种实用性与艺术欣赏兼具的创作素材，出现在年画、彩绣画、家具、木刻屏风等众多形态的生活用品中。如名的津杨柳青年画，就有《五谷丰登》和《农家忙》等耕织图案。

《耕织图》不仅在中国农业史上大放异彩，在日本、朝鲜乃至欧洲也产生过深远影响。《耕织图》在十五世纪末传入日本，日本古农书《农业全书》《耕稼春秋》等，无不受其启发，促进了日本农业、经济的发展。在日本，《耕织图》除了被作为农业技术的参考资料存在，同时也被作为山水画来欣赏，其中的元素还用于制作屏风画。《耕织图》的影响还波及江户时代的浮世绘，其木版画中就有大量养蚕主题。日本现存《耕织图》传本，主要有伊泽八郎摹绘的淡彩纸本与狩野永纳翻刻的明版本等。但这些刻本中的人物形象已带有日本人特征。《耕织图》的影响还远及欧洲，十八世纪中期起，从广东输向欧洲的外销画，就多有以耕织图作为主题的。在欧洲也出现了《耕织图》的复刻铜版画，成为典型的欧洲“中国风”。

不幸的是，在世界新的文明产生，西方工业革命兴起，时代潮流发生巨大变化之时，大清王朝却盲目自大自傲，采取自封和闭关锁国政策，也成为使中国农耕文明遭遇到由盛而衰命运的原因之。9年，腐败的清王朝灭亡，中国进入了战乱动荡状态，昔日男耕女织兴盛的田园景色不见了，皇家宫殿也变成故宫博物院。这段时间，《雍正耕织图诗》曾借予《故宫周刊》以珂罗版形式印制过次，并在民间流传。其中的部图案成为些银行发行纸币、票证使用的主题图。正是这些使用雕版技术印刷的“耕织图”纸币，使《耕织图》重新焕发出道农耕文明亮丽的光彩，再现种流传久远、不朽的艺术之美。

乾坤莽荡，时光浩瀚。切可以称之为不朽的，是因为自身承载着永恒的生命价值。而重读《耕织图》，除了有种难以割舍的历史情怀，更有种油然而生的民族自豪感。是谁成就了这部农业文化的画作，让辛劳与血汗构建了农耕劳动的美学？正是中华民族的先民们。他们播种的是未来，收获的是希望。无论是才华横溢的文人画家，还是圣明卓越的代帝王，如果没有这些伟大的先民用血汗铸就的农耕史，他们树立的里程碑便是无源之水、无本之木。《耕织图》之所以不该被忘却，还因为我国当今仍是个农业大国，不是农业强国，与世界先进的农业现代化国家比，还有很大段距离。粮食即“耕织”，事关国家安全与民生，康熙帝当年“念生民之本以衣食为”，命镂板流传，用以示子孙臣庶，俾知粒食为艰，授衣匪易，意义仍存。

中华文明，源远流长。《耕织图》从课劝农桑的官府宣传工具，到风流文人的绘画艺术珍品；从帝王治国的御用之书，到大众生活的文化用品；从封建君臣博学诗艺的精彩展示，到中国农耕文明的图像记录，其史学、美学价值及文化意义大有可观，至今依旧折射着生生不息的光芒。

三帝《御制耕织图》中，共有题诗一百八十四篇，编辑之时曾反复赏读，感慨良多，曾写下七律一首，录以为篇末：

三朝御笔续农耕，阡陌春光入画屏。

稼穑襟衫人影暗，缟裙机杼月华明。

珠白粟勤播种，匹绿千丝汗浸成。

几度宵旰兴社稷，丰穰绝唱帝王情。

王宝生

二二年月二十四日至十月十八日

焦秉贞字尔正，山东济宁人，康熙时官钦监五官正，供奉内廷。清代宫廷画家。擅画人物，吸收西洋画法，重明暗，楼台界画，刻划精工，绘有《耕织图》《仕女图》等。焦秉贞通文，擅长画肖像；康熙时官钦监五官正，画“御容”。焦秉贞所画花卉精妙绝伦，其山水、人物、楼观之位置，自近而远，自大而小，不爽毫发，系采西洋画法。尝奉诏绘《耕织图》四十六幅，村落风景，田家耕作，曲尽其致。传世作品有《张照肖像》轴等现藏故宫博物院，他是开创“西学派”的名画家。

爱新觉罗·玄烨，清朝第四位皇帝，清定都北京后第二位皇帝，年号“康熙”。康熙帝是统的多民族国家的捍卫者，奠定了清朝兴盛的根基，开创出康乾盛世的大局面，有学者尊之为“千古帝”。作品有《御制道德经讲义序》《四书讲疏义序》《庭训格言》等。

爱新觉罗·胤禛，康熙帝第四子，清朝第五位皇帝，年号雍正。雍正帝的系列社会改革对于康乾盛世的连续具有关键性作用。作品有《世宗宪皇帝御制文集》三十卷，其中文集二十卷，诗集两部十卷。

爱新觉罗·弘历，雍正帝第四子，清朝第六位皇帝，年号乾隆。弘历自小受祖父康熙皇帝的钟爱，养之宫中，祖孙感情深厚。乾隆帝儒雅风流，生文吟诗，其诗作竟达四万二千余首，几与《全唐诗》相埒。他重视文物典籍的收藏与整理，令将内府珍藏编成《石渠宝笈》《西清古鉴》等。乾隆帝突出的文化成就是在全国范围内征集图书，编纂巨帙《四库全书》。