本书以1840年鸦片战争之后到1949年中华人民共和国成立之前为研究时段,对京剧、评剧、河北梆子三大剧种进行宏观和微观的研究。细致梳理了纷繁的京津冀近代戏曲文献资料,尤其对一些散见于民间的第一手资料进行了精心整理和耐心挖掘,对各剧种名演员、代表剧目、表演艺术、演出场所、文化习俗做较为系统的介绍,选择具有代表性的作家、作品进行个案分析,研究这些作品反映出的时代因素、作家心态和审美情趣,进而总结京津冀近代戏曲的美学风格:同时厘清主要剧种京剧、评剧、河北梆子的发展脉络,并深入探索其中的规律,对这一地区近代戏曲繁荣的文化、社会背景做进一步分析,全面探讨京剧、评剧、河北梆子在京津冀地区发生、发展、兴盛和衰落的内外部原因,进而总结其传播和接受过程中的经验与教训,更为精准地确立京津冀近代戏曲在戏曲史和文化史上的地位,并探讨戏曲与天津当代城市文化的历史渊源,把戏曲研究与近代的文化史、社会史紧密结合,发掘文学艺术形式之间的内在、本质联系
京津冀是近代中国重要 的政治文化中心地区,独特 的人文地理环境使其成为近 代戏曲发展、演出的中心舞 台。北京、天津和唐山等城 市都具有深厚的文化底蕴和 丰富的文化资源,它们也是 全国著名的戏剧、曲艺之乡 。清末民初是京津冀戏曲迅 猛发展的关键时期,经过清 代中期花部和雅部的竞争后 ,京剧、评剧、河北梆子三 大剧种在这片土地上不断繁 盛,走向辉煌。 京津冀地区以京剧、评 剧、河北梆子三大剧种闻名 全国。近代戏曲①是京津冀 文化不可分割的有机组成部 分。 京剧是在北京发展、成 熟起来之后流传到全国各地 的剧种,天津和河北也是京 剧演出的重镇;评剧、河北 梆子诞生于河北,却在北京 和天津发扬光大,成为知名 剧种。在京津冀这块土地上 ,诞生了不少杰出的剧作家 和戏剧表演艺术家,在他们 的共同努力下,京剧、评剧 、河北梆子在内容和形式上 都有了长足的发展进步;来 自全国各地的戏曲名家几乎 都曾在近代京津冀的舞台上 争相献艺、相互交流,在这 种良性的互动和竞争中不断 提升自身的表演技艺,在全 国打出知名度,而这些高水 平的表演又带动了京津冀地 区戏曲演出场所的升级换代 和相关经济的繁荣。 学界对于京津冀戏曲的 研究有所侧重,在地域和剧 种上偏重于北京的京剧和河 北的评剧,而对于京剧、评 剧、河北梆子在近代天津的 发展情况研究不够系统、深 入。本书在对京津冀近代戏 曲发展流变的轨迹进行研究 的同时尤为侧重对天津近代 戏曲的研究。 天津的戏曲活动从清代 乾隆年间逐渐活跃起来。开 埠之后,与西方文化的碰撞 开阔了天津人的文化视野, 中西文化的融合推动了戏曲 的进一步发展。戊戌变法前 后,戏曲改良运动在天津蓬 勃开展,为普及民主革命思 想推波助澜。进入20世纪, 京剧、评剧、河北梆子成为 天津的主要剧种,众多经典 剧目和著名演员荟萃于天津 的戏曲舞台。直至20世纪 30年代抗日战争全面爆发之 前,三大剧种繁荣发展,交 相辉映,使天津的戏曲演出 呈现出一派繁盛的局面。抗 战时期日本帝国主义对天津 的统治和占领使戏曲界的活 动进人相对沉寂期。 从1840年到1949年的百 余年间,无论是丰富的剧种 、精彩纷呈的剧目还是演员 们臻于完美的舞台表演都使 天津成为著名戏曲艺人的荟 萃之所和众多演员出道成名 的宝地,这也为天津留下了 一座亟待开发的艺术宝库。 本书以天津近代戏曲的发展 流变为主要研究对象,兼及 京剧、评剧、河北梆子三大 剧种在京、冀的发展变化, 以期展现出以天津戏曲为中 心的京津冀近代戏曲的流变 轨迹。 20世纪90年代之前,不 少学者已经对中国近代戏曲 进行了关注和研究,并取得 了一些成绩。但他们更注重 于对清代文人传奇、杂剧的 作家作品和对京剧及一些地 方剧种中名家名作的研究, 对近代地方戏曲的研究不够 宏观、系统。一些地方文史 学者在20世纪50年代至80 年代,开始着手对京津冀地 区的京剧、评剧、河北梆子 三大剧种进行资料的整理和 汇编,但多局限于研究资料 的准备和简史的书写,如《 评剧大观》《河北梆子简史 》等,并没有对近代京津冀 尤其是天津近代戏曲进行深 入研究。 直到20世纪90年代,对 京津冀近代戏曲的整体研究 才开始逐渐深入,成果主要 集中在对各剧种著名剧目的 整理、抢救,对档案史料和 珍贵史料的发掘。天津在“ 建卫600年”的纪念活动中, 文史学者们展现了天津城市 变迁中的人文风物,尤其是 再现了天津近代戏曲的辉煌 :如《中国戏曲志·天津卷 》《评剧在天津发展简史》 《天津老戏园》《近代天津 十大戏曲家》等专著以及一 系列论文,对天津近代戏曲 的剧本、演员、演出场地和 梨园轶闻等进行了较为翔实 的著录,为进一步研究天津 近代戏曲做了不少基础性工 作,为深入开掘这座宝库提 供了重要的线索。这些努力 尽管取得了一些成果,但与 对中国戏曲史和元、明、清 戏曲名家名作研究的深度、 广度相比,仍存在着较大差 距。它们未能从文化学角度 结合交叉学科的成果对近代 戏曲进行更为宏观、科学的 研究和定位。 从20世纪90年代至今, 除一些单篇论文和专著的个 别章节对天津近代戏曲的音 乐、表演形式、演出特点等 有所涉及外,仍然缺少一部 系统的以天津为中心展现京 津冀近代戏曲流变轨迹的专 著,这也是本书诞生的原因 。 天津迄今已建城设卫600 余年,是一座当之无愧的历 史文化名城,也是戏曲、曲 艺的集大成之地和演出重镇 ,天津近代戏曲更是其城市 文化的重要组成部分。在近 代天津,京剧、评剧、河北 梆子等剧种在内容和形式上 都有了很大的发展变化,包 括谭鑫培、梅兰芳、荀慧生 、周信芳、李少春、成兆才 、李金顺、白玉霜、孙菊仙 、金刚钻、银达子等在内的 诸多戏曲名家都曾在近代天 津舞台上展现过精湛的表演 技艺。这些高水平的表演也 推动了戏曲经济的发展和演 出场所的变迁。在中华人民 共和国成立之前,天津已有 近一百家戏台、戏楼、戏院 。《京津冀近代戏曲发展
绪言
第一章 京津冀近代戏曲的发展流变
第一节 京津冀近代戏曲发展轨迹概说
第二节 京津冀近代戏曲演出剧目概览
第三节 京剧、评剧、河北梆子在近代天津的发展
第四节 一曲慷慨悲歌:抗战时期的天津剧坛风貌
第二章 从冀东平原走进天津卫的评剧
第一节 名伶辈出,班社林立
第二节 集编、导、演于一身的评剧奠基人:成兆才
第三章 京津冀近代戏曲对古代文学经典的改编
第一节 精彩纷呈的京剧“三国戏”
第二节 成兆才对明清小说的出色改编
第三节 名著改编的成功典范:近代戏曲中的“聊斋戏”
第四节 民国时期京津冀戏曲舞台上的“红楼戏”
第四章 从戏台、茶园到剧院:天津近代戏曲演出场所及其变迁
第一节 天津戏曲演出场所的变迁
第二节 近代天津戏曲的演出场所
第五章 京津冀近代戏曲与近代报刊
第一节 《大公报》《北洋画报》与京津冀近代戏曲
第二节 《大公报》《北洋画报》视野中的梅兰芳
结语
参考文献
附录
后记