本书首先介绍中西方服饰图案简史, 对各时期代表性服饰图案的形成、特点、色彩及其发展等进行分析, 然后介绍基础图案的写生、变化和组织形式, 并具体地阐述服饰图案的设计理念及方法, 列举了十多种服饰图案创意表现方法, 最后通过对服饰图案流行趋势的分析, 总结了服饰图案在流行服饰中的体现。书稿选材科学、合理, 内容详略得当, 层次脉络清晰, 还列举了大量中国优秀传统文化与设计时尚结合的实践案例。

吴蓉

副教授、硕师生导师。研究方向：服装设计与服饰文化、中国传统艺术设计研究、品牌形象系统创新设计。

2002年至今，任教于安徽农业大学轻纺工程与艺术学院服装设计与工程系，主讲服饰图案、服装画技法、

民间造型工艺、服装色彩学、工艺美术史、服装品牌形象设计、计算机辅助设计等课程。主持2021年教育

部人文社会科学研究规划基金艺术学项目一项；主持2015年高校安徽省教育厅人文社科重点基金项目一

项；主持高校省级优秀青年人才基金项目一项；参与2014年国家科技支撑计划课题——文化遗产科学保护

与展示关键技术研究示范项目；主持、参与企业以产学研合作方式委托咨询类课题多项。主编全日制本科

教材《服饰图案》《服装画表现技法》《服装企业形象设计》，参编本科教材三部。主持2020年安徽省教育

厅省级教学示范课程、2020年设计学类专业合作委员会教学研究项目、2019年安徽农业大学研究生教育教

学改革项目等多项教学研究项目。指导学生获得2019年安徽省工业设计大赛专项赛一等奖、2020年安徽

省大学生环境设计大赛一等奖、安徽省大学生纺织创意设计大赛二等奖、第十一届国际丝品花型设计大赛

二等奖等、第十届中国大学生计算机设计大赛全国总决赛二等奖等

目录

第一章服饰图案的发展

第一节中国古代服饰图案的发展

一、商周服饰图案

二、战国时期的服饰图案/

三、汉代服饰图案

四、魏晋时期的服饰图案

五、隋唐服饰图案

六、宋元服饰图案

七、明清服饰图案

第二节西方服饰图案的发展

一、古代服饰图案

二、中世纪服饰图案

三、文艺复兴时期的服饰图案

四、17—18世纪服饰图案

五、19世纪服饰图案

六、20世纪服饰图案

第二章经典传统与现代服饰图案

第一节佩兹利纹样

第二节康茄纹样

第三节基坦卡纹样

第四节埃及纹样

第五节夏威夷纹样

第六节友禅纹样

第七节波斯纹样

第八节印度纹样

第九节印加纹样

第十节现代服饰图案

一、欧普（OP）图案

二、波普（POP）图案

三、数字化图案

第三章服饰图案的工艺表现手段

第一节印花工艺与服饰图案设计

一、机械印花

二、手工印花

第二节提花工艺与服饰图案设计

第三节手绘工艺与服饰图案设计

第四节蕾丝工艺与服饰图案设计

第五节刺绣工艺与服饰图案设计

第四章基础图案设计

第一节图案概述

一、定义

二、分类

第二节图案的写生与变化

一、写生要领和步骤

二、图案变化法则

第三节图案的组织形式

一、单独纹样

二、连续纹样

第五章服饰图案设计与应用

第一节四方连续（匹料）图案

一、散点式四方连续设计

二、散花图案的设计

三、连缀式四方连续设计

四、缠枝式四方连续设计

五、几何式四方连续设计

第二节图案在不同服装中的设计应用

一、休闲装与图案设计

二、晚装与图案设计

三、职业装与图案设计

四、运动装与图案设计

五、女性内衣与图案设计

六、男装与图案设计

七、童装与图案设计

八、针织服装与图案设计

第三节服饰图案在服装配饰中的运用

一、帽饰图案设计

二、围巾图案设计

三、鞋子图案设计

四、包袋图案设计

第六章服饰图案配色

第一节服饰图案的色调

一、从色相上分

二、从明度上分

三、从纯度上分

四、从色性上分

第二节服饰图案的配色方法

第七章服饰图案设计表现

第一节点线面结合的套色表现技法

一、平涂法

二、色线勾勒法

三、点绘法

四、推移法

第二节干湿结合的混色表现技法

一、水渍斑痕法

二、刮割法

三、撇丝法

第三节与其他材料、工具结合的特殊表现技法

一、拓印法

二、喷绘法

三、点醮法

四、遮挡法

五、拼贴法

第四节综合材料技法

第五节计算机辅助设计服饰图案的表现方式

一、电脑绘制面料图案

二、电脑绘制服饰图案效果图

三、电脑绘制服装画步骤详例

第八章服饰图案设计实践

一、系列图案设计案例

二、“中国领带名城”杯国际丝品花型设计大赛图案设计案例

三、服饰图案设计应用案例

第九章服饰图案与流行趋势

第一节流行趋势的预测

一、流行趋势的周期

二、流行趋势预测的方法

三、流行资讯来源

第二节服饰图案流行趋势预测

一、形成服饰图案流行的风格化因素

二、春夏女装各大品牌发布的图案流行趋势分析