本画谱精选仇英山水人物作品40余件。仇英的山水画风格虽源于传统青绿和“院体”画法，但并不拘于一家一派的面貌。仇英擅人物画，尤工仕女，重视对历史题材的刻画和描绘，吸收南宋马和之及元人技法，笔力刚健，特擅临摹，粉图黄纸，落笔乱真。尤善于用粗细不同的笔法表现不同的对象，或圆转流畅，或顿挫劲利，既长设色，又善白描。人物造型准确，概括力强，形象秀美，线条流畅，有别于时流的板刻习气，直趋宋人室，对后来的尤求、禹之鼎以及清宫仕女画都有很大影响，成为时代仕女美的典范，后人评其工笔仕女，刻画细腻，神采飞动，精丽艳逸，为明代之杰出者。

仇英（约1501-约1551），明代画家，一位山水、人物、花鸟等各种主题，青绿、水墨、白描等不同技法近乎全能的通才，与沈周、文徽明、唐寅并列“明四家”。

仇英早年是一名贫寒的油漆工，后来到繁华的苏州城画画谋生，有机会见识并临摹了大量古代名画。因早年雕梁画栋的经历，仇英的画作揉合了民间绘画大胆用色的风格，呈现出极为艳丽的色泽。中国十大传世名画之一《汉宫春晓图》、“仇英版”《清明上河图》都是他重彩设色的得意之作。

结合大青绿山水画与人物画的《桃花源图》是仇英另一幅传世佳作。这幅色彩缤纷的长卷横472厘米，纵33厘米，完整再现了东晋大诗人陶渊明笔下的世外桃源，还原了诗文中“芳草鲜美，落英缤纷”之美、“阡陌交通，鸡犬相闻”之朴、“黄发垂磐，并怡然自乐”之趣。

仇英凭借高超的色彩表现力，成为继北宋王希孟之后，青绿山水画在明代的重要复兴者。

仇英的绘画艺术

临溪水阁图（局部）

临溪水阁图

柳园人形山水图

贵妃晓妆（局部）

南华秋水（局部）

明妃出塞（局部）

竹院品古（局部）

贵妃晓妆（局部）

子路问津（局部）

浔阳琵琶（局部）

松林六逸（局部）

南华秋水

吹箫引凤

子路问津

捉柳花图

明妃出塞

松林六逸

浔阳琵琶

竹院品古

贵妃晓妆

高山流水

桃源仙境图（局部）

桃源仙境图（局部）

桃源仙境图（局部）

桃源仙境图（局部）

桃源仙境图（局部）

桃源仙境图（局部）

桃源仙境图（局部）

桃源仙境图（局部）

桃源仙境图（局部）

捉柳花图（局部）

桃源仙境图（局部）

桃源仙境图 桃源仙境图（局部）

網川十景图（局部）

辋川十景图（局部）

耦川十景图（局部）

辋川十景图（局部）

辋川十景图（局部）

辋川十景图（局部）

辋川十景图（局部）

辋川十景图（局部）

辋川十景图（局部）

辋川十景图（局部）

辋川十景图（局部）

網川十景图