弗洛伊德生平及精神分析学之影响（代序）
我并不是一个真正的科学家，也不是一个观察家和实验家，更不是一个思想家。我只不过是一个具有征服者气质好奇、勇敢和坚持不懈的征服者罢了。
弗洛伊德
一、生平
1856年5月6日，弗洛伊德出生在摩拉维亚的弗赖堡，父母都是犹太人。3岁时，弗洛伊德全家迁往维也纳。弗洛伊德的童年在清苦拮据中度过。他最初叫西吉斯蒙德（Sigismund），中间名什洛莫（Schlomo）来自犹太名字所罗门（Solomon）。17岁那年，他自己改名为西格蒙德（Sigmund）。
青年时代，弗洛伊德便开始对哲学和人道主义问题感兴趣，但他觉得必须用一种严格的科学训练来约束自己丰富的想象力。1873年，他在慈善机构的资助下进入维也纳大学医学院学习。医学院生理实验室主任恩斯特·冯·布吕克对弗洛伊德产生了不可磨灭的影响。在这里，弗洛伊德证明了低级动物的脊髓神经节细胞与高级动物的同一性，并发表了第一篇论文。这项证明对于进化论是一个较大的贡献。不久，他又撰文描述了神经细胞的构造，为神经元的理论奠定基础。
弗洛伊德无心世俗琐事，一心从事研究工作。他厘清了脊髓与小脑之间的种种联系，最有价值的莫过于他对听觉神经进行的全面彻底的研究，以及对脑神经感觉神经核与脊髓的感觉神经节具有相同结构的证明。
1882年，弗洛伊德爱上妹妹的朋友玛塔·贝尔内丝。玛塔·贝尔内丝比弗洛伊德小5岁，出生于汉堡一个条件较好的犹太家庭。爱情让弗洛伊德认识到，他要谋生，遂进入维也纳总医院当了一名实习医生。三年中，他在医院各个部门实习，医学水平大增，而他的主要兴趣则在于导师T. H. 梅涅特研究的精神病学方面。期间，他发现古柯碱（又称可卡因）有麻醉的特性，为局部麻醉做出巨大贡献。
实习工作结束后，弗洛伊德得到一笔奖学金，就有了去巴黎向著名神经病学家让-马丁·沙尔科（Jean-Martin Charcot）学习的机会。让-马丁·沙尔科致力于癔症研究。四个月的学习成为弗洛伊德事业的转折点，他将兴趣从躯体转移到心理方面。
1886年春天，弗洛伊德以神经病学家的身份开业行医，事业有成，也开始过上美满的家庭生活。9月，他与玛塔·贝尔内丝结婚，婚后生育了三儿三女，小女儿安娜·弗洛伊德（Anna Freud）后来也成为著名的精神分析学家。弗洛伊德还作为神经病学家在一家儿童诊所工作过几年。
早在1882年，弗洛伊德的同事布罗伊尔（Josef Breuer）就跟他说，一位叫安娜的病人因接受了在催眠中恢复痛苦记忆的疏泄（Catharsis）疗法而受益。这在当时没有引起注意。弗洛伊德后来对癔症病人使用催眠疗法，但效果并不好。1889年，他前往南锡向催眠专家伊波利特·伯恩海姆（Hippolyte Bernheim）求教。三年后，弗洛伊德观察到，在被遗忘的痛苦记忆中，占据主要地位的是那些不能被接受的愿望，便形成了压抑的概念。这一概念后来成为弗洛伊德学说的基本要素之一。1895年，弗洛伊德与布罗伊尔合著出版了一本具有划时代意义的《癔症研究》。此时，他已经放弃催眠术，转而采用自由联想法。那时的弗洛伊德已经小有成就，他指出，各种精神神经症都是由无意识的性冲突引起的，但知己只有柏林的威廉·弗利斯（Wilhelm Fliess）。两人开始通信，弗洛伊德在给弗利斯的信中记述了为设法了解深层心理而采取的试验性步骤，后来这些信件都收录进了《精神分析学的起源》一书中。
1900年，弗洛伊德发表了《释梦》。此书主要论述了以往令探讨者感到一筹莫展的梦境生活，以及形成梦的种种复杂机制，讨论了深度心理，即无意识的结构和作用方式。弗洛伊德以一种真正的心理动力学概念取代了已经陈旧的联想心理学。
1902年，弗洛伊德邀请几位同事、学生定期聚会，成立星期三心理学研究组，后来这一小团体发展为维也纳精神分析学协会。1904年，弗洛伊德出版了《日常生活心理病理学》一书，探讨种种有缺陷的心理作用，如遗忘、失言、笔误、错放东西等。
1905年，弗洛伊德发表《性学三论》《多拉的分析》《玩笑及其与无意识的关系》三本著作。《多拉的分析》阐明了如何用释梦揭示并治疗精神神经症的种种症状。《玩笑及其与无意识的关系》透彻研究了无意识动机能够间接表现出来的许多方式。《性学三论》对性研究做了全面描述，此书招致了极大的谴责和嘲讽。
1906年，弗洛伊德得到瑞士心理学家卡尔·古斯塔夫·荣格（Carl Gustav Jung）等人的支持。1908年4月，荣格组织了第一届国际精神分析学大会。1909年9月，弗洛伊德应美国马萨诸塞州伍斯特市克拉克大学校长霍尔之邀前往访问，在那里，他和荣格做了一系列的演讲。
弗洛伊德发表过大量临床方面的论文，对精神分析学研究中的细节问题进行了探讨，还公布过五份长篇病历，提供了许多有关他研究方法方面的情况。但他开始意识到精神分析的领域远非于此，相继又出版了《詹森〈格拉迪娃〉中的幻觉与梦》（1907）、《文明化的性道德与现代精神病》（1908）、《创造性作家与白日梦》（1908）、《达·芬奇的童年回忆》（1910）、《图腾与禁忌》（1913）、《米开朗琪罗的摩西》（1914）等著作。其中，《图腾与禁忌》的重要性仅次于《释梦》。弗洛伊德通过对乱伦、情感矛盾等许多特征的研究，发现这些是儿童和野蛮人的原始心理所共同具有的特征。他解读了原始人弑亲行为，并认为文明、道德和宗教就起源于对弑亲行为的追悔和其他反应。1912年，他还创办了《意象》杂志，用以讨论他的研究在非医学方面的应用情况。
一战期间，弗洛伊德出版了一本关于时事的著作《战争和死亡的目前想法》。该书指出，实际上幻灭感并不一定是由战争引起的，它的产生与过去人们过高估计人类的道德进步有关；这一事实只是由于发生了可怕的战争才被揭示出来。
1919年，弗洛伊德创办了一家国际性的出版公司，专门出版发行精神分析学方面的杂志和书籍。翌年，他出版了《超越快乐原则》一书。在此书中，弗洛伊德提出了一种更加基本的原则，即他所称的重复强迫原则，它具有恢复早期状态的倾向。如果从逻辑上推到极端的话，这意味着那里存在着一种使生命变为无生命物体的倾向，即死本能。此后，他又出版了《群体心理学与自我分析》和《自我与本我》。其中，《自我与本我》为新的自我心理学奠定了基础。他提出一种新的三分法，把精神过程称为本我、自我和超我。
1923年春天，弗洛伊德患了口腔癌。同年10月，他做了一次根治手术，上颚的一边全部切除，还装了假牙。直至去世，他一共动了33次手术。
1925年，弗洛伊德出版了《压抑、症状与焦虑》，该书阐述了焦虑和恐惧的性质及来源。1927年，弗洛伊德的《幻想的未来》脱稿，该书表达了弗洛伊德的信念，即单靠愿望和恐惧的心理动机就足以形成宗教的信仰。1929年，《文明及其病态》脱稿，该书提示了人类社会的根本弱点，并指出许多必须加以补救的缺陷。
其后几年，弗洛伊德笔耕不辍：1930年，弗洛伊德获得德国文学最高奖项歌德奖；1932年，《精神分析引论新编》脱稿，《为什么要战争？》脱稿……
1933年始，纳粹开始迫害犹太人。弗洛伊德在德国的许多支持者被迫逃亡，他的著作在柏林被当众焚烧，其出版公司的大部分存书在莱比锡被没收，1938年，纳粹入侵奥地利，公司也被没收。
纳粹的迫害促使弗洛伊德思考犹太教的性质和起源。他的《摩西与一神教》几经增删，当时无法出版。他在书中推断，犹太教中特有的一神信仰，与第一个传播这种信仰的、富有革命精神的埃及法老阿肯那顿推行该信仰有关。1938年，弗洛伊德迫于重重压力离开奥地利。同年6月，在欧内斯特·琼斯（Ernest Jones）的帮助下，他前往英国伦敦。9月，弗洛伊德搬到马兹费尔德花园，这是他最后一次搬家。同时，他还接受了最后的手术治疗。翌年2月，弗洛伊德癌症复发。9月23日，弗洛伊德在伦敦逝世，前一个月，他还在忙于接待来访者，撰写文章……
二、精神分析学在美学领域之影响
弗洛伊德发现，无意识的内容与意识的内容是完全不同的，就像无意识特有的机制一样。从本质上说，无意识的内容起源于幼儿时代，弗洛伊德对幼儿心理的内在性质做了阐述，他坚持认为幼儿深度心理活动是由双亲的性的动机和敌对动机驱使的。典型的例子就是俄狄浦斯情结，内容就是对双亲中异性一方的性欲望和对竞争者的妒忌与憎恨。《释梦》论及梦的材料与来源时，弗洛伊德就谈到了俄狄浦斯情结。依据俄狄浦斯情结的理论，他系统而明确地分析了古典文学作品，这是弗洛伊德美学思想的最早表现。
弗洛伊德本人兴趣十分广泛，尤其对文学和艺术。他精通古典文学，对本国和别国的文学名著涉猎很广；古希腊神话可以信手拈来，作为著作的佐证；他欣赏诗歌、雕塑，对绘画、建筑感兴趣；其德语的散文也十分精彩；早在1899年，他就开始收集古物，其房间中摆满了收集的埃及、希腊的古物；1890年至1914年，他每年都要到意大利度假一个月，潜心研究那里的艺术杰作……弗洛伊德还与许多文学家、艺术家和科学家保持接触，其中包括罗曼·罗兰、托马斯·曼、茨威格、李尔克、威尔斯、萨尔瓦多·达利等著名人物。这一切都为精神分析学在美学领域产生普遍影响打下了坚定的基础。
弗洛伊德说过，他常常为了满足自己对于医学之外的兴趣，写一些关于其他领域的文章。这里说的一些，其实范围非常之大，涉及文学、美学、宗教史、史前史、神话、民俗学，甚至教育学……
《释梦》之后，弗洛伊德更加坚定地将无意识性动力心理学推广到美学领域。他更频繁地运用精神分析学来解决美学问题，或以文学艺术和审美经验作为精神分析学的论据，或以文学艺术和审美经验为对象，对精神分析学进行解释，由此逐渐影响了后来精神分析批评派的美学家。他相继写下一系列有关美学和其他社会科学的著作，主要有《日常生活心理病理学》（1904）、《玩笑及其与无意识的关系》（1905）、《性学三论》（1905）、《强迫行为与宗教实践》（1907）、《詹森〈格拉迪娃〉中的幻觉与梦》（1907）、《文明化的性道德与现代精神病》（1908）、《创造性作家与白日梦》（1908）、《达·芬奇的童年回忆》（1910）、《图腾与禁忌》（1913）、《米开朗琪罗的摩西》（1914）、《陀思妥耶夫斯基与弑父行为》（1927）、《论幽默》（1927）、《文明及其病态》（1929）、《摩西与一神教》（1939）……
弗洛伊德认为，美根源于性感，即从美的对象身上获得的性力冲动的满足，而美的对象，即是性的对象散发着性吸引力的人物。只要可以引起性感、有性吸引力，就是性的对象，同时也是美的对象。性力冲动投射到外界对象上，外界事物便有了美的光辉而成为美的对象。弗洛伊德还认为，性力冲动是人的最原始的本能冲动，其目的是寻求快乐，会指向一定的先天欲求的满足，但在现实生活中，这种欲望常受各方面的压抑而得不到实现，便退缩至无意识底层，故而产生焦虑、痛苦。被压抑的欲望无法消失，便要产生性力冲动的转移或升华。艺术便是转移或升华的一种形式。比如，除了索福克勒斯的《俄狄浦斯王》，弗洛伊德还认为莎士比亚的《哈姆雷特》、陀思妥耶夫斯基的《卡拉马佐夫兄弟》也是被压抑的性力冲动，即俄狄浦斯情结的典型表现。
艺术是被压抑的欲望的满足，被压抑的欲望涉及艺术的根源和本质，而它的满足又涉及艺术解除痛苦、追求快乐的目的。弗洛伊德认为，艺术表现的被压抑的欲望是借助幻想来实现的，幻想不仅使艺术家的欲望得到满足，也能使大多数欣赏者欣赏这种被描述的幻想，从而引起审美快感。在《创造性作家与白日梦》中，弗洛伊德就通过艺术家的幻想与玩耍、白日梦、夜梦相比较，得出艺术家的幻想是艺术的本质，是满足愿望的手段和方式的结论。他认为，幻想是艺术家返回现实的途径，艺术家有一种特殊的禀赋，具有强大的升华力，当欲望被压抑而无法满足时，他就可以借助幻想回到现实之中，将幻想变为现实，以求得满足。他曾在其自传中指出：
我把幻想的领域，看成是为了提供一种替代物来代替现实生活中已被放弃的本能满足、唯乐原则向唯实原则痛苦地转变期间产生的一块保留地。艺术家就像神经症患者一样，他退出无法得到满足的现实世界，进入一种幻想的世界；但是，他又不同于神经症患者，他知道如何寻找一条回去的途径，并再在现实中获得一个坚实的立足点。艺术家的创造物艺术品恰如梦一般，是无意识愿望在幻想中的满足；艺术作品像梦一样，具有调和的性质，因为它们也不得不避免与压抑的性力发生任何公开的冲突。不过，艺术品又不像梦中那些以自我为中心的自恋性的产物，因为艺术品旨在引起他人共鸣，唤起并满足他人相同的无意识的性欲冲动。此外，艺术品还利用了形式美的知觉快感，就像我所称的刺激的奖赏（incentive-bonus）。
弗洛伊德认为，精神分析学能做的工作，就是找出艺术家的生活印记及意外的经历与其作品间的内在联系，并根据这种联系来解释其精神素质，以及活动于其中的本能冲动也就是艺术家和所有人身上都存在的那部分东西。例如，他曾带着这一念头对达·芬奇进行了研究。他根据达·芬奇童年时代的一个回忆，试图阐释达·芬奇的画作《圣安妮和另外两个人》，写下了《达·芬奇的童年回忆》一书。书中，弗洛伊德将一切原因解释为达·芬奇因为童年际遇而成为一个同性恋者，将达·芬奇在艺术追求和科学追求方面的矛盾追溯至其幼年时代的性压抑。精神分析学既不能说明艺术天才的本质，也无法解释艺术家创作中运用的艺术技巧。而且弗洛伊德的分析无疑是对伟人的一种亵渎，遂引来时人的唾骂。有趣的是，半个世纪之后，许多新的艺术流派都攀附于弗洛伊德的学说，他分析达·芬奇及其作品的方法，尽管仍颇受争议，却已成为艺术评论中常见的手法。
无论遇到多少的嘲讽与批评，弗洛伊德一直很自信，他认为精神分析学令人满意地解释了有关艺术和艺术家的某些问题。在1916年到1917年写作的《精神分析引论》中，他说道：
在艺术活动中，精神分析学一再把行为看作想要缓解不满足的愿望这首先体现在创造性艺术家本人身上，继而体现在听众和观众身上。艺术家的动力，与促使某些人成为精神病患者和促使社会建立它的制度的动力是同一种冲突。因此，艺术家获得他的创造能力不是一个心理学的问题。艺术家的第一个目标是使自己自由，并且靠着把他的作品传达给其他一些有着同样被抑制的性欲的人，他使这些人得到同样的发泄。其最个性化的、充满愿望的幻想在表达中得到实现，但经过了转化这个转化缓和了幻想中显得唐突的东西，掩盖了幻想的个性化的起因，并遵循美的规律，用快乐这种补偿方式来取悦于人这时它们才变成了艺术品。精神分析学根据艺术享受这一明显作用，毫不困难地指出了隐藏着的本能释放这个源泉，它虽潜伏着却越显得有力。一方面是艺术家在童年时期与其后的生活历史所得的印象，另一方面是他的作品这些印象的创作。这两者之间的关系对精神分析的审查来说是一个最有吸引力的问题。
至于其他，艺术创作和欣赏的大部分问题有待于进一步研究，精神分析学的知识将有助于解决这些问题，并且在补偿人类愿望的复杂结构中标出它们的位置。艺术是一个习惯上被接受的现实，在这个现实中感谢艺术家的幻想象征和替代能够唤起真正的情感。这样，艺术就构成了阻挠愿望的实现和实现愿望的幻想世界间的中间地带我们认为在这个中间地带，原始人为无限权力所进行的斗争仿佛依然充满着力量……
书单推荐
