董万里教授，云南艺术学院设计学院院长。1996年至1997年在美国南伊利诺大学和堪萨斯州立大学做访问学者。在美国期间，曾举办过3次个人作品展并多次参加集体展。归国后，其剪纸作品和陶瓷作品多次参加全国和省级美展，其中，有18件作品被中国美术馆收藏，1件陶瓷作品被评为北京国际旅游品优秀奖。1998年完成云南省省级科研项目(室内环境设计，电化教材)1项，并通过验收。在国家和省级刊物上发表了多篇论文，专著《环境艺术设计原理》上下册已出版。

艺蕴心集1
杏坛拈花（总序）
版画艺术中的黑白语言
试析云南版画创作的发展现状
理解“以人为本”内涵，反思今日设计
对云南民族民间美术的保护、继承和发展的思考
环境艺术的特征和设计原则
体验民间陶瓷的朴实、健康、自在，反思现代陶艺创作
艺术设计教学的观念转变和方法手段改进的设想
对艺术设计教育观念与实践的认识
昆明城建规划是与非
关于云南扎染、蜡染旅游商品系列开发设计研究的一点思考
强化综合实践环节，提高人才培养与社会需求的符合度——对云南艺术学院艺术设计学院毕业　设计的经验体认“视觉形象”只是“标志”吗?
刍议“标”和“志”

艺蕴心集1
　　杏坛拈花（总序）
　　版画艺术，与其他绘画艺术一样，有其自身的特殊绘画语言、表现形式及发展规律。今天五彩纷呈的版画艺术形态，是经历了漫长的历史发展、演化形成的。版画艺术中的黑白木刻，最能代表版画的艺术特色。木刻版画是版画艺术中的老祖宗，据历史考证其起源于唐代，千百年来经过多少代木刻艺术先驱者的创造探索，使中园的复制木刻在明代进入了鼎盛时期。20世纪30年代以来，木刻在中国便跳出了复制的圈子，以木刻自：身的语言特色开始了新的艺术创造发展。说到木版画(黑白木刻)就离不开黑与白，黑白艺术语言是黑白木刻的灵魂。 “黑白木刻”是版画专业的基础课，教学要求结合写生使学生掌握欧洲和中国传统木刻技法。在教学中木刻刀法练习与木刻艺术处理相结合，构成了技法基础与艺术之间的有机结合，推动着黑白木刻艺术的不断发展。实质上黑白木刻的价值远非“基础”的含量，它在版画艺术中有完善系统的表现方法和技巧，它具有其他绘画无法代替的艺术语言，是单纯的黑与白，黑白木刻就是用黑白说话的艺术。“木刻研究以黑白为正宗” (鲁迅言)，这足以说明研究黑白语言在黑白木刻中的重要