《中国服装史（2018版）》共十一讲，第--讲从先秦服装开始，以后随朝代演进直至21世纪初择其要点进行介绍。男女服装中以女服为主，军民服装中以民服为主，成年和儿童服装中以成年服装为主。各讲中除服装名称、款式、纹样外，特别介绍了服装形成、流行的文化背景，并特绘线描图以供学生临摹。本书本次修订除保留原书特色外，另新增“服装

《西洋服装史》的编写是针对服装史课程教学并基于兼顾服饰设计开发与指导的考虑，以图文并茂的形式对服装发展史中每个时期的服饰文化发展与服装特点做了相对完整的介绍。同时，还着重从新的角度介绍了20世纪服饰发展的多元化趋势，这也体现了本书区别于其他服装史类教材的亮点。《西洋服装史》适应目前服装设计专业教学的发展趋势，尝试从不同

近代服装新思潮是我国近代服装文化的核心组成部分，它为我国服装文化及“人”的现代化与持续发展奠定了坚实基础。近代服装新思潮对近代及以后中国服装思想的形成、服装形象的树立、服装产业的发展、服装文化的构建等具有深远的影响，是中国服装近现代化的思想根源，对中国服装的现代化进程具有重要的启蒙意义。根据近代服装新思潮所涉及的具体层

本书海量收录了意大利设计师的4000个服装款式细节设计，涵盖衣领、领圈线、衬衣、西装、外套、礼服、裙装等服装款式设计、裁剪、抽褶等各种细节、材料和灵感参考等实用资源，案例丰富，细节清晰，读者可直接参考使用。 本书适合服装设计师、服装设计专业的学生和服装设计爱好者作为参考手册。

《品牌服装设计与推广》对品牌服装的设计与推广进行了深入的探讨研究，包含了品牌服装设计领域的多个方面，内容包括：品牌服装设计理论基础、品牌服装设计原理与方法、品牌服装设计元素及风格、品牌服装市场调研与定位、品牌服装的产品策划与架构、流行色及在品牌服装中的应用、服装色彩企划与品牌服装色彩搭配等。《品牌服装设计与推广》论述严

本书分4大章，从各个方面介绍了提升女孩魅力的不同方法。首先介绍了通过心理测试和诊断来了解合适自己的穿搭类型；其次介绍了通过穿着可爱、性感的服装以及搭配简单的发型来改变形象；第三是根据场景搭配合适的服装；*后是如何解决青春期身体上的小烦恼。主要总结了服装搭配以及发型搭配等的基础知识。书中采用了大量的图例和文字小测试，以便

服装美学是服装艺术类课程中重要的基础课程之一。《服装美学（第5版）》结合服装专业学习的需要，以普通美学为基本构架，联系服装行业的相关实例，综合介绍了服装与美学、美学基础理论、美感与心理、艺术与艺术流派、形式元素与形式法则、艺术鉴赏与艺术批评、服装与社会文化、服装与美育、近现代中外服装的演变、服装设计中的审美创造、体型与

这是一本马克笔手绘高级礼服的实用临摹手册。单页大图的版式设计、言简意赅的文字介绍、方便拓印的透明硫酸纸，配上不同款式风格、不同面料质感的手绘高级时尚礼服，让时装手绘变得简单方便、容易上手。书中的案例全部经过了作者精心筛选，力求全面展示手绘高级礼服过程中存在的重点与难点，从而帮助高级时装定制从业人员及时装手绘爱好者提高礼

对很多人而言，时尚似乎只是与穿衣打扮联系在一起的、外在的、肤浅的面子工程，或者是充满闪光灯的、高不可攀的另一个世界。但在《衣橱博物馆》里，美国时尚教父蒂姆冈恩向我们打开了时尚有趣、有料又贴近生活的一面，而这一面就藏在你的衣橱里。 打开你的衣橱，里面的内衣、T恤、外套、裤子、裙子，甚至腰带、帽子、包包，*初都是另一个

本书较系统地介绍中国传统文化中的服装服饰发展历史及现状，编写时注重史料性、科学性、知识性、趣味性和实用性。就每个品种而言，内容包括它的出现时间、发展与演变过程、品种与特点、如何穿戴或使用等。可供服装服饰研究者、设计师、大专院校师生、营销及消费者参考。