本书是“国家大剧院艺术通识课“丛书之一。著名音乐评论家陈立以诗意的语言、动人的故事，带你走近音乐大师丰富的内心世界，聆听音乐史上不可不听的经典之作。 在陈立深入浅出的亲切导赏下，随着触动人心的经典旋律响起，一幅幅精美的音乐画卷徐徐展开，最终拼接成一幅完整的“音乐图画”，由此你可以轻松踏入古典音乐之门。 书中配有数百幅传

本书为浙江省哲学社会科学规划课题《宋代绘画与宋代文人音乐的相似表现研究》的课题成果。宋代所有的文化艺术高度发展，一门艺术的成就必将影响其他艺术门类的发展水平，当时的绘画与音乐正是在这样一种境遇下，逐渐形成了某些共同特征，这些关系性研究对现代艺术有着重要启示和意义。本书主要以宋代绘画与音乐为研究对象，通过对宋画与宋代音乐

本书以理论解析的方式，通过中国民歌的时间之维、类型之维、空间之维界定其本源意涵，以共生教育为理论视角阐释中国民歌的多维育人价值及文化意蕴，形成中国民歌育人价值的理论分析框架。本书采用混合式研究方法，以质性研究为主，辅以量化研究，通过多元的研究视角和方式，挖掘中国民歌的多层次多类型育人价值，揭示中国民歌育人价值的实现机理

本书记录了中国音乐长达数千年的发展和演变的历史过程，依照发展的时间顺序，基本可以分为秦、汉以前音乐、汉、唐时期音乐，宋、元时期音乐，明、清音乐，中国近代音乐等。中国是个多民族的国家。在从上古至近代的悠久历史中，各族人民共同创造了祖国的优秀的音乐文化。面对丰富多彩的音乐文化遗产，王光祈根据大量文献资料、考古资料以及社会调

作为“新牛津音乐文化史”丛书的一本，此书以19世纪末自由主义时期维也纳的音乐批评话语为研究对象，围绕如何判定“音乐中的德意志属性”这一微妙论题，作者详细考察了作为彼时公共领域音乐风尚代言者的音乐批评家们——尤以汉斯立克、戈德马克、海尔姆为代表——发表在日报、周报以及音乐和文学专业期刊上的涉及音乐民族性、音乐社会身份、音

本教程是中国乐派“8+1、思政+X”课程体系《音乐理论基础教程》的第五级，也是修毕所要达到的级别。在中国乐派音乐理论基础课程体系的基础上，深入融合中国传统文化精神和中国优秀音乐文化。教程将诸多知识点梳理、整合，纳入到相对独立的四个单元中。前三个单元是对典型音乐语汇的学习，第四单元是对中国传统音乐中颇具特色的音乐形态、音

本书是中国乐派“8+1、思政+X”课程体系《音乐理论基础教程》的第一级。在中国乐派音乐理论基础课程体系的基础上，深入融合中国传统文化精神和中国优秀音乐文化。全书共分十六课，第一课至第十二课为各音乐元素的训练内容，每课均包含【音程-和弦】【节拍-节奏】【旋律-调式】三个板块内容。第十三课为西方音乐作品综合训练，第十三至第

本教程是中国乐派“8+1、思政+X”课程体系《音乐理论基础教程》的第三级。在中国乐派音乐理论基础课程体系的基础上，深入融合中国传统文化精神和中国优秀音乐文化。全书共分十六课，每课遵循系列教材的整体设计，即【音程-和弦】【节拍-节奏】【旋律-调式】三个训练单元展开详细分析。本级还设有两课外国音乐作品综合听觉训练和三课中国

本教程是中国乐派“8+1、思政+X”课程体系《音乐理论基础教程》的第四级。在中国乐派音乐理论基础课程体系的基础上，深入融合中国传统文化精神和中国优秀音乐文化。本级内容主要分为基础元素训练和实际音乐作品综合训练。基础元素训练依旧遵循乐音的属性，依托成熟的教学体系，沿袭科学的教学方法，分为音程-和弦、节拍-节奏、旋律-调式

本书是中国乐派“8+1、思政+X”课程体系《音乐理论基础教程》的第二级。在中国乐派音乐理论基础课程体系的基础上，深入融合中国传统文化精神和中国优秀音乐文化。每一部分均遵循“理论提示—技能训练—音乐实践”三个板块的设计，来详述音乐诸要素的表现功能，从理论到实践将全部知识点贯穿于十六课内容之中。在谱例选材、实践操作等方面进