本书主要介绍各类艺术常识,涵盖绘画、雕塑、工艺美术、摄影、书法、建筑、文学、戏剧、民俗、影视、音乐、舞蹈等全方位内容,记载了艺术发展的史实,解读了名家大师的作品,引导读者领略艺术的独特魅力与精髓,提升读者的审美修养和艺术鉴赏能力,让读者在赏析过程中获得身心愉悦。本书内容具有广泛性和全面性,解读各类艺术知识与赏析要点,适
这是一本以中国传统色为主的配色设计素材资料宝典。全书共有8章,第一章介绍了中式色彩审美和中国传统色的色彩印象;第二章~第八章分别以赤色、黄色、绿色、青色、紫色、棕色和黑白色七大色系为主题,讲解共计400多种传统色,其中每种颜色不仅呈现主色及相关色,而且展示多组颜色的巧妙搭配,为读者提供更富变化的设计配色方案。此外,每种
采色入掌
本书讲述了艺术设计、艺术设计美学思想、艺术设计的审美维度、艺术设计的美学法则和艺术设计的多元发展五章内容。
《视觉艺术与叙事传达》以视觉传达设计模块化教育体系为基础,教授学生将文字转化为图形和图像,达到图文相符或以图形和图像来叙述故事的目的,并通过动态化的图形和图像来展现故事内容,建构视觉化的语言,使信息以形象化的形式呈现,使视觉传达创意成倍增加。 本书共分为3个章节,分别为:第1章课程介绍和教学目标;第2章课程任务;第3章
本书精选了《中国文化》杂志三十年来国内外著名学者对中国艺术领域的研究作品,中国的书法、绘画、音乐、诗歌等方面皆有文章收录,本书集中探讨了古代中国在艺术美学方面的探索和发展,内容丰富,意义重大。
本书旨在基本展现邵大箴先生关于中国及世界美术思潮、现象和问题的全貌,希冀有利于各艺术门类的艺术工作者、艺术爱好者更深入、集中地了解、学习邵大箴就艺术相关问题提出的建设性观点,为国内艺术界人士更进一步深入探讨、聚焦艺术相关专业的学术问题贡献一份绵薄之力。
《配色训练(上)提高色彩的搭配力和情感力》: 本书《配色训练(上)提高色彩的搭配力和情感力》与套装书下册《配色训练(下)提高色彩的技巧力和创意力》总共包括140个训练主题,涉及400多个案例。包含平面设计、海报、网络广告、卡片、插画、UI、杂志封面、艺术设计等多种不同造型,题材也涉及公益、环保、健康、艺术、展览、新年、
本书是作者对其多年从事的艺术批评教学实践的总结和提炼,全书将宏观而深刻的哲学理论与重要而具有代表性的批评实例相合,以期构建一部囊括艺术批评史、艺术批评哲学与艺术批评实践的实用概览手册。全书以平实可读的语言,为对艺术批评领域感兴趣的普通读者介绍了一种重要体裁,提供了一部综合全面、丰富易懂的专业读物。本书系统地梳理了从批评
本书作者基于自身十分丰富的对于古典文学艺术的审美鉴赏经验,将心理学的“科学性”研究引入美学理论阐述和拓展,探讨对艺术形式的感知与人的生理、心理、情感反应之间的关联性。该书的副标题明确点出“心理美学导论”,可视为欧洲美学“新科学”趋向进入英国美学传统的一个显著标志。“心理美学”作为跨学科性质鲜明的理论研究,在现代美学史发