艺术体制论是在跨学科视野中产生,并在中外艺术界产生广泛影响的一个前沿话题。它既是对现当代艺术危机的理论回应,也是对现当代艺术体制的反思与重构。 本书由现代性视域出发,从分析哲学、艺术社会学和文化研究三个方面梳理西方的艺术体制论,阐释艺术体制从现代向后现代的结构转型,厘清中国当代艺术体制形成与发展的社会动因,并在此基础
"色彩是我们感知世界、认识世界、改造世界的重要媒介。在生活中,色彩影响着人的感知、情绪和行为;在科学中,色彩是研究光与物体相互作用的线索;在设计中,色彩是奠定设计基调的核心要素。《大话色彩学:写给大家看的配色+修色+调色书》以颜色科学为出发点,以色彩行业应用为落脚点,结合科学与艺术的视角,力求用简单易懂的语言,探讨颜色
此稿是在作者博士论文基础上修改而成的专著。书稿以贵州省麻江县河坝村绕家人为研究对象,在党的二十大提出全面推进乡村振兴战略的宏观背景下,运用参与式观察和深度访谈的研究方法,以扎根理论作为研究策略,深入了解该乡村社区的传统文化、社会经济变迁和媒介发展历史,对村民的移动媒介使用与影响进行实证考察。该成果立足实证研究,呈现贵州
文献学是中国传统学术的重要领域和基础支撑,目前一般所称之文献学,往往专指有关中国古代文字体系文献典籍整理和研究的古典文献学,包括文字学、音韵学、训诂学、校勘学、版本学等分支,又与文学、哲学、历史学等学科关系密切,具有考察学术流变、追溯学术源流、区辨学术派别的功能。《图像文献学(2024)》为年度性学术文集,以“‘中国历
著作主要围绕广告图像、话语与社会;广告图像、艺术理论及哲学思辨;广告图像、文本与视觉;广告图像批判等四个方面来展开研究。研究以广告图像及其传播为研究对象,借鉴国内外研究成果,贯彻国家和谐发展、全面发展、可持续发展思想观,运用图像学、符号学、语言学、视觉文化学、社会学、经济学、艺术学、生态学等的思想方法,遵循学科发展规律
本书根据艺术设计专业应用型人才培养目标的要求编写,包括新媒体动态设计概述、动态设计的创意构思、动态设计的实现方法、动态设计在新媒体中的应用、动态设计的优化和测试、新媒体动态设计案例分析、动态设计进阶技巧。本书注重培养读者的动态设计思维和实现动态效果的能力,引用分析了大量专业教学成果以及相关行业优秀案例,以帮助读者了解新
本书将从文化的概念、内涵、层次以及影响因素等方面出发,详细论述文化对于设计的内在影响及核心驱动作用,通过大量现实案例分析和实验论证,阐述文化意象对于设计的深层次影响机制,分析产品设计过程中文化形象的塑造和再现过程,为读者有效运用各类文化元素进行创新设计提供了丰富的理论一句和方法路径。本书将设计创新建立在中华文化的基石上
这是一本进阶版的配色手册,主要讲插画配色方法与技巧。作者通过剖析中日韩3个国家的10位插画师的32幅作品,归纳出配色的5大步骤,8种方法,4种原理,16条笔记,揭秘插画师的配色秘诀,并结合色彩心理学、造型心理学等知识讲解日本色彩设计研究所的色彩形象坐标,即如何通过配色来表现文字、场景、意象、五感、故事等。 书中图文并
这是一本人人都能轻松读懂的配色入门设计教程,设计零基础的读者也能快速掌握配色知识和技巧。本书主要介绍色彩概念,主角色、配角色、背景色、融合色、强调色等基础知识;配色设计基本原理,包括同一画面中颜色搭配的数量,主色、辅助色、点缀色的判断,黑白灰配色的应用,对比色调的冲突应用,融合型配色的平稳画面应用;同时还介绍如何把版面
“设计构成”是高等艺术设计院校广泛开设的一门专业基础课程,是现代设计的一个重要组成部分。本书共分四个章节,包括设计构成概述、平面构成、色彩构成、立体构成。本书以精辟的语言、清晰的结构、大量的示例,系统地阐述了设计构成的基础理论以及平面构成、色彩构成、立体构成在视觉 传达设计、工业设计、建筑设计及环境设计等相关领域的实际