本书从电影、电视、广播、纪录片等不同领域，对印度尼西亚传媒艺术的发展和历史进行梳理。

本书采用神话—仪式学基本理论框架，综合运用音乐学、人类学、语言学、历史学等多学科方法，在综合分析古代丝绸之路的考古文献及传统习俗材料的基础上，沿着神话—偶仪—乐器—戏曲的路线讨论了戏曲文化观念的发生，依据脚色—叙事—曲牌—文本的线索讨论了戏曲诸因素的形成，因循唱(念)—腔—乐的思路讨论了戏曲形态的蜕变，多视角、多维度全

装饰品是中国北方地区夏商周遗存中数量*多、流行*广且*为重要的器类，对其种类、形制、流行时间及区域、组合、功能等问题进行深入研究，对于讨论中国北方地区商周时期不同族群的习俗、宗教信仰及其与欧亚草原、中原地区的文化联系都具有十分重要的学术意义。《中国北方地区夏商周时期装饰品研究》充分利用类型学方法，对夏商西周和东周两个时

《高维艺术作品创作与评鉴》系以高维艺术空间为载体进行描述的音乐、美术、设计等诸多感官艺术作品集合以及微观艺术、宇观艺术、蛋白质试听联觉艺术等的高维艺术作品集，其中也包含了具有高维艺术品质特征的虚拟维度下计算机参数化作品设计和分形理论计算机构图等。本著作从传统到现代、从微观到宏观、从低维到高维、从国内到国外、从艺术到科技

《智能生成艺术理论与应用研究》集中阐述智能生成艺术的理论和应用，表现智能生成艺术的算法、方法、工具以及应用、场景、实践等相关研究成果。全书包括上篇和下篇两个部分。 上篇是对智能生成艺术以及计算机科学技术、审美思维认知等的理论进行阐述。从计算机科学技术的角度，界定了智能生成艺术的一般范畴，包括算法生成艺术、分形数学生成艺

本书收录了同名展览162位艺术家的漆画创作作品，为漆画创作在新时代的高质量发展起到了很好的导向作用。展览基于中国漆画的“自我觉醒”意识，重新思考符合当代需求的构建方式及途径，同时也是对迎接新中国成立75周年第十四届全国美术作品展中国漆画发展样态的一次全方位检阅。展览作品坚持以人民为中心的创作导向，紧扣时代脉搏，对新时代

印度广播影视新媒体艺术研究

《律动古今时尚运动主题美术作品集》收录了同名展览百余位师生的定向艺术创作作品，以一条线串起美术学、设计学、艺术学理论等学科，探索了北京服装学院美术学院教学、科研、美育的新可能。展览以时尚运动为主题，聚焦中华民族优秀体育文化以及当代国人时尚生活方式，用绘画、雕塑、染织等多种艺术语言记录当代重大体育活动，服务重大体育设计需

一群虚构的人，用来来往往的邮件，说了些影视人类学的事。一个长期从事影视人类学教学和民族志电影拍摄工作的人，以零零星星的札记，记了些不成体系的想法。

《五溪流域民间工艺美术·服饰篇》主要介绍了五溪流域民族民间服饰类工艺美术的概念、类型、特征及文化觅踪，从服饰艺术、织布工艺、织锦工艺、刺绣工艺、银饰工艺、印染工艺六个方面进行详细解读，全书通过遗存的服饰类工艺美术样态揭示五溪流域各民族人民的生活状况及精神活动，描述并展示传统手工技艺的社会记忆和历史记录。全

《设计构成实验》梳理2011～2023年笔者在四川美术学院讲授设计构成实验课程的教学成果，涵盖“设计构成1——形式语言”与“设计构成2——多维视觉”两个阶段的核心内容，集中呈现了12种实验性与开创性的课题训练，探讨基础教学的改革方法。本书运用“平衡学习法”引导学生“设计意识”与“形式基础”双方面的同步协作。实验的目的在

黑白线描插画是一种简单易学、容易入门的绘画方式，具有清秀、隽美、含蓄、夸张等特点，其画面多富有韵律感和装饰美。本书通过理论+实例的方式，将黑白线描插画以简单易懂的形式展现给广大读者，让零基础的小白能够由浅入深、从简到繁、循序渐进地逐步掌握绘画技巧及创作方法，最终可以进行独立创作。 本书共9章，第1章分享了笔者常用且好用

品牌视觉形象设计作为视觉传达专业的综合类课程，包括了广告设计、标志设计、包装设计、导视设计等多门专业课程知识。该课程重点培养学生建立设计与市场的思维认知，从设计实践出发，了解品牌视觉形象塑造的目的以及流程定位。课程的教学以符号学为线索，指导学生从挖掘品牌文化原型出发，在产品、标志、字体、延展设计中探

中国氐羌造物艺术研究

《绣中格韵浙江地区刺绣艺术创新人才培养理论与实践研究》依托于国家艺术基金浙江地区刺绣艺术创新人才培养项目。本项目立足于浙江地区刺绣艺术，从刺绣艺术创新的角度出发，整合院校力量与社会资源，进行培训教学、实践考察，再到展览呈现，以理论实践的课程模式，不拘泥于课程形式与内容，邀请知名专家、非遗传承人、民间手工艺人与专业教师一

电影自诞生起便承担了记录社会、反映社会的主要功能，而社会的发展变化也塑造了电影丰富的样貌。在中国电影创作中，城市和乡村一直是电影书写的主要区域，但随着中国现代化、城镇化的发展，城乡之间的过渡性区域（小城镇）逐渐成为创作者主要关注的对象。作为连接城乡的重要纽带，小城镇有着独特的社会风貌和时代气质，在电影中则体现出鲜明的空

《中国题材纪录片创作与国际传播案例库》（以下简称《案例库》）精选近年来中国题材纪录片在创作和国际传播特色鲜明的20多个典型案例，融入纪录片发展的“产业观”，树立纪录片生产传播的“全链条”思维，以全案研究的方式建立案例库。超越文本，将中国题材纪录片的创作和国际传播进行过程化还原，细分为创作背景、作品简介、制片方式与制片流

表演，是古时先人与神明交流的方式，是人类交往时不自觉的反应，是不同媒介中变幻的世间百态。唱念做打、声色影画，表演，一直贯穿于中国的表意体系之中。本书梳理了1905~1949年中国电影表演的历史。自1905年《定军山》徐徐拉开中国电影的大幕，中国电影历经了“活动照相”中的“不自知”的原生表演，于舞台与银幕的光影之间，逐渐

本书是四川美术学院和上海大学上海美术学院共同发起的第一届“长江上下：公共艺术行动计划”成果的集中展示。全书共分四章，第一章介绍了“长江上下：公共艺术行动计划”的总体框架和目标，其中目标和评估部分以访谈形式呈现。第二章和第三章是本书主体，分别深入介绍了重庆和莫干山两场公共艺术行动的背景、方法、内容和成果。第四章是总结与展

武舞是雅舞的一种，用于郊庙祭祀及朝贺、宴享等大典，舞时手执斧盾，内容为歌颂统治者武功。本书稿主要对武舞的历史文化流变进行了分析和探讨，共七章。第一章介绍了武舞的起源、武舞与武术不同层面的交融以及武术的萌芽与武舞和巫术交融的关系；第二章论述了原始武舞与巫术交融背景下的巫术崇拜和祭祀仪式；第三章以武舞中的官制武舞为主体，介