本书为新形态教材。本书编写紧密联系实际需求，对艺术设计专业涉及到的材料的概述、金属、木材、玻璃等材料进行了较系统、详尽的叙述。论述中结合经典的设计作品对材料在艺术设计中的应用进行分析和解读；同时结合对材料的创新应用和创意表现进行了拓展，从艺术设计的角度，以对不同的材料及其类型从基础知识到加工工艺到表面处理、创意表现等进行了详细讲解，具有较强的实践应用性和针对性。本书在编写过程中非常注重与前后课程的衔接，使其成为艺术设计专业的不可或缺的部分，从而使得工艺美术类型教材更为完善。 本书可作为高等艺术

《感知艺术》是一本单纯地教读者如何观察和聆听艺术作品的书。这本书展示了艺术是触手可及的，我们应该如何利用感知技巧来接近他们，读者将由此建立对艺术的信心，并获得欣赏和参与艺术与文化的终生技能。 我们房间墙上挂着绘画作品或明星海报，我们每天都在听自己喜欢的音乐、看枕边的小说、欣赏周末的电影，这一切都显示了艺术与我们的生活之间紧密的联系。学会欣赏这些艺术，能让我们的生活更加丰富多彩。 《感知艺术》以真实而直接的方法介绍艺术，向读者展示了艺术并不神秘，并非只有少数人能够欣赏和创作。本书将艺术分为绘画、雕

本书是作者十五年来对于传统造物艺术，尤其是对于民族造物艺术、地域传统工艺美术的研究成果。十五年来，作者进行了广泛、全面和艰苦的田野调查，收集了丰富的一手资料，其中很多材料已经消失，凝聚了作者多年的心血。所收录的成果研究性强，调研细致，访谈确凿，文献检索深入，具有明确的个人学术观点，特别是在民族造物艺术研究领域，作者的一些学术观点为国内学界首次提出，对于传统造物艺术研究和民族造物艺术的研究和创新具有良好的学术价值和参考价值。本书收录了作者关于民族造物艺术研究、非物质文化遗产保护与传承研究、江苏段运

本书为设计名师课堂中的一本，由设计名师周至禹教授深度剖析色彩与设计的关系；解读色彩在设计中的运用；推导如何从多元的文化形态背景下来研究色彩语言的多样性和可能性，从而厘清设计与色彩诸多层面的关系，拓宽并丰富色彩设计的教学内容及评价体制，更好地在设计色彩的教学中增进理论与实践的和谐统一，促使教学的理念转向对色彩的设计思维与创新能力的培养。 本书从艺术史上的包豪斯色彩研究，到色彩研究方法的研究，到色彩属性与设计关系研究，再到色彩转换设计的研究要点，艺术与色彩设计的文化属性，后到各种精彩案例，凸显了中

对视觉的推崇，在西方文化中早已根深蒂固从柏拉图、笛卡尔直到启蒙运动，视觉往往与清晰、秩序和理性相关联。随着摄影、电影的出现，视觉更晋升为现代感官王国的领主。然而，来自法国的现代思想家萨特、梅洛-庞蒂、福柯、拉康、巴特、德里达也以各种方式质疑视觉的霸权地位：从印象派到超现实主义，从现象学到精神分析，从结构主义到后现代分析…… 本书为读者展现了视觉中心主义如何被撼动的历史。凭借其杰出的材料整合能力，作者将眼花缭乱的批判整合进宏大的思想史议题，从一个全新的角度呈现出法国思想

这是3dtotal出版的畅销书《艺术基础》的升级版，书中收录了更多的专家建议、关键技术，是每个艺术家的书架的基石。无论你是在传统媒体还是数字媒体工作，理解艺术本质的基础知识是艺术创作的关键。现实世界的规则让概念艺术更加可信，而对历史悠久的原则的清晰理解可以升华经典主题。《艺术基础（第二版）》是由33位来自插画、游戏、动画、电影、视觉设计、艺术教育等领域的卓越专家编写及绘画，他们捕捉到艺术的关键元素，通过特别挑选的作品细节，向读者展示了如何将这些元素巧妙地应用到各种媒介上，这是激动人心和令人难以置

文化生态学作为生态学与文化学相结合的一门新学科，对设计的文化本质和系统关系研究具有启示性，以此为理论基础可以提炼出“文化生态观”，作为文化实践的认识论和方法论基础，揭示文化生态系统的运作规律和建设重点，树立基于文化生态的设计研究观点和立场，拓宽了设计文化研究的视野。本书把文化生态理论向设计学理论转化，提出设计文化生态学概念，对其理论框架进行构建；通过对设计文化生态理论的构建与本土设计的研究，提出设计创新与设计生态系统相结合的社会实践模式；通过长期的实践案例研究与验证，探讨本土设计为地域性文化生态

本书以拓宽读者的文化视野，提高读者的艺术素养，培养其感受美、鉴赏美、发现美的能力为编写的出发点。全书以专题的形式，分别讲解了音乐、绘画、建筑、戏剧、影视、工艺美术、新媒体艺术等方面的基础知识和欣赏方法。每一个专题主要分为三部分内容：第一，该专题艺术形式的定义及特征；第二，欣赏方法讲解；第三，经典作品赏析及推荐。此外，书中还穿插了不少延伸阅读，可以帮助读者扩大知识面。全书以浅显的笔法、通俗易懂的语言深入浅出地讲解了常见艺术形式的基础知识与欣赏要点。本书力求使学生能够学以致用，切实提高其艺术审美兴趣

本书收录作者所写的书画、艺术评论和书评等，约一百余篇，其中大半为泰州人士多写，文章多数发表在《人民日报海外版》等各大报刊上。文章是作者在观赏艺术和阅读后的所思所想，而“留鸿”正是这思想的印记，或者说是作者在文艺创作中一种后续工作，借助它们来倾诉自己的一些心得体会，也是很值得投入的事情，同时当诸多读者看到这样的文字，会有一些启迪和思考，或能对今后的欣赏与阅读有些帮助，这也是能让作者感到欣慰的。

本书在讲述色彩的基本属性、基本混合方法的基础上，还涉及色彩应用与实践方面的色彩心理、色彩搭配、色彩构成、色彩文化等知识，具有较好的系统性。本书在色彩基本属性方面，着重让学生理解色彩三属性的含义，为色彩混合打下基础;在色彩表示方法方面，力求让学生在色彩应用时首先要注重色彩成分，弄懂成分与颜色的关系，注重用量化数据来标定颜色;在色彩语义方面，强调基本颜色传达的意义，以此作为设计用色的基本规范;在色彩搭配方面，注意应用性，明确通过色相、明度、饱和度达到各种搭配的目标，具有极强的可操作性。