本书将以现代性的理论为指引，对新时期以来的社会语境和话剧艺术发展成就加以分析，来勾勒新时期以来话剧的发展轨迹与特点。围绕新时期以来话剧发展阶段展开描述，对相关问题进行了梳理与思考。接下来选取有代表性的剧作家和作品进行分析，呈现现代主义话剧在新时期以来的发展命运，并力图在叙述现象、个案分析的同时研究其背后深刻的文化成因和社会因素。

华阴老腔是中国地方戏曲艺苑中的一朵奇葩，华阴老腔诞生并主要流行于陕西渭南市华阴双泉村，2006年，华阴老腔入选批非物质文化遗产名录。华阴老腔是我国传统皮影戏的一种，其唱腔刚直高亢、磅礴豪迈，别具一种慷慨悲歌的气概，被誉为陕西戏曲的活化石。华阴老腔自诞生之后，由于独特的传承机制，导致其长期局限于华阴及周边地区，然而这也使得华阴老腔保持着较强的原生态性质。华阴老腔的主要价值体现在剧史的本源性、传承上的封闭性、剧种上的独存性、取材风格的张扬性、音乐体系的自律性、审美对象的广泛性、语言风格的原声性等方面

本书是对演出叙述进行符号学分析的研究专著。以符号叙述学为理论基础，聚焦演出叙述的元戏剧性，勾连实验戏剧与行为艺术两大重要艺术门类。实验戏剧方面，本书主要涉及史诗剧、残酷戏剧、荒诞派戏剧、说话剧、偶发戏剧、沉浸式戏剧，以及林兆华、孟京辉、牟森、赖声川等人的戏剧实践。行为艺术方面，除了对行为艺术与戏剧艺术关系的分析外，本书还将其置于观念艺术和参与式艺术的脉络中进行观照，从而勾勒对行为艺术的立体认知。实验戏剧发展到后戏剧剧场阶段，已然出现与行为艺术界限不清的状况。对实验戏剧而言，行为艺术构成其向视觉艺

本书以折子戏为研究对象，从折子戏概念、历史、文本、表演四个维度展开研究，以折子戏历史发展为经，以折子戏文学特性与表演特性为纬，力图对折子戏做立体观照，如实还原折子戏演剧之全景。本书通过整理和分析大量折子戏选本与小说、日记、文人笔记等文献，勾勒出明清两代折子戏之面貌：兴起于明代正德年间；发展于嘉靖、隆庆年间；兴盛于万历年间；繁荣于天启、崇祯年间；定型与终结于清代。本书注重折子戏文学与表演双层属性，着重考察《缀白裘》《审音鉴古录》两部折子戏选本。

本书通过十个章节的的内容，以通俗易懂、深入浅出的方式把京剧的诞生、发展、艺术特征、美学精神作了介绍，详细解释了京剧四功五法和行当的表演特点，以及表演流派产生的原因和形式，重点介绍了京剧著名表演艺术家及其代表剧目，通过分析经典剧目介绍京剧的审美和艺术特色，对于京剧的人物造型和景物造型艺术在规范和美学上进行了讲解，并把京剧与西方戏剧做比较，从而显现出京剧在世界戏剧中独特而又鲜明的艺术特征和价值。本书写作风格深入浅出，又有一定的学术价值，是一本直接、容易了解京剧的入门读物。

本书通过对贾克·乐寇JacquesLecoq表演训练法全面展开深入研究，从贾克·乐寇独创的形体运动方法，到表演训练方法进行逐一解构、剖析，探寻其训练及创作核心理念，总结创新出一套戏剧专业从身体进入表演的训练教学方法。本书对戏剧表导演专业传统形体训练进行整合，将在戏剧院校教学的经验与表导演教学中对形体创作部分的需求加以融合、借鉴，进行新探索，使得形体教学更加有益的辅助表导演教学，并尝试将形体表演训练方法向更高更独立的学科系统及理念的发展、开拓。本书方法介绍深入浅出，具有

本书梳理了中国传统优秀文化及哲学思想对原始仪式戏剧文化及其起源的影响，在总结前贤的基础上紧扣原始仪式戏剧如何从传统、古老的仪式之中产生这一环节，进一步廓清了原始仪式戏剧的起源及本质。本书将祭祀、仪式与演剧三者平行置于戏剧发生学的研究视野中，对进一步探究原始仪式戏剧产生的文化动力源泉具有理论探索意义；同时以傩入道的研究对廓清中国传统祭祀活动中的戏剧现象及拓宽影视戏剧人类学等研究也具有开拓性

戏剧是要求演员创造出活生生的、有血有肉的人物形象，并使之具有审美价值。在塑造形象时都要求演员“化身成角色”，即演员以其自身为载体，使之变为剧本中之人物，表现出另一种性格，成为另一个人物。戏剧艺术的表演要求，首当其冲的就是我们对演员的基本要求的“七力”和“四感”。观察力、注意力、想象力、感受力、思考力、适应力、表现力以及真实感、形象感、幽默感和节奏感。本书根据作者从事表演艺术的实践和教学经验，总结了戏剧表演的教学的技巧和演出经验。

本书共分十章，内容包括：中国木偶戏概说、中国木偶戏艺术特色、八闽地区木偶戏、岭南地区木偶戏、西南地区木偶戏、北方地区木偶戏、江浙地区木偶戏、漳州布袋戏的传承与发展、扬州木偶戏中木偶造型风格的演变、木偶戏遗产保护。

“蒲剧皇后”景雪变及其表演的《山村母亲》成为蒲剧及其民族戏剧的样板戏，不单纯代表传统艺术及地方艺术的特色，且代表中华民族传播中国声音，获得国际的认可。景雪变及《山村母亲》所取得的成就，引起了文化界、艺术界的广泛讨论和深入研究，众多评论家从不同的角度对本作品及其表演进行了分析和点评，方便我们了解这部剧成功的原因，也能更赏析本剧的艺术特色，同时给其他地方特色文化的发展和推广提供参考路径。