海南民间工艺美术概况/海南民间工艺美术传承与创新丛书
定 价:58 元
丛书名:海南民间工艺美术传承与创新丛书
- 作者:许劭艺等著
- 出版时间:2021/11/1
- ISBN:9787566719843
- 出 版 社:湖南大学出版社
- 中图法分类:J528
- 页码:212
- 纸张:胶版纸
- 版次:1
- 开本:16开
《海南民间工艺美术概况/海南民间工艺美术传承与创新丛书》从海南民间工艺美术的形成与发展过程出发,将海南民间工艺美术分为服饰、染织、刺绣、建筑、雕刻、编扎、陶瓷、剪纸、图画、乐器、木作与皮作等类别,并分别对各类工艺美术的历史背景、种类与特色、工艺特征等作了具体的分析,最后总结了海南民间工艺美术的艺术语言,对传承和保护海南民间工艺美术的基因、提炼海南民间工艺美术的传承与创新理论、培养海南民间工艺美术的传承人、提升人们对海南民间工艺美术的审美能力提供了文化创意创新的土壤与条件,弘扬了生生不息的民族工匠精神。
中国民间工艺美术是中华民族传统文化的视觉体现和活标本,既是传统文化的重要载体、中华文化得以传承的重要工具,也是中国造物文化的灵魂和根基。它体现出来的“道法自然”“天人同构”“圆融和谐”等哲学思想或造物观正是中华传统文化的精髓。随着社会生产力的发展和人民生活水平的不断提高,民间工艺美术也愈加注重精神层面的追求。在现代设计进步思想的影响下,广大艺术工作者意识到,工艺美术的设计与制作必须与时俱进,才能与迅速发展的社会整体文明相融合,才能更好地把博大精深的中华工艺文化发扬光大,才能更有效地把具有自己民族特色的传统工艺推向世界。
进入改革开放新时期,我国工艺美术事业以前所未有的速度得以恢复和发展。“十三五”时期,文化产业已成为国民经济的支柱性产业,海南文化创意产业的发展势必要充分发挥海南的生态环境优势、经济特区优势和自由贸易港优势。只有抓住“一带一路”倡议和建设国际消费中心城市等机遇,发挥海南自身优势,大胆探索创新,才能实现文化创意产业的中高端发展目标,进而带动海南民间工艺美术行业的快速发展。助力国家对外文化贸易基地和海南国际设计岛的建设,适应海南文创产业加快发展的步伐以及人民生活水平迅速提高的现状,进一步改善和优化海南生活环境、工作环境、旅游环境,提高海南人民文化品位和生活质量,便成为海南民间工艺美术传承与创新专业教育的时代使命。
基于“传承海南文化根脉,弘扬民间工匠精神;创新工艺美术价值,引领文创产业发展”的基本思路,由海南省文化艺术职业教学指导委员会指导,包含海南省相关院校在内的各文化事业单位及相关行业参与,海南经贸职业技术学院人文艺术学院牵头主持,通过对海南民间工艺美术文化价值和内涵的深度挖掘,并加以保护传承、创造性转化和创新性发展,编纂了“海南民间工艺美术传承与创新丛书”,努力构建“新时代艺术设计课程育训体系”。该项工作于2017年启动,计划2023年前完成出版。
这项工作源于“国家职业教育专业教学资源库之民族文化传承与创新子库”项目的建设,基于“海南有自己的民间(本土)文化,不是一块文化沙漠;海南民间文化,特别是海南民间工艺美术的传承与创新更应有教育担当”的观念。这也是我对2007年发起的“海南,有设计师!”全省签名活动的责任回应。海南民间工艺美术的传承与创新,应该涵盖学校教育、社会教育、家庭教育,我们应在生活、生产等领域共同构建民间工艺美术保护、传承与创新的全部内容,并注重对理论和实践的研究。
“海南民间工艺美术传承与创新丛书”项目建设的主要任务是:保护、传承海南民间工艺美术的基因、精神、价值观、技艺和形式;留住、培养海南民间工艺美术的保护者、传承人和创新者;归纳。提炼海南民间工艺美术传承与创新的理论和方法;培育和提升人们对海南民间工艺美术的审美能力,为唤起全社会的文化自觉,提供文化创意创新的土壤与条件。我们传承的是民间工艺美术文化元素内涵的因子,引用的是现代新式的制造材料与工艺,古韵今风,融古汇今,以更好地弘扬生生不息的民族工匠精神。
开展海南民间工艺美术传承与创新教育教学,离不开教师、教室、教程三要素。海南有数以百计的民间工艺美术传承人、数以千计的工艺美术师以及分布全省各地的“非遗”传习馆、培训班、民间工艺美术工坊和业余学校,但至今没有一套完整系统的民间工艺美术教程类丛书。在相关不成套系的图书中,海南文化元素被简单地、机械地重复、堆砌。为此,编写一套理念新、体系特、涵盖全、水准高的“传古不泥古,创新有传承”的民间工艺美术传承与创新丛书尤显迫切。这套丛书应集知识性、科学性、系统性、实用性于一体,具有客观、规范、科学等特点,具备载道、授业、解惑等功能,使学者法理有所本、技艺有所借、方圆有所据,加之通过教师的诠释,让所教授的内容传承有序、形态创新有循,令授业者专业有所精进。同时,我们也认识到这套丛书不同于一般的读物,也非资料的汇编。因此,编写这套丛书的社会责任大,编撰任务重,问题困难多。
其中,编写这套丛书困难主要在于它不像现有的学校教育那样,既有东方传统模式可传承,又有西方系统样式可参照。所以,我们只能从门类科目的选定、体例框架的设计到编写及编审人员的遴选等现实出发,不流于形式,讲究实用实效。基于实际需要,特别是为了体现教程的代表性、系统性、教育性、文化性,我们将教程的内容范围界定为全海南省的民间工艺美术,不限于海南黎族、苗族民间工艺美术,也不限于海南汉族民间工艺美术。这一领域目前在理论与实践上可参考的资料十分有限,我们需要做广泛调查研究和综合分析,在丛书性质体系、结构体例上做出创新。
在性质体系上,这套丛书共有19册,其中通识教程类图书2册(《海南民间工艺美术概况》《南溟物语——南海工艺美术》)、专业方向教程类图书3册(《海南民间服饰与纺染织绣》《海南民间建筑与陈设》《海南民间剪刻与图画》)、专业技术教程类图书9册(《海南民间服饰工艺》《海南民间织锦工艺》《海南民间印染工艺》《海南民间银饰工艺》《海南民居建筑工艺》《海南民间雕刻(椰雕)工艺》《海南民间陶瓷工艺》《海南民间编扎工艺》《海南民间乐器(灼吧)制艺与演奏》)、个性化教程类图书3册(《海南旅游工艺品创意与制作》《海南民间工艺美术与现代设计》《海南城乡景观设计》)、拓展性教程类图书2册(《39名海南民间手艺人的造物美学》《吉祥海南——海南民间工艺的美好意象》)。在结构体例上,这套丛书先叙述海南民间工艺美术的发展过程、种类特色、工艺特征等民俗文化的现象,再分析归纳其美学规律,从价值、工艺等方面阐释决定其传承取舍的元素,后探索其设计创新的方法,力求达到知识、技艺、审美、创新四部分的有机结合,从而使海南民间工艺美术的知识体系及内容得到补充、拓展、完善,增强其影响力与感召力。每册图书在行文风格上做到图文并茂、示说相依、释析共举、匠值同进,集形象、意蕴、情趣、创意于一体,以确保这套丛书的专业性、实用性和影响力。
这套丛书在我国民间工艺美术传承教育教学中,特别是在海南文化创意产业的发展史上将具有非凡意义。
第一章 海南民间工艺美术概述
第一节 海南民间工艺美术的形成与发展
第二节 海南民间工艺美术的特征
第三节 海南民间工艺美术的价值
思考与实训
第二章 海南民间服饰
第一节 海南民间服饰概述
第二节 海南民间服饰的种类与特色
第三节 海南民间服饰的工艺特征
思考与实训
第三章 海南民间染织
第一节 海南民间染织概述
第二节 海南民间染织的种类与特色
第三节 海南民间染织的工艺特征
思考与实训
第四章 海南民间刺绣
第一节 中国四大名绣与海南刺绣
第二节 海南民间刺绣的种类与特色
第三节 海南民间刺绣的工艺特征
思考与实训
第五章 海南民间建筑
第一节 海南民间建筑概述
第二节 海南民间建筑的种类与特色
第三节 海南民间建筑的工艺特征
第四节 海南民间建筑装饰的工艺特征
思考与实训
第六章 海南民间雕刻
第一节 海南民间雕刻概述
第二节 海南民间雕刻的种类与特色
第三节 海南民间雕刻的工艺特征
思考与实训
……
第七章 海南民间编扎
第八章 海南民间陶瓷
第九章 海南民间剪纸
第十章 海南民间图画
第十一章 海南民间乐器
第十二章 海南民间木作与皮作
第十三章 海南民间工艺美术的传承与创新
参考文献
后记