本书共分八章, 对6部经典歌剧进行深入分析, 依次是贝多芬的歌剧《费德里奥》、韦伯的《魔弹射手》、古诺的《浮士德》、贝利尼的《诺尔玛》、威尔第的《茶花女》以及瓦格纳的《漂泊的荷兰人》。通过对歌剧剧本写作、场景建构、戏剧动作、调性布局、音乐主题与动机、核心咏叹调、乐队配器等方面的分析, 探究歌剧中“女性救赎”主题所体现的时代特征和文化意义。

李晶，博士，浙江师范大学音乐学院教授，硕士生导师。先后获得西安音乐学院硕士学位、中国音乐学院博士学位。中国音乐家协会西方音乐学会会员、音乐评论学会会员，中国文艺评论家协会会员，浙江省文艺评论家协会会员。主要教学与研究方向：西方音乐史、中西歌剧、音乐教育哲学及音乐评论。

主持教育部人文社科、省社哲规划、省后期资助、教育科学规划课题省一流课程等多项，承担《中国歌剧年鉴》编辑、国培项目首席专家等工作。出版学术专著2部、教材2部，在《中国音乐学》《人民音乐》《南京艺术学院学报》《中国音乐教育》等期刊发表论文多篇。曾获博士研究生国家奖学金、省高校科学研究成果二等奖、省级教学成果二等奖（1/4）、西方音乐学会第三届学术论文评奖二等奖、国家艺术基金“歌剧理论评论人才培养项目”优秀结业论文、首届全国优秀歌剧评论比赛二等奖等。

第一章 概念界定与研究回顾

第一节 何谓“女性救赎”

第二节 研究的历史与现状

第三节 研究思路与方法

第二章 “女性救赎”主题歌剧产生的历史语境

第一节 “原罪”与“救赎”观念贯穿西方音乐

第二节 浪漫主义思潮对音乐创作的影响

第三节 政治革命运动在歌剧创作中的体现

第四节 19世纪歌剧“女性救赎”主题的兴起

第三章 “女性救赎”之开端——贝多芬《费德里奥》中的莱奥诺拉

第一节 德国歌剧中救赎主题的贯穿

第二节 “拯救歌剧”与《费德里奥》

第三节 救赎的天使——莱奥诺拉的形象塑造

第四节 莱奥诺拉形象所体现的情结与诉求

第四章 “女性救赎”之延续——韦伯《魔弹射手》中的阿加特

第一节 《魔弹射手》——浪漫主义特征的集中体现

第二节 《魔弹射手》的创作主旨与特点

第三节 《魔弹射手》男性角色的塑造与表现

第四节 核心人物——“施救者”阿加特的塑造

第五章 “女性救赎”的转变——古诺《浮士德》中的玛格丽特

第一节 19 世纪法国歌剧主题的转变

第二节 歌剧《浮士德》对原著的改编

第三节 《浮士德》表现的中心——“救赎者”玛格丽特

第六章 “女性救赎”的现世性——19世纪的意大利歌剧创作

第一节 圣徒式的救赎——贝利尼《诺尔玛》中的诺尔玛

第二节 自我救赎的实现——威尔第《茶花女》中的薇奥列塔

第七章 “女性救赎”之高峰——瓦格纳歌剧中的森塔形象

第一节 “救赎”——瓦格纳歌剧创作中的重要命题

第二节 开启“救赎”之旅——《漂泊的荷兰人》

第三节 核心人物的形象塑造

第四节 个人经历与精神追求在歌剧中的体现

第八章 “女性救赎”主题下的形象塑造和创作特征

第一节 18、19世纪歌剧中女性形象的不同之处

第二节 “女性救赎”主题歌剧的创作特征

第九章 “女性救赎”主题歌剧的价值取向与当代呈现

第一节 西方歌剧中的“救赎”主题的历史演变

第二节 “女性救赎”主题反映的性别观念

第三节 “女性救赎”主题歌剧的国内制作与呈现

第四节 “女性救赎”主题彰显的文化意义

结语

参考文献

附录

后记