在这本专著里，作者从多年学习前人和他人经验基础上，结合自己近50年来舞蹈排练和编导教学实践中总结了一整套较丰富的创作经验体会，试图用本书包括“舞蹈编导艺术”、“编导与演员”、“编导与生活”以及“编导与音乐”、“舞美”等几方面的舞蹈编导所必须掌握的基本要素，阐明自己的艺术观点，具体的艺术手法，以及编导技巧和与此相配套的舞蹈基训方面的教材，并且以理论与实践相结合的方法，剖析她历来编导上演的获奖作品和优秀作品，便于学生们容易学懂。

李仁顺，著名的国家一级资深编导，二十世纪五十年代中期我国派往捷克斯洛伐克研修舞蹈编导及舞蹈教育的唯一留学生，前中央歌舞团及东方歌舞团编导。舞蹈表演艺术家，新中国培养的第一代舞蹈演员，师从我国著名的舞蹈大师戴爱莲及朝鲜著名的舞蹈表演艺术家崔承喜。

舞蹈编导概论
第一章 绪论
第一节 舞蹈编导的含义
第二节 舞蹈编导应该具备哪些条件
第三节 舞蹈编导在创作过程中的几点要求和几大忌讳
第四节 编导与生活
第二章 编导艺术
第一节 舞蹈的艺术构思
第二节 作品的艺术性
第三节 舞蹈作品中的“意境”
第四节 什么是想象、联想、灵感？
第五节 舞蹈创作中的对比、呼应
第六节 浪漫与比兴的创作手法
第七节 要闯新路，从零做起
第三章 舞蹈的韵律 舞蹈编导概论
第一章 绪论
第一节 舞蹈编导的含义
第二节 舞蹈编导应该具备哪些条件
第三节 舞蹈编导在创作过程中的几点要求和几大忌讳
第四节 编导与生活
第二章 编导艺术
第一节 舞蹈的艺术构思
第二节 作品的艺术性
第三节 舞蹈作品中的“意境”
第四节 什么是想象、联想、灵感？
第五节 舞蹈创作中的对比、呼应
第六节 浪漫与比兴的创作手法
第七节 要闯新路，从零做起
第三章 舞蹈的韵律
第一节 舞蹈结构中的韵律
第二节 舞蹈风格与韵律
第三节 探讨舞蹈动作中的“韵律”
第四节 舞蹈中的阴和阳的结合
第五节 编舞组合中的韵律
第六节 舞蹈语汇的运用与造型
第七节 重视开头与结尾
第四章 美感与雕塑感
第一节 创作人员如何抓住生活中的美？
第二节 舞姿的雕塑感
第五章 舞蹈形象的探索
第六章 编导与演员
第一节 编导与演员如何合作？
第二节 演员的表演与形象再创造
第三节 舞蹈演员的音乐感
第七章 舞蹈音乐创作
第八章 舞台美术
第九章 舞台气氛
第十章 舞蹈的总体设计
第十一章 舞台调度
近代新朝鲜舞基本训练
第一章 新朝鲜舞中各种“长短”(节奏)的意义和特点
第二章 新朝鲜舞基本姿势
第一节 基本姿势
第二节 脚的位置
第三节 手的基本位置
第三章 各种鹤立步组合训练
第一节 普通“古格里”长短(拍子组合)
第二节 慢“古格里”长短，
第三节 “扎巾古格里”长短
第四节 “塔铃”长短组合
第五节 “塔铃”长短中鹤立步下身训练
第六节 “萨尔噗里”长短组合
第七节 “安当”长短组合
第八节 “挥莫力”长短组合
第九节 “宫廷”长短组合
第四章 各种旋转动作
第一节 各种原地转
第二节 移动旋转
第五章 《长鼓舞》基本训练
第一节 《长鼓舞》常用鼓点基本训练
第二节 《长鼓舞》动作基本训练
附录
历年来在报刊、杂志上对李仁顺作品的评论文章
李仁顺历年来发表的论文
后记