《中国民族民间舞蹈文化研究》一书共七章，第一章“中国民族民间传统舞蹈概念”通过对舞蹈、传统概念的分析，导出何为中国民族民间舞传统舞蹈；第二章“中国民族民间传统舞蹈特征”采用比较研究的方法，将中国民族民间传统舞蹈不同于“专业的”“职业性”“剧场化”“学院派”舞蹈类型的“一般性”和“差异性”特征挖掘出来；第三章“中国民族民

本书稿系一部对民族舞蹈教育学进行研究的专著。书稿依托教育学研究体系，以中国民族舞蹈为研究对象，通过文献整合、个案研究等方法论证民族舞蹈教育学构建的合理性与逻辑性，从民族舞蹈教育学研究范围的界定、民族舞蹈教育学的基本理论、近现代民族舞蹈教育的发展脉络、民族舞蹈教育先驱等八个方面进行论述，探索构建中国民族舞蹈教育学研究的框

本书立足于学界共识，着眼于土家族舞蹈与仪式展演的关系。当我们对土家族舞蹈进行历史考察时，就会发现，在中国历史上关于土家族舞蹈的记载出现得很早，但真正得到广泛传播，却是在近代兴起的大大小小的文艺调演里，作为土家族文化的代言与展示，开始获得长足发展的。因此，本书将以文化展演作为土家族舞蹈研究的文化支点或载体，为一般性的舞蹈

商乐舞是先秦礼乐文明的重要组成部分，亦是古代乐舞史上尤为渺茫难寻的时期，材料的匮乏成为长期以来制约商乐舞研究向前推进的瓶颈。该著立足于材料的发掘与开拓，首次从乐舞研究的角度对殷墟甲骨卜辞进行全盘搜检，发现并整理出大量与乐舞相关的卜辞；并以此为基础，结合传世文献与出土文物，对商代祭祀乐舞的致祭对象、应用方法、祭祀功能、时

该书是为普通高校舞蹈专业编写的史论教材，全书以历史朝代划分，从远古到现当代分为十二章，即：远古及夏商舞蹈，周代舞蹈，秦汉舞蹈，魏晋南北朝舞蹈，隋唐五代舞蹈，宋、辽、金、西夏舞蹈，元代舞蹈，明清舞蹈，五四前后的新舞蹈，新中国成立后的舞蹈，改革开放时期的舞蹈等，从历史的发展，对每个时期的舞蹈做了全面的梳理和清晰的介绍，且每

这是一部探讨群文舞蹈文化特点、艺术特征、历史流变、社会功能与普及等问题的学术专著。本书共分为六章，对群文舞蹈的特点、艺术特征和创作方向进行了全面阐述，详细分析了群文舞蹈的发展历史、变革和持续发展，阐述了群文舞蹈的含义、特性、社会功能，探讨了群文舞蹈在社会发展中的作用。同时对群文舞蹈的发展现状进行了梳理，并提出了发展途径

《舞蹈教育学(修订本)》，舞蹈家、美学家吕艺生著，为《吕艺生舞蹈文集》之一种。《舞蹈教育学》初版于1995年，由中国戏剧出版社出版。再版于2002年，由上海音乐出版社出版，被评为教育部优秀教材二等奖。《舞蹈教育学(修订本)》在2002年版的《舞蹈教育学》基础上修订而成，内容有新增，结合吕艺生提出的“大舞蹈观”，全书共分

本书是一本全面探讨舞蹈艺术审美与创作的专著，首先介绍了舞蹈艺术的起源和发展，讲解了舞蹈的基本要素和形式，探讨了舞蹈的不同类型和风格，接着分析了舞蹈艺术的审美特点，包括舞蹈艺术的审美心理、审美标准、审美体验和感悟，然后深入探讨了舞蹈艺术的创作过程、舞蹈表演的审美特征，最后结合舞蹈艺术的评论实践，介绍了舞蹈评论的基本原则和

“舞蹈艺术鉴赏”是作为大学的舞蹈专业理论课程和公共艺术素养课程的教材，“舞蹈艺术鉴赏”属于普通高校舞蹈专业的一门必修课程，同时也属于大学的人文素质教育范畴，其课标决定了可以涵盖舞蹈艺术专业学生和非专业学生。本书全书共八章，第一至四章从美学的角度阐述了舞蹈艺术鉴赏的本质、舞蹈艺术鉴赏的主体与客体、舞蹈艺术鉴赏的过程、舞蹈

本书是作者多年来撰写的有关舞蹈基础理论研究、舞蹈评论、舞蹈交流的论文合集,具有一定的学术价值。作者作为中国当代舞蹈历史的亲历者和创建者,参与并见证了中国舞蹈学从无到有的发展过程,他参与了大量舞蹈基础理论的研究工作,对舞蹈艺术有深入的体会和研究。本书精选了作者从1955年至2019年期间的50篇文章,收集成册。本书既可以