“艺术家使人疯狂且贫穷”，“静物无聊得要死”......在本书中，艺术史学家桑德琳·安德鲁斯针对大众关于艺术的20种常见误解做了深入的研究和分析。跟随她的脚步，我们可以超越对艺术的刻板印象，破除误解，重新组建对艺术的看法。从古典主义雕像到当代艺术装置，通过对大量艺术品的对比分析，桑德琳探索了隐藏在艺术场景表面背后的复杂

本书旨在深入探讨视觉传达的理论基础，并探讨其在文创设计领域中的应用。通过系统的研究为从事视觉传达和文创设计的学者、设计师以及对这一领域感兴趣的读者提供一份全面而深刻的参考资料，也为相关领域的学术研究和实践创新提供有力支持。首先，介绍了视觉传达的理论基础与基本要素。涵盖符号学、认知心理学和信息传播学等方面的理论，以及文字

作者宁宗一先生为南开大学著名古典小说戏剧研究学者，对中国古典小说戏剧的研究独树一帜，在读者中具有一定号召力。宁先生在南开大学长期教授中国古典小说课程和中国文学史课程，根据授课经验，宁先生从中国古典戏曲中选取了具有代表性的《西厢记》《长生殿》《牡丹亭》《单刀会》等名作，不仅为每个戏曲撰写了评论赏析文章，而且对这些戏曲还做

家在书法和山水画领域的才华和创作风格，内容丰富多样，呈现了画家多年来的艺术成果和创作探索。作品集涵盖了山水画创作、书法创作等不同类型的作品。每幅作品都展现了画家对于自然景色、生物形象或书法文字的独特诠释，通过墨、彩、线条等传统绘画工具和技法，表达了画家对于自然之美的追求和情感的体验。本画集展示画家对于艺术的深入探索和表

本书是杨国新和吴雪主席首次以中国画和书法合集形式出版。杨国新的中国画以表现人物见长，其风景、花鸟、花卉也别有华彩、不拘一格，呈现出多角度多层面的审美创造。本集收录其中国画作品约50件，涵盖现实题材的主题性绘画以及松下、芭蕉等小品。吴雪的书法作品充溢着浓郁的书卷气，达到了雄浑与典雅的统一，作品风格洒脱率真，风姿跌宕，极富

《构成基础》是一本关于艺术设计构成原理的入门教材。本书主要分为三个部分，即平面构成、色彩构成和立体构成。其中平面构成部分介绍了线条、形状、负空间等平面构成元素的基本概念和运用方法；色彩构成部分着重阐述如何通过颜色的运用和搭配来表现出不同的情感和氛围；立体构成部分则详细介绍了3D形态和结构的运用和表现方法。此外，书中穿插

米吴科学漫画·奇妙万象篇 第五辑

《中国戏剧史》是系统地梳理了中国戏剧自周秦时代至近现代的发展历程，不仅涵盖了从古代优伶到近代话剧的演变过程，还详尽介绍了各种地方剧种的特点及其流派。徐慕云先生以其深厚的文话底蕴与逻辑，对中国戏剧的源流进行了深刻的剖析，并对各个时期的重要剧目、代表人物和表演风格进行了详细的论述。 本书开篇即追溯了中国戏剧的起源，从先秦时

《中国雕塑博士文丛动态雕塑实践研究》为中国雕塑专业博士论文丛书系列之一，张升化，清华大学美术学院雕塑系博士，长期致力于动态雕塑的理论与实践研究，现为上海美术学院雕塑系教师，国际动态艺术组织中国分会副秘书长，国家艺术基金青年创作人才项目主持人。本书以动态雕塑为研究对象，以深入动态雕塑的具体认知为目的，在前述基础上，梳理动

《中国雕塑博士文丛中国传统雕塑中的塑绘一体》为中国雕塑博士文丛系列之一，中国传统雕塑无论在技法特征，还是审美意趣上与绘画均有着极为密切的关系。比如,作为绘画主要表现手段的色彩和线条，却也是中国传统雕塑最主要的技法特征。还有，如立体山水画一般的山水塑壁与山水画也有密切的联系。本书将这些特征称之为塑绘一体。在中国传统雕塑理